"Khát vọng" - điểm nhấn của phiên đấu giá Helios và hội họa đương đại

Trong dòng chảy vận động không ngừng của mỹ thuật đương đại, những dấu mốc quan trọng dường như hiếm khi xuất hiện theo cách ngẫu nhiên. Đó thường là kết quả của cả quá trình dài hơi, khi lao động nghệ thuật nghiêm túc gặp gỡ tư duy tổ chức chuyên nghiệp và cá tính sáng tạo được đặt đúng vị trí trong hệ sinh thái nghệ thuật minh bạch, chuẩn mực và tôn trọng giá trị.

Tại phiên đấu giá nghệ thuật Helios vừa diễn ra tại khách sạn Sheraton (Hà Nội), tác phẩm "Khát vọng" của họa sĩ Nguyễn Thế Dung đã xác lập kỷ lục mới với mức trúng đấu giá hơn 2 tỷ đồng.

Helios là kết quả của sự đồng hành giữa Công ty Cổ phần Xuất nhập khẩu Tlink và Công ty Đấu giá hợp danh Sao Mai Group - hai đơn vị hoạt động trong những lĩnh vực khác nhau nhưng gặp nhau ở điểm chung đó là niềm tin về câu chuyện nghệ thuật cần được bảo chứng bằng sự chuyên nghiệp.

Trong bối cảnh thị trường mỹ thuật Việt Nam đang từng bước hội nhập với khu vực và quốc tế, việc xây dựng một không gian đấu giá minh bạch, có chiều sâu học thuật, được vận hành theo các chuẩn mực quốc tế là yêu cầu tất yếu. Helios vừa là nơi gặp gỡ, giao lưu, cũng mở ra các cuộc đối thoại quan trọng giữa nghệ sĩ, tác phẩm và công chúng, để mỗi tác phẩm được giới thiệu như một câu chuyện trọn vẹn và đầy gợi mở.

Phiên đấu giá lần này quy tụ 46 tác phẩm của 9 nghệ sĩ, được nghiên cứu, tuyển chọn và phân tích kỹ lưỡng dưới góc độ mỹ học, giúp các nhà sưu tập và công chúng hiểu sâu hơn về giá trị nghệ thuật cũng như tiềm năng phát triển của từng tác phẩm. Sự tham gia của đội ngũ cố vấn pháp lý, chuyên gia nghệ thuật, trong đó có Tiến sĩ Lê Thị Hương Giang - Trưởng bộ môn Đào tạo nghề đấu giá, Học viện Tư pháp (Bộ Tư pháp) càng góp phần củng cố niềm tin về tính minh bạch, chuẩn mực của sự kiện.

Sinh năm 1985, tốt nghiệp Thạc sĩ Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam năm 2012, Nguyễn Thế Dung là một trong những gương mặt tiêu biểu của thế hệ họa sĩ trẻ đương đại Việt Nam. Anh sớm được giới chuyên môn và công chúng biết đến với phong cách siêu thực kết hợp Pop Art, đi sâu vào vùng "hiện thực tâm tưởng" và mỗi tác phẩm như một cuộc phóng chiếu nội tâm đầy suy tư, ám ảnh.

Trong đời sống mỹ thuật, Nguyễn Thế Dung đã tạo dựng được những hình tượng mang tính nhận diện mạnh mẽ, thể hiện bản lĩnh dám rời bỏ vùng an toàn, chủ động chuyển mình sang những giai đoạn sáng tác mới.

Hành trình sáng tác với loạt tác phẩm về "Nghiệm cảnh" đã đánh dấu bước ngoặt quan trọng trong sự nghiệp của anh. Ở giai đoạn này, hội họa của Nguyễn Thế Dung không còn dừng lại ở việc gây ấn tượng bằng hình tượng, mà đi sâu hơn vào cấu trúc tư duy, vào mối quan hệ giữa con người-thiên nhiên-tồn tại. Chính từ nền tảng ấy, tác phẩm "Khát vọng" ra đời như kết tinh của lao động nghệ thuật bền bỉ, nghiêm túc và không thỏa hiệp.

"Khát vọng" là bức tranh sơn dầu trên toan, kích thước 195cm x 446 cm, được họa sĩ thực hiện trong hơn một năm lao động bền bỉ. Ngay từ cái nhìn đầu tiên, tác phẩm tạo cảm giác choáng ngợp bởi quy mô, bởi trường năng lượng thị giác mạnh mẽ và bảng màu rực rỡ nhưng được kiểm soát chặt chẽ.

Bức tranh mở ra không gian siêu thực, nơi những loài thực vật gai góc như xương rồng, dứa Nam Mỹ hiện diện với sức sống mãnh liệt. Đó là những loài cây có khả năng sinh tồn phi thường trong điều kiện khắc nghiệt, trở thành biểu tượng cho sự kiên cường, bền bỉ và khả năng thích nghi của sự sống. Dưới góc nhìn của Nguyễn Thế Dung, từng chi tiết gai, lá, hoa được mô tả tỉ mỉ bằng kỹ thuật sơn dầu điêu luyện, kết hợp giữa lối vẽ cực thực và tư duy sắp đặt giàu tính biểu tượng.

