Lưu Hồng Quang bùng nổ cùng Fr. Liszt trên sân khấu Hà Nội

Chắc chắn mươi năm trở lại đây chưa có đêm nào tại Học viện Âm nhạc quốc gia lại có một chương trình solo piano chiếm trọn tình cảm của khán giả đến như vậy.

Đại sứ Nguyễn Thạc Dĩnh, đại sứ Nguyễn Phú Bình (từ trái sang) và nhà thơ Nguyễn Quang Thiều, TS, NSND Đỗ Quốc Hưng (từ phải sang) tặng hoa nghệ sĩ Lưu Hồng Quang sau màn trình diễn. Ảnh: NGUYỄN ĐÌNH TOÁN
Đại sứ Nguyễn Thạc Dĩnh, đại sứ Nguyễn Phú Bình (từ trái sang) và nhà thơ Nguyễn Quang Thiều, TS, NSND Đỗ Quốc Hưng (từ phải sang) tặng hoa nghệ sĩ Lưu Hồng Quang sau màn trình diễn. Ảnh: NGUYỄN ĐÌNH TOÁN

Trong khi Lưu Hồng Quang biểu diễn khán phòng gần như tuyệt đối im lặng. Khán giả tuyệt đối say mê, tuy không phải ai cũng biết rõ về Nhà soạn nhạc Fr. Liszt (1811-1886) người Hungaria vĩ đại đến mức nào. Chỉ với trực giác, cũng thấy âm thanh từ tiếng đàn Lưu Hồng Quang như của trên cao gửi xuống, đánh thức tâm can.

Fr. Liszt là ai?

Trong lịch sử piano, rất ít nhà soạn nhạc có cá tính mạnh đến mức chỉ cần vài ô nhịp người ta đã nhận ra ngay. Âm nhạc của ông không chỉ là âm nhạc để nghe, mà là một trạng thái tinh thần, một thứ “siêu lãng mạn” nơi con người muốn vượt khỏi giới hạn của chính mình. Ở Liszt luôn tồn tại đồng thời ba con người: Nhà thơ, nhà tiên tri và nhà trình diễn thiên tài.

Điều đặc biệt ở Liszt là ông biến cây đàn piano thành cả một dàn nhạc giao hưởng. Trước Liszt, piano dù đã phát triển mạnh nhưng vẫn còn mang tính salon, thính phòng. Với Liszt, đàn piano bỗng có thể gầm vang như đồng thau, ngân dài như organ nhà thờ, rồi lại mỏng nhẹ như tiếng chuông xa. Ông mở rộng toàn bộ biên giới kỹ thuật: Quãng tám liên tục, quãng nhảy khổng lồ, hợp âm dày đặc, những chuỗi hợp âm như thác nước… Nhưng nghịch lý là: Phía sau tất cả sự dữ dội ấy lại là một tâm hồn cực kỳ thi sĩ.

Đó là lý do khi chơi Liszt, nghệ sĩ không thể chỉ điêu luyện về kỹ thuật. Điều khó nhất là làm cho kỹ thuật tan biến vào cảm xúc và tư tưởng. Và đây chính là nơi tài năng của Lưu Hồng Quang trở nên đáng chú ý.

Lưu Hồng Quang là ai?

Là một người đã sở hữu một bản thành tích với hơn 20 giải thưởng quốc tế và Việt Nam. Huân chương Lao động hạng 3 từ khi còn rất trẻ.

Trong thế hệ pianist Việt Nam hiện nay, Lưu Hồng Quang có một phẩm chất khá phù hợp với Liszt: Kỹ thuật rất mạnh nhưng không thiên về phô trương. Tiếng đàn của anh thường có độ kiểm soát cao, âm thanh gọn, rõ lớp và đặc biệt có xu hướng “đi từ bên trong”. Điều này rất quan trọng với Liszt, bởi Liszt thật ra không chỉ viết về sự rực cháy bên ngoài, mà còn viết rất nhiều về cô đơn, tôn giáo, chiêm niệm và cả bóng tối nội tâm.

Nếu nói tinh thần Liszt cô đọng mạnh nhất ở đâu, thì chính là ở bộ “Transcendental Études” - 12 Etudes siêu việt (chương trình biểu diễn tối ngày 8/5 vừa qua có tên gọi “Thanh âm vượt tầng”). Mỗi etude là một “thế giới tâm lý”, một bài thơ giao hưởng thu nhỏ. 12 etudes này gần như phản chiếu toàn bộ cá tính Liszt.

