Tạo hình mới từ cảm xúc Phù Lãng

“Đất và người gặp nhau, để rồi qua những ngọn lửa sẽ tìm thấy được vẻ đẹp thuần khiết nhất của đất. Vẻ đẹp đó từ thủa ban sơ cho đến ngày nay đều hằn in những dấu tay, cảm xúc và tâm hồn người thợ gốm Phù Lãng quê mình”.
Nghệ nhân Nguyễn Văn Huân cùng bạn nghề dỡ mẻ gốm mới.
Nghệ nhân Nguyễn Văn Huân cùng bạn nghề dỡ mẻ gốm mới.

1/Đó là tâm sự của Nguyễn Văn Huân (sinh năm 1990) một trong những nghệ nhân trẻ của làng gốm Phù Lãng (huyện Quế Võ, Bắc Ninh). Anh đang cùng dân làng giữ lửa, mang sức sống mới cho món gốm thủ công vốn nổi danh cách đây hơn 700 năm, nhưng đang dần mai một. Được công nhận là Di sản phi vật thể quốc gia năm 2016, nhưng hầu hết các hộ làm nghề gốm ở làng Phù Lãng thường chỉ sản xuất những sản phẩm truyền thống đơn giản, kích thước lớn theo nhu cầu thị trường như chum vại, bình gốm, lư hương, đỉnh, đài thờ... với nước men da lươn, điêu khắc đắp nổi cùng kỹ thuật đun củi lâu đời. Các sản phẩm của làng đang đối mặt sự cạnh tranh từ các lò gốm công nghiệp giá rẻ. Có năm, hàng không bán được, tiểu sành, bình, vại chất đầy quanh làng, thu nhập từ nghề cổ ngày càng giảm.

Quen với đất, với hình hài của gốm từ nhỏ, tốt nghiệp khoa Mỹ thuật truyền thống, chuyên ngành gốm của Trường đại học Mỹ thuật công nghiệp Hà Nội, Huân trở về Phù Lãng. Định hướng ngay từ thời sinh viên, Huân đi sâu vào sáng tạo những dáng gốm mới nhưng vẫn tôn trọng và tiếp nối di sản quê mình. Anh vẫn dùng thứ men tro truyền thống của làng xưa, thứ men từ thời Lý Trần sử dụng tro trấu là nguyên liệu chính. Một số họa tiết, chi tiết gốm cổ Phù Lãng cũng được Huân đưa vào các dáng gốm mới phù hợp phong cách đương đại. Bên cạnh đó, Huân khai thác chất đất mộc và dùng củi để nung, tạo sự biến nhiệt khác nhau, mang cho gốm độ trầm của âm hưởng làng nghề cổ trong hình thái mới. Sau mỗi mẻ gốm, Huân lại tìm ra được những thử thách mới thú vị.

Mọi việc thuận lợi hơn khi Huân cùng một số hộ làm gốm khác được tham gia vào dự án của tổ chức JICA với sự hỗ trợ của các nghệ nhân Nhật Bản để phát triển nghề làm gốm. Các nghệ nhân trong dự án đã giúp người dân tiếp cận kỹ thuật làm ra sản phẩm gốm chất lượng cao, nhất là chuyển biến trong tư duy. Tập trung vào các sản phẩm như chén, đĩa, ấm trà… tuy nhỏ nhưng lại mang giá trị kinh tế cao hơn sản phẩm truyền thống bình vại, tiểu, quách…, đồng thời tiết kiệm được nguồn nguyên liệu đang cạn kiệt. Huân học được tính nguyên tắc của các nghệ nhân người Nhật, tôn trọng và thực hiện cẩn thận, tỉ mỉ từng công đoạn làm gốm, từ đó nắm vững được kiến thức tổng quát từ gốc đến ngọn. Theo anh, khi làm kỹ từng bước sẽ tạo ra một sản phẩm đẹp từ phần cốt, thẩm mỹ dáng gốm cho đến mầu men bao phủ bề mặt.

