Lưu Hồng Quang bùng nổ cùng Fr. Liszt trên sân khấu Hà Nội

Chắc chắn mươi năm trở lại đây chưa có đêm nào tại Học viện Âm nhạc quốc gia lại có một chương trình solo piano chiếm trọn tình cảm của khán giả đến như vậy.

Đại sứ Nguyễn Thạc Dĩnh, đại sứ Nguyễn Phú Bình (từ trái sang) và nhà thơ Nguyễn Quang Thiều, TS, NSND Đỗ Quốc Hưng (từ phải sang) tặng hoa nghệ sĩ Lưu Hồng Quang sau màn trình diễn. Ảnh: NGUYỄN ĐÌNH TOÁN
Đại sứ Nguyễn Thạc Dĩnh, đại sứ Nguyễn Phú Bình (từ trái sang) và nhà thơ Nguyễn Quang Thiều, TS, NSND Đỗ Quốc Hưng (từ phải sang) tặng hoa nghệ sĩ Lưu Hồng Quang sau màn trình diễn. Ảnh: NGUYỄN ĐÌNH TOÁN

Trong khi Lưu Hồng Quang biểu diễn khán phòng gần như tuyệt đối im lặng. Khán giả tuyệt đối say mê, tuy không phải ai cũng biết rõ về Nhà soạn nhạc Fr. Liszt (1811-1886) người Hungaria vĩ đại đến mức nào. Chỉ với trực giác, cũng thấy âm thanh từ tiếng đàn Lưu Hồng Quang như của trên cao gửi xuống, đánh thức tâm can.

Fr. Liszt là ai?

Trong lịch sử piano, rất ít nhà soạn nhạc có cá tính mạnh đến mức chỉ cần vài ô nhịp người ta đã nhận ra ngay. Âm nhạc của ông không chỉ là âm nhạc để nghe, mà là một trạng thái tinh thần, một thứ “siêu lãng mạn” nơi con người muốn vượt khỏi giới hạn của chính mình. Ở Liszt luôn tồn tại đồng thời ba con người: Nhà thơ, nhà tiên tri và nhà trình diễn thiên tài.

Điều đặc biệt ở Liszt là ông biến cây đàn piano thành cả một dàn nhạc giao hưởng. Trước Liszt, piano dù đã phát triển mạnh nhưng vẫn còn mang tính salon, thính phòng. Với Liszt, đàn piano bỗng có thể gầm vang như đồng thau, ngân dài như organ nhà thờ, rồi lại mỏng nhẹ như tiếng chuông xa. Ông mở rộng toàn bộ biên giới kỹ thuật: Quãng tám liên tục, quãng nhảy khổng lồ, hợp âm dày đặc, những chuỗi hợp âm như thác nước… Nhưng nghịch lý là: Phía sau tất cả sự dữ dội ấy lại là một tâm hồn cực kỳ thi sĩ.

Đó là lý do khi chơi Liszt, nghệ sĩ không thể chỉ điêu luyện về kỹ thuật. Điều khó nhất là làm cho kỹ thuật tan biến vào cảm xúc và tư tưởng. Và đây chính là nơi tài năng của Lưu Hồng Quang trở nên đáng chú ý.

Lưu Hồng Quang là ai?

Là một người đã sở hữu một bản thành tích với hơn 20 giải thưởng quốc tế và Việt Nam. Huân chương Lao động hạng 3 từ khi còn rất trẻ.

Trong thế hệ pianist Việt Nam hiện nay, Lưu Hồng Quang có một phẩm chất khá phù hợp với Liszt: Kỹ thuật rất mạnh nhưng không thiên về phô trương. Tiếng đàn của anh thường có độ kiểm soát cao, âm thanh gọn, rõ lớp và đặc biệt có xu hướng “đi từ bên trong”. Điều này rất quan trọng với Liszt, bởi Liszt thật ra không chỉ viết về sự rực cháy bên ngoài, mà còn viết rất nhiều về cô đơn, tôn giáo, chiêm niệm và cả bóng tối nội tâm.

