Tiếp nối hành trình của “True Concert” qua các chủ đề “Nước” (2019) và “Thanh âm của thiên nhiên” (2021), chương trình năm nay lựa chọn “đất” làm cảm hứng xuyên suốt. Nếu ở những mùa trước, thiên nhiên hiện lên qua thanh âm và không gian thì “Tình đất” lần này đi sâu hơn vào cảm xúc con người, từ ký ức, sự gắn bó với quê hương cho tới cảm giác bình yên từ những điều giản dị trong đời sống thường ngày.
Theo đó, “True Concert-Tình đất” đi theo hướng vừa phô diễn những hiệu ứng sân khấu mãn nhãn, vừa giữ nhịp cảm xúc mềm mại, tiết chế. Chương trình được chia thành 5 phần gồm: “Cánh đồng”, “Hoa trái”, “Nước”, “Rừng” và “Tình đất”, kết nối bằng âm nhạc, ánh sáng, hình ảnh và chuyển động sân khấu để tạo nên mạch cảm xúc xuyên suốt.
Tổng đạo diễn Cao Trung Hiếu chia sẻ, anh cảm thấy may mắn khi tiếp tục là một trong những thành viên của đội ngũ sáng tạo “True Concert” qua nhiều mùa. Sau hai mùa concert trước và quãng thời gian dài gián đoạn do dịch Covid-19, sự trở lại lần này càng mang nhiều ý nghĩa đặc biệt hơn khi nhắc con người biết trân quý nơi mình đang đứng, nơi trở thành điểm tựa cho sự sống, đó chính là đất. Với anh, cái tên “Tình đất” cũng gợi cảm giác che chở, âu yếm như cách mẹ thiên nhiên luôn hiện diện để bao bọc con người.
Trong chương trình, xuất hiện nhiều hình ảnh đẹp liên quan tới giọt sương, hoa lá, khu rừng hay cội rễ…, gửi đi thông điệp về sự biết ơn và trân quý thiên nhiên. Để truyền tải tinh thần ấy, bên cạnh âm nhạc và trình diễn múa, ê-kíp thực hiện đưa nhiều công nghệ, hiệu ứng hiện đại vào không gian Nhà hát Hồ Gươm như trình chiếu Mapping, tương tác màn hình LED… nhằm tạo thêm cảm xúc cho khán giả.
Đặc biệt, nhạc sĩ Trần Thanh Phương đã mang tới màu sắc riêng cho chương trình khi lồng ghép âm nhạc dân gian với các ca khúc hiện đại, để những giai điệu quen thuộc được xử lý mới mẻ qua phần thể hiện của nghệ sĩ. Nếu âm hưởng của dàn nhạc giao hưởng tạo nên cảm giác rộng lớn, hùng vĩ của núi rừng, đại dương hay bầu trời; thì Jazz mang lại cảm giác tự do, ngẫu hứng giống như gió hoặc dòng nước đang chuyển động tự nhiên. Trong khi đó, rock diễn tả sức mạnh của thiên nhiên như giông bão, sóng lớn; còn acoustic lại gần gũi, mộc mạc, gợi lên sự ấm áp, bình yên của cây cỏ, cánh đồng hay những buổi chiều nhiều gió. Tất cả cùng cộng hưởng, mang đến những trải nghiệm nghệ thuật ấn tượng.
Một trong những tiết mục được khán giả nhắc nhiều sau chương trình là “Mãi nương tựa bên người” của tác giả Thường Tâm Diệu Huệ do Pia Linh và Oplus thể hiện. Tiết mục giống như khoảng lặng nhỏ giữa chương trình nhưng lại khiến nhiều người đồng cảm khi gợi lên những chiêm nghiệm, suy nghĩ về niềm tin và cuộc sống.
Chia sẻ về việc đưa một ca khúc còn khá mới vào chương trình, nhạc sĩ Thanh Phương cho biết, lý do nằm ở cảm xúc chân thành của bài hát. Ca khúc mang hơi hướng thiền, tạo cảm giác trong trẻo, bình yên. Khi bắt tay hòa âm, ê-kíp còn đưa thêm những âm thanh tự nhiên như tiếng chim, tiếng gió để tạo không khí phù hợp tinh thần chung của chương trình.
Lần đầu thể hiện ca khúc này trên sân khấu cùng nhóm Oplus, Pia Linh vô cùng xúc động. Nữ ca sĩ đánh giá, ca từ bài hát rất đẹp, nói về cách con người nuôi dưỡng sự bình yên bên trong mình. Bài hát nhắc con người sống chậm lại và dành nhiều thời gian hơn để chăm sóc những điều thật sự quan trọng trong cuộc sống.
“True Concert 2026-Tình đất” quy tụ các nghệ sĩ thuộc nhiều thế hệ và mang màu sắc âm nhạc khác nhau, như: danh ca Bảo Yến, Phan Mạnh Quỳnh, Thùy Chi, Nguyễn Hùng, Oplus, Hà An Huy, Pia Linh, Marzuz… Đêm diễn hướng tới sự kết nối tự nhiên giữa các thế hệ nghệ sĩ trong cùng một không gian âm nhạc. Ở đó, mỗi nghệ sĩ vẫn giữ màu sắc riêng nhưng cùng hòa vào tinh thần chung.
Là người thể hiện hai ca khúc “Hoa mặt trời” và “Từ đó”, nam ca sĩ, nhạc sĩ Phan Mạnh Quỳnh bày tỏ sự đồng điệu với tinh thần của chương trình bởi trong âm nhạc của anh vốn luôn có hình ảnh thiên nhiên tươi đẹp, ký ức và cảm xúc đời sống.
Tham gia đêm nhạc, Marzuz mang đến không gian âm nhạc đương đại và nhiều chiều sâu với ca khúc “Nước sâu”, còn Hà An Huy và Thùy Chi tạo dấu ấn bằng phần kết hợp giàu chất thơ qua bản mashup “Ngồi tựa mạn thuyền-Người ở người về”.
Đặc biệt, sự xuất hiện của danh ca Bảo Yến với “Tình cây và đất” mang tới điểm nhấn nghệ thuật giàu trải nghiệm và cảm xúc. Sự xuất hiện ấy cũng khiến “True Concert-Tình đất” không chỉ là câu chuyện về tình yêu thiên nhiên mà còn gợi cảm giác về sự tiếp nối của ký ức, cảm xúc và những giá trị được truyền đi theo thời gian.
Thưởng thức đêm nhạc, Đại tá, nhà văn Dương Bình Nguyên cho biết: “Điều khiến tôi ấn tượng nhất ở “True Concert-Tình đất” là chương trình không cố tạo ra sự choáng ngợp mà chọn sự dịu dàng. Giữa thời đại sân khấu ngày càng ồn ào, “Tình đất” đi theo một hướng rất khác, tiết chế, tinh tế và đặt thiên nhiên vào vị trí trung tâm của cảm xúc nghệ thuật. Tôi nghĩ đây không chỉ là một Concert âm nhạc mà còn là một thông điệp văn hóa, nhân văn về mối quan hệ giữa con người với đất đai, môi trường và những giá trị bền vững”.
Với sự đầu tư về nội dung, dàn dựng cùng định hướng nghệ thuật xuyên suốt, “True Concert 2026-Tình đất” không chỉ là một đêm diễn với hiệu ứng thị giác bất ngờ hay những khoảnh khắc bùng nổ mà là sợi dây gắn kết, kết nối con người với thiên nhiên, với ký ức và với những giá trị bền vững của đời sống hôm nay.