Sau 4 năm gây dựng, thương hiệu của nghệ nhân 9x mang tên Gốm Huân đất Phù Lãng đã có chỗ đứng trên thị trường và được nhiều người biết đến. Huân chia sẻ, đây vẫn là những bước đi đầu tiên trong hành trình tiếp nối di sản quê hương. Hướng đi của tôi là tạo dấu ấn tinh thần Việt trên các tác phẩm gốm, kết nối giá trị của nghề truyền thống từ quá khứ với đương đại.

Một số tác phẩm gốm.

Một số tác phẩm gốm.

2/Lấy tư liệu từ những chuyến đi thực tế, anh tạo tác ra nhiều bộ tác phẩm mang giá trị thẩm mỹ cao. Từ nét êm đềm nơi đồng quê miền bắc của bộ tác phẩm “Gia đình Sen”, “Tre Việt”… đến sự phóng khoáng, hùng vĩ của bộ sưu tập “Cao nguyên đá Đồng Văn”… Một số tác phẩm đã đoạt giải và được triển lãm tại một số liên hoan nghệ thuật.

Triển lãm “Chạm vào ký ức” là lần đầu tiên Huân giới thiệu các tác phẩm tới công chúng. Bộ tác phẩm gốm “Đường lên non cao” là thành quả sau những hành trình lên miền cao nguyên đá Hà Giang của anh. Thu gom bao cảm xúc khi qua những khúc cua tay áo, vút cao núi non trùng điệp, hay dòng sông Nho Quế sâu hút dưới hẻm Tu Sản…, Huân đặc tả, tạo tác trên những bình gốm độc bản có dáng trụ như những ngọn núi rồi sắp đặt thành cụm. Ở đó có vết rạn nứt của đá tai mèo, lấp ló sau những con đường quanh co… là những nhấp nhô khơi gợi ký ức cho những ai từng ghé thăm mảnh đất cực bắc Tổ quốc.

Gần 2 năm để Huân cùng 4 họa sĩ đồng môn chuẩn bị cho cuộc ra mắt này. Mỗi người một phong cách, ngoài bộ tác phẩm gốm nghệ thuật của Huân còn có các tác phẩm hội họa của Trần Nguyên, Đắc Tưởng, Hoàng Quốc Tuấn, Lâm Tráng. Đó là những góc quen thuộc, cũ kỹ trong nếp nhà xưa hay không gian yên bình của núi rừng Tây Bắc được thể hiện qua những vùng loang dịu nhẹ trên lụa, sắc sảo ấn tượng trên chất liệu sơn dầu. Triển lãm khai mạc ngày 11/9 tại Nhà triển lãm 29 Hàng Bài, Hoàn Kiếm, Hà Nội.

Với Huân, “Chạm vào ký ức” không phải là chạm vào những lớp cát bụi phủi mờ năm tháng, mà là những cảm xúc và tình yêu với nghề gốm thủ công đất Phù Lãng quê hương mà anh muốn truyền tải đến công chúng.

Có thể bạn quan tâm

Thế hệ trẻ tham gia sản xuất phim hoạt hình.

Cơ hội nào để hoạt hình Việt Nam vươn tầm quốc tế?

Trong bức tranh sôi động của công nghiệp sáng tạo toàn cầu, lĩnh vực hoạt hình đang ngày càng khẳng định vị thế về giá trị kinh tế, văn hóa và sức ảnh hưởng sâu rộng. Với hoạt hình Việt Nam, những chuyển động tích cực trong thời gian gần đây mang lại tín hiệu khả quan và cơ hội phát triển. Tuy nhiên, để thúc đẩy tiềm năng trở thành lợi thế văn hóa, năng lực cạnh tranh và từng bước xây dựng ngành công nghiệp hoạt hình đúng nghĩa, cần nhận diện, tháo gỡ nhiều điểm nghẽn.

Cảnh phim “Trạng Quỳnh thời nhí nhố”.