Nếu nói tinh thần Liszt cô đọng mạnh nhất ở đâu, thì chính là ở bộ “Transcendental Études” - 12 Etudes siêu việt (chương trình biểu diễn tối ngày 8/5 vừa qua có tên gọi “Thanh âm vượt tầng”). Mỗi etude là một “thế giới tâm lý”, một bài thơ giao hưởng thu nhỏ. 12 etudes này gần như phản chiếu toàn bộ cá tính Liszt.

Nhưng có lẽ điều thú vị nhất là: Cá tính của Liszt và cá tính của Lưu Hồng Quang không hoàn toàn giống nhau. Liszt là núi lửa, là cơn bão, là ánh chớp sân khấu. Trong khi đó, Quang thiên về sự tập trung nội tâm và kiểm soát. Chính độ “lệch” này có thể tạo nên Liszt rất riêng: Bớt khoa trương hơn, nhưng sâu hơn; ít “thần tượng piano” hơn, mà nhiều chất thơ và suy tưởng hơn.

Có thể nói, nếu một pianist khác chơi Liszt như chinh phục khán phòng theo kiểu trình diễn sức mạnh kỹ thuật, thì Lưu Hồng Quang chơi Liszt như một cuộc đối thoại với nhà soạn nhạc và chính mình. Và đó là hướng tiếp cận phù hợp với khán giả hôm nay: Không còn chỉ ngạc nhiên trước kỹ thuật siêu phàm, mà muốn nghe thấy con người phía sau sự siêu phàm ấy.

Ở khúc “Mazeppa”, ta thấy Liszt của chủ nghĩa anh hùng lãng mạn, con người bị kéo lê giữa bão tố nhưng cuối cùng vươn dậy như một vị vua. Lưu Hồng Quang tạo được cảm giác về “định mệnh”, “Mazeppa” hiện lên như một trường ca bi tráng.

Lưu Hồng Quang đã làm khán giả bùng nổ theo anh, những tiếng vỗ tay và cả những giọt nước mắt. Có những người thét to: “Bravo”. Ba lần không dứt. Những giọt mồ hôi lấp lánh trên trán pianist…

Ngược lại, “Feux Follets” (Đom đóm ma) là một trong những tác phẩm khó nhất lịch sử piano. Âm nhạc gần như không có trọng lượng vật lý: Mọi thứ bay lướt, biến mất, lập lòe như ảo giác. Lưu Hồng Quang - sự linh hoạt trong articulation và khả năng làm âm thanh “mảnh” đi đã giúp tác phẩm này đạt được đúng chất Liszt: Ma mị nhưng thanh thoát.

Violinist Đỗ Phương Nhi, đã nhận xét: “…Lưu Hồng Quang đã chơi rất thuyết phục và hấp dẫn người nghe. Các bản nhạc rất hiếm khi được chơi ở Việt Nam, khá kén nghe, với sự trầm bổng đan xen kỹ thuật khác nhau vào giai điệu, nhưng với tầm nhìn sâu sắc, tài năng của Lưu Hồng Quang, đã vẽ nên bức tranh toàn cảnh gần gũi hơn tới khán giả”.

Còn giảng viên piano của Yamaha Phạm Thành Chung thì cho rằng: “Lưu Hồng Quang có độ tập trung lớn vào kể chuyện và dẫn dắt người nghe qua các bối cảnh đan xen. Anh làm rất tốt trong việc làm hiện lên được hình ảnh châu Âu với chút góc cạnh hơi gợi cho người nghe về Donxiote... Nhạc Lizst hay được nghĩ tới với ảo tưởng vĩ đại nhưng Lưu Hồng Quang thể hiện được chất tinh tế và tính thể nghiệm, tính "chơi" của Lizst bằng sự đầu tư vào làm rõ từng bè trong các hòa thanh giúp thể hiện câu chuyện có chiều sâu…”…

