Nối dài cảm xúc từ concert “All-Rounder”
Theo đại diện nhà sản xuất SpaceSpeakers Label, phim điện ảnh “SOOBIN Live concert movie: All-Rounder” có thời lượng 109 phút, tái hiện trọn vẹn không khí ba đêm diễn từng tạo tiếng vang lớn của SOOBIN trong năm 2025. Bên cạnh việc đưa lên màn ảnh những tiết mục được khán giả yêu thích như “Giá như”, “Phía sau một cô gái”, “Xin đừng lặng im”..., phim còn mở ra góc nhìn khác về hành trình lao động nghệ thuật của nam ca sĩ. Khán giả được chứng kiến một SOOBIN phía sau ánh đèn sân khấu với những giờ tập luyện căng thẳng, áp lực nghề nghiệp, quá trình chuẩn bị kéo dài nhiều tháng cùng những khoảnh khắc xúc động ít khi xuất hiện trước công chúng.
Xuyên suốt tác phẩm là thông điệp “Mỗi ước mơ đều xứng đáng có một sân khấu”. Thông qua câu chuyện của chính mình, SOOBIN cho thấy hành trình trở thành một nghệ sĩ toàn diện không chỉ được tạo nên từ nỗ lực cá nhân mà còn từ sự đồng hành, cổ vũ của người hâm mộ. Không chỉ đầu tư về nội dung, ê-kíp sản xuất còn nỗ lực tái hiện trải nghiệm concert trong không gian rạp chiếu thông qua công nghệ và hiệu ứng. Hệ thống âm thanh vòm 7.1 tiêu chuẩn điện ảnh cũng được đầu tư nhằm giúp khán giả có thể cảm nhận rõ nét từng nhịp bass và tiếng cổ vũ vang dội, tạo cảm giác như đang trực tiếp đứng giữa không gian của một buổi biểu diễn trực tiếp thực thụ. Tại buổi công chiếu, hàng trăm khán giả đã đứng dậy hát theo, hò reo và sử dụng lightstick như đang hòa mình vào một đêm nhạc trực tiếp. Bên cạnh đó, nhiều hiệu ứng tương tác và các hoạt động giao lưu trực tiếp cũng được lồng ghép, góp phần xóa nhòa ranh giới giữa không gian điện ảnh và sân khấu biểu diễn.
Sự ra đời của phim điện ảnh “All-Rounder” được xem là bước tiếp nối tự nhiên sau thành công của chuỗi concert cá nhân mà SOOBIN thực hiện tại Hà Nội và TP Hồ Chí Minh năm 2025, thu hút hơn 40 nghìn khán giả tham dự. Trong ba đêm diễn, nam ca sĩ liên tục thể hiện khả năng trình diễn toàn diện khi tự dẫn dắt chương trình, thực hiện vũ đạo cường độ cao và biểu diễn trực tiếp khoảng 30 ca khúc mỗi đêm.
Thị trường ngách nhiều tiềm năng
Trong bối cảnh thị trường concert tại Việt Nam phát triển mạnh những năm gần đây, việc một nghệ sĩ lựa chọn đưa chương trình lên màn ảnh rộng không còn là quyết định mang tính thử nghiệm mà đang trở thành bước đi chiến lược trong quá trình xây dựng thương hiệu và mở rộng hệ sinh thái nội dung. Nếu như vài năm trước, phim concert vẫn còn là khái niệm khá mới với phần lớn khán giả Việt Nam, thì hiện nay dòng sản phẩm này đang xuất hiện ngày càng nhiều.
Một trong những dấu mốc đáng chú ý là “Tri Âm: Người giữ thời gian” của ca sĩ Mỹ Tâm. Thành công thương mại của tác phẩm đã chứng minh khán giả sẵn sàng mua vé để xem lại những đêm diễn yêu thích dưới hình thức điện ảnh. Sau đó, hàng loạt dự án tiếp tục xuất hiện như “Anh trai Say Hi: Kẻ phản diện tạo nên người hùng”, “Mưa lửa” của chương trình “Anh trai vượt ngàn chông gai”, “Vietnamese Concert Film: Chúng ta là người Việt Nam” của Hoàng Thùy Linh hay “Chân trời rực rỡ” của Hà Anh Tuấn. Đáng chú ý, “Anh trai Say Hi: Kẻ phản diện tạo nên người hùng” từng đạt doanh thu hơn 15 tỷ đồng, trở thành phim concert Việt Nam có doanh thu cao nhất ở thời điểm ra mắt.
Xu hướng này còn mở rộng sang những dự án nghệ thuật chính luận. Sau hiệu ứng tích cực của concert quốc gia “Tổ quốc trong tim”, Báo Nhân Dân, đơn vị tổ chức concert cũng quyết định thực hiện một bộ phim tài liệu dài 90 phút ghi lại hậu trường chuẩn bị cho chương trình.
Theo ông Trần Tuấn Anh, tư vấn cấp cao của Megatix Global, đơn vị cung cấp hệ thống bán vé sự kiện, sự phát triển của thị trường concert tại Việt Nam phản ánh mức độ trưởng thành của ngành giải trí, đặc biệt trong bối cảnh các chương trình âm nhạc trực tiếp ngày càng trở thành nhu cầu phổ biến của công chúng. Trong khi đó, từ góc độ nhà sản xuất, bà Đỗ Mai Vy, Phó Tổng Giám đốc phụ trách Sản xuất nội dung Tập đoàn YeaH1, đơn vị sản xuất bộ phim “Mưa lửa” cho biết, nếu concert là sự bùng nổ cảm xúc trong một khoảng thời gian ngắn, thì phiên bản điện ảnh giúp tối ưu việc khai thác tài sản trí tuệ, kéo dài vòng đời sản phẩm và tạo nguồn thu lâu dài từ nhiều nền tảng khác nhau. “Đối với khán giả, trải nghiệm xem phim concert cũng khác biệt so việc tham dự một đêm diễn trực tiếp. Không chỉ thưởng thức âm nhạc, người xem còn được tiếp cận các câu chuyện hậu trường, những góc quay điện ảnh và hệ thống âm thanh được xử lý chuyên biệt cho màn ảnh rộng. Đây là cơ hội để hiểu sâu hơn về hành trình sáng tạo của nghệ sĩ thay vì chỉ thưởng thức phần biểu diễn trên sân khấu”, bà Mai Vy nhận định.
Nhiều tín hiệu cho thấy dư địa phát triển của thị trường này vẫn rất lớn. Khán giả trẻ đang hình thành thói quen thưởng thức mới, sẵn sàng biến rạp chiếu thành không gian giao lưu cộng đồng để cùng hát, cùng tương tác với nghệ sĩ và những người có chung sở thích. Đồng thời, phim concert còn có lợi thế trong việc lưu giữ và lan tỏa các giá trị văn hóa, tạo điều kiện để nghệ sĩ tiếp cận thị trường quốc tế thông qua hệ thống rạp và các nền tảng số. Với các rạp chiếu, đây là nguồn nội dung mới trong bối cảnh cạnh tranh ngày càng gay gắt. Với nghệ sĩ, đó là cách kéo dài sức sống của một chương trình biểu diễn. Còn với ngành công nghiệp văn hóa, phim concert mở ra thêm một mô hình khai thác giá trị sáng tạo theo hướng bền vững hơn. Nếu được đầu tư bài bản hơn về chất lượng kể chuyện và ngôn ngữ điện ảnh, phim concert hoàn toàn có thể trở thành một mảnh ghép quan trọng của ngành công nghiệp văn hóa Việt Nam trong những năm tới.