Chuyên nghiệp hơn mới có thể bứt phá

Bên cạnh câu chuyện phát triển ý tưởng và xây dựng những dự án nguyên bản, một điểm nghẽn khác của hoạt hình Việt Nam nằm ở mức độ chuyên nghiệp và khả năng vận hành của toàn ngành. Đây cũng là vấn đề được nhiều chuyên gia quốc tế nhắc đến khi đánh giá triển vọng phát triển của các nền hoạt hình mới nổi.

Phim hoạt hình của nhiều nước Đông Nam Á được giới thiệu sinh động tại Liên hoan phim Annecy, Pháp.

Từ Annecy đến hướng đi mở cho hoạt hình Việt

Bên cạnh câu chuyện về tác phẩm xuất sắc, giải thưởng danh giá, hoạt động giao lưu chia sẻ…, bài học về khả năng liên tục tạo ra những ý tưởng, cơ hội mới là hướng đi mà hoạt hình Việt Nam cần bắt nhịp trong hành trình hội nhập quốc tế. Điều này có thể nhận ra qua Liên hoan phim hoạt hình quốc tế Annecy (Pháp). Năm nay, sự kiện quy tụ hơn 19 nghìn nhà làm phim, nhà sản xuất, nhà đầu tư, trường đào tạo và doanh nghiệp sáng tạo từ 120 quốc gia.

Khán giả khắp nơi trên thế giới đổ về cùng thưởng thức các tác phẩm mới ở Annecy, Pháp.

Mặc áo bản sắc để bước ra thế giới

Khi nhắc đến hoạt hình Việt Nam, yếu tố khiến nhiều đối tác quốc tế quan tâm chính là bản sắc văn hóa. Giữa hàng nghìn dự án từ khắp thế giới, lợi thế cạnh tranh không còn dừng lại ở khả năng sản xuất, làm chủ công nghệ, mà là nhận diện về bản sắc giữa bản đồ hoạt hình toàn cầu. Với kho tàng lịch sử, truyền thuyết, văn học dân gian, đời sống đương đại giàu sắc màu, Việt Nam đang sở hữu nguồn chất liệu sáng tạo dồi dào để hình thành những tác phẩm mang dấu ấn riêng. Điều quan trọng làm thế nào để chuyển hóa những giá trị văn hóa ấy thành các tác phẩm có sức sống nghệ thuật và thuyết phục được khán giả toàn cầu.

Mưu sinh trên sông. Ảnh: SONG ANH

Người cửa sông

“Mới đó mà đã hơn 17 năm rồi...”, anh Lê Văn Thức mở đầu câu chuyện bằng một tiếng thở dài, nhưng ánh mắt lại lấp lánh sự bình yên của một người đã đi qua giông bão.

Bên trong phong cảnh

Bên trong phong cảnh

Sóng Mây Gallery.S, Hà Nội đang giới thiệu 100 đơn vị tác phẩm tranh chì và điêu khắc gỗ kích thước trung bình và nhỏ của nghệ sĩ điêu khắc nổi tiếng người Nhật Mukai Katsumi (sinh năm 1946).

Điện Biên sẵn sàng cho Ngày hội văn hóa dân tộc H'Mông

Điện Biên sẵn sàng cho Ngày hội văn hóa dân tộc H'Mông

Từ ngày 9 đến 11/10, Ngày hội văn hóa dân tộc H'Mông lần thứ IV sẽ diễn ra tại tỉnh Điện Biên với sự tham gia của nghệ nhân, diễn viên, vận động viên quần chúng dân tộc H'Mông đến từ 11 tỉnh, gồm: Điện Biên, Tuyên Quang, Phú Thọ, Thái Nguyên, Sơn La, Cao Bằng, Lai Châu, Lào Cai, Thanh Hóa, Nghệ An và Đắk Lắk. Ngày hội do Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch chủ trì, phối hợp UBND tỉnh Điện Biên và các địa phương tổ chức.