Và đặc biệt là “Chasse-neige” (Bão tuyết) - etude cuối cùng. Đây gần như là một thị kiến siêu hình. Những chuyển động đánh luân phiên 2 note gần nhau liên tục tạo cảm giác tuyết phủ lên toàn bộ thế giới, mọi vật dần biến mất vào hư vô. Liszt ở đây không còn là nghệ sĩ hào nhoáng thời trẻ nữa, mà là một con người đối diện sự trống rỗng và vô tận. Tác phẩm này cần chiều sâu nội tâm nhiều hơn kỹ thuật. Và chính kiểu nghệ sĩ không “khoe mình” quá mức như Lưu Hồng Quang lại có khả năng chạm được tới vẻ cô độc ấy.

Một điều quan trọng khác: 12 etudes của Liszt đòi hỏi nghệ sĩ phải có “tư duy giao hưởng”. Lưu Hồng Quang đã tạo cảm giác như nhiều lớp nhạc cụ đang vang lên cùng lúc. Đây là thử thách lớn về tổ chức thứ bậc âm thanh (voicing) và kiến trúc âm thanh. Điểm mạnh của Lưu Hồng Quang là anh thường làm rõ được các lớp bè thay vì biến tất cả thành một khối âm thanh dày. Đêm diễn này Lưu Hồng Quang đã “vẽ” được không gian, đã làm cho người nghe cảm thấy sự chuyển dịch của ánh sáng, của thời gian, của cảm xúc chính anh và của Fr. Liszt.

Cùng với TS, NSND Đỗ Quốc Hưng, Giám đốc Học viện Âm nhạc quốc gia, Đại sứ Nguyễn Phú Bình, Chủ tịch Hội Nhà văn Việt Nam Nguyễn Quang Thiều đã lên sân khấu tặng hoa ở phút cuối, ông chạm vào vai người nghệ sĩ nói nhỏ “tôi biết ơn anh vì hay quá”. Ngài Philip Gol, Phó Tổng Giám đốc Hàng không Singapore, Phó Chủ tịch Hiệp hội hàng không thế giới IATA thì nói: “…Vợ chồng tôi bay từ Sing sang đây chỉ để nghe Lưu Hồng Quang hôm nay rồi phải về ngay vì có việc gấp. Quá tuyệt vời đối với chúng tôi!”.

Có thể bạn quan tâm

Ông Lâm Tới diễn vai xã trưởng trong trích đoạn "Xã trưởng, mẹ Đốp" (vở "Quan Âm Thị Kính").

“Linh hoạt” lan tỏa chèo ở làng Gòi

Hình ảnh cây đa, bến nước, mái đình và thanh âm làn điệu chèo thiết tha từ lâu đã trở nên thân thuộc, gần gũi với nhiều thế hệ sinh ra và lớn lên ở làng quê Bắc Bộ. Để những chiếu chèo được ngân vang nơi sân đình hay trong các lễ hội, đó là cả quá trình dày công luyện tập, nỗ lực gìn giữ của những con người thầm lặng.

Không khí sôi nổi tại Trại hè Tam Ngữ Mùa 2.

Giữ tiếng H’Mông bằng cả tiếng Anh, tiếng Việt

Khép lại 8 ngày (31/5-7/6) dạy học tại Sà Phìn (Tuyên Quang), Trại hè Tam Ngữ Mùa 2 đã mang đến không gian học tập và giao lưu cho 50 học sinh địa phương thông qua mô hình giáo dục tam ngữ Việt - Anh - H'Mông. Dự án thúc đẩy giáo dục ba ngôn ngữ (Anh - Việt - H’Mông), trang bị cho học sinh vùng cao năng lực hội nhập toàn cầu đồng thời gìn giữ ngôn ngữ và bản sắc văn hóa H'Mông.

Cây đàn Tính trở thành người bạn tri kỷ của cựu chiến binh Sái Ngọc Luân.

