Khởi sự với bình gốm vuốt tay
Sinh trưởng trong chiếc nôi của làng gốm Bát Tràng, từ nhỏ đã được tiếp xúc hằng ngày với gốm, Nguyễn Trường Sơn mê gốm từ lúc nào không hay.
Những ngày đầu khởi sự, Gốm Bụt tập trung chủ yếu vào dòng sản phẩm bình hoa độc bản. Gần đây nhất là bộ bình “Hương mùa hè” với những bình gốm khoe sắc hoa bốn mùa rực rỡ và bộ bình “Liên hoa” mộc mạc, cổ điển dành riêng cho hoa sen trong mùa hạ này.
Yêu gốm và muốn gắn bó lâu dài với gốm là vậy lại thêm chút bay bổng của người nghệ sĩ, anh Sơn không chỉ muốn làm gốm, mà muốn “sáng tác” gốm. Anh muốn có một hướng đi cho riêng mình - làm ra những tác phẩm gốm thủ công độc bản chứ không đơn thuần là sao chép lại cách làm những món đồ đại trà.
Thử sức với tranh gốm
Ngay từ những ngày đầu tiên, anh Sơn đã xác định rõ: Văn hóa Việt và triết lý Phật giáo chính là hai yếu tố xuyên suốt và khác biệt trong các tác phẩm của Gốm Bụt, từ đó tạo ra món gốm mang đến cảm giác "Bình yên trong từng vân gốm". Sau khi những bình gốm độc bản được đông đảo người chơi gốm, yêu hoa đón nhận, nghệ sĩ gốm Trường Sơn lại tiếp tục con đường tìm tòi và khám phá của bản thân và bắt đầu chuyển hướng sang tranh gốm.
Là một Phật tử, nghệ sĩ gốm Trường Sơn hiểu sâu sắc rằng điều quan trọng nhất là hiểu và thực hành những giáo lý đạo Phật. Người Phật tử có thể tu tập bằng cách lên chùa, tham gia sinh hoạt đạo tràng... và đơn giản là ở ngay chính trong ngôi nhà của mình. Vì thế, một không gian thanh tịnh với tượng Phật hay những bức tranh treo tường mang tinh thần Phật pháp sẽ là nơi lý tưởng để thực hành tu tập. Mỗi bức tranh tựa như một lời nhắc nhở “trực quan” nhất giúp chúng ta thêm phần siêng năng tu hành, noi theo tấm gương trong sáng qua những công hạnh của các nhà tu hành .
Theo Trường Sơn, tranh gốm đến với anh khi đã đủ duyên lành. Nhìn vào mỗi bức tranh gốm và quán chiếu, bức tranh đó nhờ vào bao nhiêu yếu tố để có thể biểu hiện ra được. Có đất trong tranh, vì nếu không có đất, không thể có nguyên liệu tạo ra tranh. Rồi có cả nước, không có nước thì cục đất mãi khô cằn, không thể hòa cùng đất tạo độ mềm tơi cho đất. Tiếp đó là màu để vẽ với rất nhiều loại khoáng chất và quan trọng nhất là lửa - để trui rèn mỗi tác phẩm trở nên cứng cáp sau mỗi lần nung. Tranh gốm tùy thuộc vào nhiều điều kiện để có thể biểu hiện, chứ không chỉ cần một thứ. Và các điều kiện đều quan trọng như nhau trong việc tranh gốm biểu hiện ra.
Với nghệ sĩ gốm Trường Sơn, sáng tác gốm chính là quá trình tu tập của bản thân, là lúc anh tập trung tâm trí vào từng vòng xoay của gốm, nỗ lực tìm tòi những điều mới mẻ đưa vào mỗi tác phẩm, là lúc anh kiên trì với hướng đi của mình, có những chuyến lò không thành công, vỡ nứt tới hai phần ba số tác phẩm. Ai tiếc nuối bao công sức bỏ ra thì anh nhẹ nhàng: “Không sao, tất cả chỉ là thử thách. Chuyến sau chắc chắn sẽ thành công”.
Nhờ sự bền lòng bền chí ấy, mà những bức tranh gốm đẹp đẽ lần lượt ra đời. Phật dạy, thiền tại tâm và do chính tâm chúng ta nắm bắt và giác ngộ. Do vậy, thiền trong tranh chính là sự chuyển tải cái tâm lực của một người hành thiền vào bức họa. Qua đó truyền tải sức mạnh tinh thần Phật giáo đến người thưởng lãm. Tinh thần Phật giáo như ngấm vào trong từng nét vẽ, nước men, kiểu dáng đến mức chỉ cần một mảnh gốm nhỏ cũng chứa đựng cái viên mãn và hoan hỉ của Phật giáo và nghệ thuật.
Giữa một "rừng" các sản phẩm đổ khuôn và đại trà, không khó để nhận ra tác phẩm gốm vuốt tay hay tranh gốm mang dấu ấn rất riêng của Gốm Bụt. Hy vọng rằng sự tâm huyết, sáng tạo và cống hiến miệt mài của những nghệ sĩ Gốm Bụt không chỉ đem tới cho người dùng, người thưởng thức sản phẩm độc bản cao cấp mà còn góp phần đưa làng nghề Bát Tràng hay chính thương hiệu gốm của dân tộc Việt phát triển hơn trong tương lai.
Showroom Gốm Bụt mời bạn ghé qua thưởng lãm: Số 2 ngõ 283 thôn 3 Giang Cao, xã Bát Tràng, huyện Gia Lâm, thành phố Hà Nội.