Miền hoài niệm Nguyễn Chu Nhạc

Miền hoài niệm Nguyễn Chu Nhạc

Nguyễn Chu Nhạc là giọng thơ bền bỉ, lặng lẽ mà ám ảnh. Sinh năm 1957 tại Hà Nội, nguyên quán Hưng Yên, ông đã đi qua nhiều thăng trầm của đời sống để chưng cất thành thơ một chất giọng trầm tĩnh, hoài niệm và giàu suy tưởng. Tập thơ “Giờ thương lại những ngày xưa”, NXB Hội Nhà văn ấn hành, tiếp tục cho thấy một Nguyễn Chu Nhạc nhất quán trong cảm thức thời gian, đồng thời mở ra những rung động tinh tế về ký ức và thân phận.

Mùa truyện, mùa văn hóa

Mùa truyện, mùa văn hóa

Cuộc thi Sáng tác truyện tranh lần thứ ba tại Việt Nam do NXB Kim Đồng; Viện Pháp tại Việt Nam và Phái đoàn Wallonie-Bruxelles tại Việt Nam phối hợp tổ chức đã phát động từ 4/4 và sẽ hết hạn nhận tác phẩm dự thi vào ngày 31/10.

Đại hội đồng Liên hợp quốc thông qua Nghị quyết.

Việt Nam tích cực phát triển văn hóa toàn cầu

Từ ngày 27/9 đến 1/10, khoảng 250 đại biểu, chuyên gia trong nước và quốc tế có mặt tại Hà Nội và Ninh Bình để dự Hội nghị Đối thoại châu Á - Thái Bình Dương về Di sản và Tính xác thực. Sự kiện diễn ra chưa đầy một tháng sau khi Đại hội đồng Liên hợp quốc thông qua Nghị quyết về “Thập kỷ quốc tế về Văn hóa vì Phát triển bền vững” (Thập kỷ), sáng kiến do Việt Nam khởi xướng.

Một tiết mục kết hợp chất liệu dân gian và âm nhạc hiện đại trong ATVNCG 2026.

“Từ nền tảng bảo tồn, giá trị truyền thống cần sức sống mới”

Với vai trò Cố vấn văn hóa, nhà nghiên cứu âm nhạc Nguyễn Quang Long đã đồng hành cùng chương trình truyền hình thực tế âm nhạc “Anh trai vượt ngàn chông gai” (ATVNCG) 2026 trong quá trình khai thác, chuyển tải các chất liệu lịch sử, văn hóa và dân gian vào nghệ thuật đương đại. Anh chia sẻ với Thời Nay về xu hướng kết hợp âm nhạc truyền thống và hiện đại, cũng như yêu cầu giữ gìn căn tính Việt trong quá trình sáng tạo.

Vui đọc phê bình

Vui đọc phê bình

Đọc “Người thơ trong cõi thơ” (chân dung và thơ chọn, NXB Văn học) của PGS, TS, nhà văn Ngô Văn Giá, thấy trân quý tình yêu thơ, yêu người thơ khi trông lại, dõi theo hành trình thơ của 30 nhà thơ thuộc nhiều thế hệ, cả tên tuổi lớn cho đến tác giả khẳng định vững vàng và gương mặt mới nhiều kỳ vọng. Và như thế, càng hiểu rằng với riêng nhà phê bình đã là sự chọn lọc chứ không ôm đồm như chính ông có lúc ngầm so sánh nhân vật của mình với số đông.

Bức tranh nhan đề "Tuổi 14" của Đỗ Trà My, một trong bốn sinh viên được nhận Học bổng Nguyễn Phan Chánh năm 2026.

Lời nhắn gửi thế hệ tương lai

Lần đầu tiên, Giải thưởng mang tên danh họa Nguyễn Phan Chánh dành cho tác phẩm xuất sắc của sinh viên chuyên ngành lụa, Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam, đã tìm được chủ nhân.