Cựu chiến binh truyền lửa Then Bản Pìn

Gần đây, trong những chỉ đạo lớn của Đảng, Nhà nước về phát triển văn hóa, có những định hướng cần được quan tâm sâu hơn liên quan đến bồi đắp văn hóa cơ sở. Các văn bản như Nghị quyết 80-NQ/TW của Bộ Chính trị, Nghị quyết 28/2026/QH16 của Quốc hội, Nghị quyết số 30/NQ-CP của Chính phủ… đều có những nội dung về việc xây dựng, áp dụng các chính sách, cơ chế dành cho bảo tồn, phát huy giá trị văn hóa địa phương; tạo điều kiện, hỗ trợ các cộng đồng tổ chức, duy trì và hưởng thụ các hoạt động văn hóa, văn nghệ; củng cố các thiết chế văn hóa và nêu cao trách nhiệm chính quyền cơ sở trong các công việc trên... Hiện ở nhiều địa phương đang có những nhân tố, mô hình hoạt động văn hóa, thực hành di sản, biểu diễn nghệ thuật một cách tự giác và hiệu quả, cần được hỗ trợ và lan tỏa để đóng góp nhiều hơn cho cộng đồng. Thời Nay xin giới thiệu một số mô hình trong số đó.

Kết nối vinh danh di sản

Cuối tuần qua, một sự kiện đáng chú ý là việc khai mạc triển lãm: “Di sản vàng son - Tinh hoa hội tụ” tại điện Long An - Trung tâm Bảo tồn Di tích Cố đô Huế (phường Phú Xuân, thành phố Huế). Triển lãm do Bảo tàng Cổ vật Cung đình Huế bắt tay cùng Hội Cổ vật TP Hồ Chí Minh tổ chức với hơn 100 hiện vật và bộ hiện vật thời đại nhà Nguyễn, thuộc 23 nhà sưu tập khác nhau với các loại hình và chất liệu đa dạng như: Đồ vàng, bạc, pháp lam, đồng tam khí, đồ dệt, gốm sứ và đồ gỗ…

Hai người cán bộ an ninh

Chúng tôi gặp nhau trong một sự tình cờ. Tôi ngồi với bạn. Anh Ngô Đức Lý cùng đồng đội ăn bữa cơm liên hoan tầng trên. Ở cùng một nơi. Gặp nhau, và dần trở thành thương mến.

Dự án phim ngắn tìm tài năng trẻ

Dự án phim ngắn tìm tài năng trẻ

Với chủ đề “Thắp sáng ước mơ - Định hình kiệt tác”, Dự án phim ngắn CJ năm 2026 tiếp tục hỗ trợ kinh phí làm phim lên đến 1,5 tỷ đồng cho năm cái tên xuất sắc nhất. Cuộc thi do CJ Cultural Foundation và CJ CGV Việt Nam tổ chức.

Những suy nghiệm nhân sinh

Những suy nghiệm nhân sinh

“Mưa ở Bình Dương & những truyện ngắn khác” là tập truyện ngắn của nhà văn Văn Giá, được NXB Hội Nhà văn ấn hành cuối năm 2025. Tập sách gồm 40 truyện ngắn xoay quanh chuyện sinh hoạt thường ngày, những thói hư tật xấu, những trăn trở và hoài nghi của con người giữa trần thế xô bồ và phồn tạp.

Tác phẩm tại triển lãm.

Câu hỏi từ Festival Mỹ thuật trẻ

Festival Mỹ thuật trẻ lần thứ 8 - 2026 đang diễn ra tại Hà Nội, mở ra không gian đối thoại nhiều sắc màu của nghệ thuật đương đại. Những bức sơn mài khổ lớn đứng cạnh tác phẩm điêu khắc bằng thép không gỉ và đá ong, tranh lụa hòa cùng sắp đặt đa phương tiện, công nghệ số và trí tuệ nhân tạo…

Đạo diễn Kristina Schippling (thứ ba từ phải sang) tại lễ công bố dự án phim.