Ánh sáng trong tranh mang tính kịch tính cao. Nguồn sáng từ bầu trời bình minh - hoàng hôn với gam cam và vàng rực rỡ chiếu xuống, làm nổi bật các cạnh lá cây, tạo nên sự tương phản mạnh mẽ với nền đất tối. Ánh sáng còn mang ý nghĩa biểu trưng: ánh sáng của hy vọng, của sự tái sinh, của khát vọng vươn lên không ngừng.

Về bố cục, tác phẩm được sắp đặt theo trật tự có chủ đích, nơi các mảng cây cối chiếm phần lớn khung hình, tạo cảm giác vừa chật chội vừa tràn đầy sinh lực. Chính sự "gò bó" ấy lại làm nổi bật ý chí vươn lên, tựa ẩn dụ cho tồn tại của con người trong thế giới đầy mâu thuẫn hôm nay.

Khi "Khát vọng" được xướng tên tại phiên đấu giá Helios, không khí trong khán phòng như sững lại. Mức trúng đấu giá hơn 2 tỷ đồng vừa xác lập một kỷ lục mới của sự kiện và cũng cho thấy sự dịch chuyển đáng chú ý trong cách nhìn nhận của thị trường đối với hội họa đương đại. Đây là kết quả của một quá trình tích lũy giá trị từ hành trình sáng tác của nghệ sĩ, sự thẩm định chuyên môn nghiêm túc cho đến cách tổ chức đấu giá bài bản.

Theo Cố vấn nghệ thuật Nghiệp Thị Hải, Thạc sĩ Mỹ học, giảng viên trường Đại học Mỹ thuật Công nghiệp, bản chất của sáng tạo nghệ thuật chính là quá trình người nghệ sĩ thể hiện thế giới nội tâm, tâm tư và quan điểm riêng biệt thông qua tác phẩm. Mỗi tác phẩm mang đến hình ảnh thị giác, đồng thời cũng là cuộc phóng chiếu nội tâm đầy suy tư, được kết tinh từ lao động nghệ thuật công phu, sự bền bỉ, khổ luyện và dấu ấn cá nhân không thể trộn lẫn.

Chị cũng nhận định, "Khát vọng" là tác phẩm hội tụ đầy đủ các yếu tố để trở thành một cột mốc, đó là cá tính nghệ thuật rõ ràng, kỹ thuật tạo hình xuất sắc, tư duy biểu tượng mạch lạc và đặc biệt ở khả năng đối thoại sâu sắc với bối cảnh đương đại. Việc tác phẩm đạt mức giá kỷ lục phản ánh tiềm năng đầu tư, và quan trọng hơn, cho thấy công chúng và giới sưu tập ngày càng trân trọng những giá trị nghệ thuật đích thực.

Trong vai trò cố vấn nghệ thuật, chị bày tỏ ấn tượng với cách tổ chức của sàn đấu giá Helios, đặc biệt ở việc xây dựng một hệ sinh thái nghệ thuật dựa trên tri thức và sự tôn trọng giá trị sáng tạo.

Việc đồng hành cùng đội ngũ cố vấn chuyên môn dày dạn kinh nghiệm giúp nâng tầm vị thế của tổ chức đấu giá và thêm khẳng định rõ ràng về chất lượng nghệ thuật của các tác phẩm được giới thiệu. "Đây không phải là một phiên đấu giá chỉ xoay quanh những con số mà là hành trình khám phá vẻ đẹp nhiều tầng, nhiều lớp của hội họa đương đại, mang đến không gian nghệ thuật giàu tính học thuật và cảm hứng", cố vấn nghệ thuật Nghiệp Thị Hải nói.

Bên cạnh Nguyễn Thế Dung, phiên đấu giá Helios còn giới thiệu các tác phẩm của nhiều nghệ sĩ tiêu biểu khác: như Bùi Tiến Tuấn, Nguyễn Thế Hùng... - những gương mặt đã và đang góp phần tạo nên diện mạo đa dạng của hội họa đương đại Việt Nam. Mỗi nghệ sĩ mang đến ngôn ngữ tạo hình riêng, từ hội họa figurative giàu cảm xúc đến những tìm tòi trừu tượng, phản ánh sự phong phú và năng động của đời sống nghệ thuật hôm nay.

Ở bối cảnh mỹ thuật trong nước ngày càng thu hút sự quan tâm của thị trường quốc tế, những sự kiện như Helios đóng vai trò quan trọng trong việc kiến tạo niềm tin, nâng cao chuẩn mực và tạo cầu nối bền vững giữa nghệ sĩ-nhà sưu tập-công chúng. Đó cũng là tiền đề để hội họa Việt Nam từng bước khẳng định vị thế trên bản đồ nghệ thuật thế giới.