Đưa sức sống mới vào giá trị cổ xưa

Đưa sức sống mới vào giá trị cổ xưa

Ngày thứ Bảy vừa qua (19/9), Hội Nghệ sĩ Sân khấu Việt Nam tổ chức sớm ngày Giỗ tổ ngành Sân khấu dân tộc tại Hà Nội. Đó là ngày 12/8 Âm lịch (22/9 tới). Ngày này được coi là ngày mất của Huyền nữ Phạm Thị Trân (926-976), vị tổ của diễn xướng hát múa cung đình, được Vua Đinh Tiên Hoàng phong tặng chức “Ưu Bà”…

Một tác phẩm về sen, chất liệu tổng hợp được bày trong triển lãm.

Thiên nhiên cầu nguyện không lời

Từ ngày 19 đến 28/9, TAA Gallery (phường Cát Lái, TP Hồ Chí Minh) giới thiệu bộ sưu tập hội họa Lê Bá Đảng (1921-2015) của nhà sưu tập Trần Thắng, gồm loạt 17 bức tranh nhan đề “Thiên nhiên cầu nguyện không lời” (La Nature Prie Sans Parole), sáng tác trong năm 1967, bên cạnh 43 bức tranh biểu hình về hoa, đặc biệt là hoa sen, và các phong cảnh thiên nhiên khác.

Họa sĩ Đào Hải Phong bên cạnh cháu Linh Chi (5 tuổi) với tác phẩm vui của cháu, cắt ảnh của họa sĩ dán vào tranh để tô vẽ.

Mỹ thuật Thủ đô rộn ràng đón thu

Suốt nửa đầu tháng 9, trước rằm Trung thu (vào 25/9 dương lịch), tại Thủ đô vừa diễn ra một số hoạt động mỹ thuật rất ấn tượng. Các tác phẩm tạo ấn tượng trực tiếp và còn khiến người xem “quay đi trở lại” trong những ngày diễn ra.

Các không gian đọc sách nhỏ đang phát huy tác dụng trong đời sống cộng đồng.

Góc đọc nhỏ gieo mầm cho xã hội tương lai

Giữa lúc màn hình điện thoại, máy tính bảng ngày càng chiếm thời gian của trẻ, những không gian đọc sách do cộng đồng và các gia đình gây dựng đang trở thành nơi gieo những hạt mầm cho tình yêu với sách.

Ảnh: SONG ANH

Chiếc hộp nhỏ cuối hành lang

Một chiều đầu thu, Minh trở lại Trường tiểu học Đông Ngạc sau gần 20 năm. Cổng trường vẫn ở đó, chỉ có Minh là đã khác. Cậu ngoại 30, có một gia đình nhỏ và những đứa con đang ở đúng cái tuổi ngày trước cậu từng ngồi trong những phòng học này. Đứng trước cổng trường, ký ức tưởng đã ngủ yên bỗng trở về: Tiếng trống, mùi nắng trên sân, những chiếc áo trắng tung tăng giờ ra chơi và một người phụ nữ thường xuất hiện ở cuối hành lang, tay cầm chiếc chổi, mái tóc điểm bạc.

Hai điểm nhìn về một di sản đang được viết tiếp

Hai điểm nhìn về một di sản đang được viết tiếp

Diễn ra từ ngày 18 đến 20/9 tại London (Anh), sự kiện Áo Dài Fashion Week London quy tụ chín nhà thiết kế và thương hiệu đến từ Việt Nam, Anh và Mỹ. Nhà thiết kế (NTK) Tăng Mai Anh mang đến bộ sưu tập Tứ Linh Tố Nữ, lấy cảm hứng từ tranh dân gian Hàng Trống. Thái Nguyễn - nhà thiết kế người Mỹ gốc Việt đã có hơn hai thập kỷ hoạt động trong ngành thời trang tại Mỹ - giới thiệu IDENTITY, gồm 33 thiết kế kể những câu chuyện về cộng đồng người Việt ở nước ngoài.