Nỗ lực nắm bắt bản sắc Việt

“Beyond the Broken Bridge” (Tên tiếng Việt: Hành trình tìm nguồn cội) là dự án phim về hành trình định vị bản sắc, chữa lành tổn thương và tìm về nguồn cội của một người trẻ thuộc cộng đồng diaspora (người xa xứ). Để giúp độc giả hiểu rõ hơn về những nét giao thoa văn hóa của dự án điện ảnh đang được thực hiện này, chúng tôi đã có cuộc trò chuyện với nữ đạo diễn kiêm biên kịch người Đức - Kristina Schippling, đồng đạo diễn của phim.

Running Man Việt Nam khởi động mùa mới bằng trải nghiệm điện ảnh

Running Man Việt Nam khởi động mùa mới bằng trải nghiệm điện ảnh

Sau mùa ba tạo được sức lan tỏa mạnh mẽ, tối 11/7, chương trình truyền hình thực tế “Running Man Việt Nam” 2026 chính thức khởi động mùa mới bằng việc ra mắt phim điện ảnh đặc biệt mang tên “Chúa tể thời gian”. Đây là hoạt động mở màn trước khi chương trình lên sóng tập đầu vào ngày 24/7 tới trên HTV7. Sự kiện quy tụ dàn nghệ sĩ tham gia chương trình cùng hai khách mời.

Một cảnh trong MV “gái Nghệ”.

Chân thành kể câu chuyện văn hóa

Ca sĩ Hương Tràm (ảnh trên) đang trở lại đường đua âm nhạc với dự án “gái Nghệ” và live concert cá nhân “Phao cứu sinh” dự kiến diễn ra ngày 1/8 tại Hà Nội. Trong cuộc trò chuyện với Thời Nay, nữ ca sĩ chia sẻ quan điểm về việc đưa chất liệu văn hóa vào âm nhạc, cũng như hành trình chuẩn bị cho concert đánh dấu cột mốc mới trong sự nghiệp.

Học sinh Trường Pascal trải nghiệm làm tranh Đông Hồ tại Trung tâm bảo tồn tranh Đông Hồ, Bắc Ninh.

“Màu dân tộc” trong lớp học hôm nay

Trong dòng chảy của văn hóa dân tộc, các dòng tranh dân gian Việt Nam như Đông Hồ, Hàng Trống, Kim Hoàng hay Làng Sình… là sản phẩm nghệ thuật và di sản lưu giữ đời sống tinh thần của cộng đồng qua nhiều thế hệ. Khi khoảng cách giữa thế hệ trẻ và di sản ngày càng xa, việc đưa những giá trị văn hóa này trở lại gần với học sinh trở thành một yêu cầu cấp thiết của giáo dục.

Nhà văn, nhà báo Phương Huyền trong một chương trình giao lưu về sách với học sinh. Ảnh: NVCC

Đưa sách về trường

Không chỉ giao lưu, giới thiệu tác phẩm, khi về trường, mỗi tác giả còn mang theo nhiều câu chuyện thú vị hoặc những trò chơi tương tác với mong muốn truyền cảm hứng, tạo động lực để các em học sinh tự tìm đến sách, từng bước hình thành và duy trì thói quen đọc.

Các nghệ sĩ trong một chương trình giao lưu với học sinh.

Giữ xẩm bằng cách truyền cho lớp trẻ

Từ thực tiễn nhiều năm gắn bó với nghệ thuật hát xẩm, nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa vừa bền bỉ giữ nghề, đồng thời còn kiên trì truyền dạy cho thế hệ trẻ. Thời gian gần đây, chị cùng các nghệ sĩ đã tích cực đưa xẩm vào nhiều trường học thông qua chuỗi hoạt động biểu diễn, trải nghiệm và giảng dạy, giúp loại hình nghệ thuật dân gian này đến gần hơn với học sinh.

Hằng năm, Liên hiệp các Hội VHNT Đà Nẵng tổ chức trại sáng tác văn học mỹ thuật thiếu nhi vào dịp hè cho học sinh trên địa bàn thành phố.

Giữ lửa sáng tạo cho trẻ trong thời AI

Ngày nay, trẻ em có rất nhiều lựa chọn để giải trí. Chỉ với một chiếc điện thoại hay máy tính bảng, các em có thể dành hàng giờ để xem video, lướt mạng xã hội hoặc chơi các trò chơi trực tuyến. Trong khi đó, những cuốn sách hay, những bài hát đẹp hay các tác phẩm nghệ thuật giàu ý nghĩa từng gắn bó với tuổi thơ của nhiều thế hệ lại dần ít được quan tâm hơn.

Lớn lên từ chính văn hóa Việt

Lớn lên từ chính văn hóa Việt

Giữa những kệ sách quản trị vốn đầy ắp mô hình phương Tây, những công thức thành công được nhập khẩu từ các tập đoàn toàn cầu, cuốn sách “Văn hóa quản trị chất Việt” (NXB Thế giới) của chuyên gia tư vấn quản trị và văn hóa doanh nghiệp Đỗ Thùy Dương lại đi theo một hướng khác: Trở về với căn tính Việt để tìm lời giải cho quản trị Việt.

Các em nhỏ dùng vòi tắm nước lá thuốc cho voi Y Khămsen tại nhà anh Y Vinh. Ảnh: Y VINH

Bảo tồn voi và cả văn hóa về voi

Công tác bảo tồn voi hoang dã và giảm thiểu xung đột giữa voi với người ở Đắk Lắk đã thành công bước đầu. Nhưng Đắk Lắk còn có nét “văn hóa voi” cần gìn giữ...

Hội tụ để vươn xa

Hội tụ để vươn xa

Tại Thủ đô vừa diễn ra những Liên hoan Âm nhạc Quốc tế Crescendo - Hà Nội 2026 (từ 1 - 5/7) thu hút hơn 70 thí sinh quốc tế đến từ 9 quốc gia và hơn 1.300 thí sinh trong nước.

Đề cao đạo đức và văn hóa trong kinh doanh

Đề cao đạo đức và văn hóa trong kinh doanh

Thủ tướng Chính phủ vừa ra Quyết định số 1157/QĐ-TTg, Ban hành Khung chuẩn mực đạo đức, văn hóa kinh doanh gắn với bản sắc dân tộc và tiếp cận được tinh hoa văn hóa kinh doanh thế giới.

Không khí giao lưu tại liên hoan phim.

Tham khảo Hollywood để tự vấn

Hội thảo quốc tế “Công nghiệp điện ảnh Hoa Kỳ - Một số mô hình sản xuất thành công và ứng dụng cho Việt Nam” diễn ra trong khuôn khổ Liên hoan phim châu Á Đà Nẵng lần thứ IV (DANAFF IV) vào sáng ngày 3/7, là nơi những kinh nghiệm thành công của Hollywood được nhìn nhận như nguồn tham khảo nhằm phát triển điện ảnh Việt Nam.

Đạo diễn Bùi Trung Hải làm việc với diễn viên phim David và Luisa.

Đào tạo điện ảnh của ta chưa theo kịp thế giới

Những thành quả của điện ảnh Việt Nam sau 40 năm đổi mới đặt ra yêu cầu ngày càng cao trong giai đoạn phát triển mới, với xu thế hội nhập quốc tế diễn ra sâu rộng. Đạo diễn, NSƯT Bùi Trung Hải, Phó Chủ tịch Hội đồng tuyển chọn phim của Liên hoan phim quốc tế Hà Nội 2026 chia sẻ những trăn trở về vấn đề này.

Người đàn bà quét ngõ

Mỗi buổi sáng, trước khi phố kịp tỉnh hẳn, dưới chân tòa nhà tôi ở đã có tiếng chổi quét đều đều. Tiếng chổi ấy nghe nhỏ thôi, nhưng hình như đang giữ lại chút thể diện cuối cùng cho con ngõ.