Nhưng có lẽ điều thú vị nhất là: Cá tính của Liszt và cá tính của Lưu Hồng Quang không hoàn toàn giống nhau. Liszt là núi lửa, là cơn bão, là ánh chớp sân khấu. Trong khi đó, Quang thiên về sự tập trung nội tâm và kiểm soát. Chính độ “lệch” này có thể tạo nên Liszt rất riêng: Bớt khoa trương hơn, nhưng sâu hơn; ít “thần tượng piano” hơn, mà nhiều chất thơ và suy tưởng hơn.

Có thể nói, nếu một pianist khác chơi Liszt như chinh phục khán phòng theo kiểu trình diễn sức mạnh kỹ thuật, thì Lưu Hồng Quang chơi Liszt như một cuộc đối thoại với nhà soạn nhạc và chính mình. Và đó là hướng tiếp cận phù hợp với khán giả hôm nay: Không còn chỉ ngạc nhiên trước kỹ thuật siêu phàm, mà muốn nghe thấy con người phía sau sự siêu phàm ấy.

Ở khúc “Mazeppa”, ta thấy Liszt của chủ nghĩa anh hùng lãng mạn, con người bị kéo lê giữa bão tố nhưng cuối cùng vươn dậy như một vị vua. Lưu Hồng Quang tạo được cảm giác về “định mệnh”, “Mazeppa” hiện lên như một trường ca bi tráng.

Lưu Hồng Quang đã làm khán giả bùng nổ theo anh, những tiếng vỗ tay và cả những giọt nước mắt. Có những người thét to: “Bravo”. Ba lần không dứt. Những giọt mồ hôi lấp lánh trên trán pianist…

Ngược lại, “Feux Follets” (Đom đóm ma) là một trong những tác phẩm khó nhất lịch sử piano. Âm nhạc gần như không có trọng lượng vật lý: Mọi thứ bay lướt, biến mất, lập lòe như ảo giác. Lưu Hồng Quang - sự linh hoạt trong articulation và khả năng làm âm thanh “mảnh” đi đã giúp tác phẩm này đạt được đúng chất Liszt: Ma mị nhưng thanh thoát.

Violinist Đỗ Phương Nhi, đã nhận xét: “…Lưu Hồng Quang đã chơi rất thuyết phục và hấp dẫn người nghe. Các bản nhạc rất hiếm khi được chơi ở Việt Nam, khá kén nghe, với sự trầm bổng đan xen kỹ thuật khác nhau vào giai điệu, nhưng với tầm nhìn sâu sắc, tài năng của Lưu Hồng Quang, đã vẽ nên bức tranh toàn cảnh gần gũi hơn tới khán giả”.

Còn giảng viên piano của Yamaha Phạm Thành Chung thì cho rằng: “Lưu Hồng Quang có độ tập trung lớn vào kể chuyện và dẫn dắt người nghe qua các bối cảnh đan xen. Anh làm rất tốt trong việc làm hiện lên được hình ảnh châu Âu với chút góc cạnh hơi gợi cho người nghe về Donxiote... Nhạc Lizst hay được nghĩ tới với ảo tưởng vĩ đại nhưng Lưu Hồng Quang thể hiện được chất tinh tế và tính thể nghiệm, tính "chơi" của Lizst bằng sự đầu tư vào làm rõ từng bè trong các hòa thanh giúp thể hiện câu chuyện có chiều sâu…”…

Và đặc biệt là “Chasse-neige” (Bão tuyết) - etude cuối cùng. Đây gần như là một thị kiến siêu hình. Những chuyển động đánh luân phiên 2 note gần nhau liên tục tạo cảm giác tuyết phủ lên toàn bộ thế giới, mọi vật dần biến mất vào hư vô. Liszt ở đây không còn là nghệ sĩ hào nhoáng thời trẻ nữa, mà là một con người đối diện sự trống rỗng và vô tận. Tác phẩm này cần chiều sâu nội tâm nhiều hơn kỹ thuật. Và chính kiểu nghệ sĩ không “khoe mình” quá mức như Lưu Hồng Quang lại có khả năng chạm được tới vẻ cô độc ấy.

Một điều quan trọng khác: 12 etudes của Liszt đòi hỏi nghệ sĩ phải có “tư duy giao hưởng”. Lưu Hồng Quang đã tạo cảm giác như nhiều lớp nhạc cụ đang vang lên cùng lúc. Đây là thử thách lớn về tổ chức thứ bậc âm thanh (voicing) và kiến trúc âm thanh. Điểm mạnh của Lưu Hồng Quang là anh thường làm rõ được các lớp bè thay vì biến tất cả thành một khối âm thanh dày. Đêm diễn này Lưu Hồng Quang đã “vẽ” được không gian, đã làm cho người nghe cảm thấy sự chuyển dịch của ánh sáng, của thời gian, của cảm xúc chính anh và của Fr. Liszt.

Cùng với TS, NSND Đỗ Quốc Hưng, Giám đốc Học viện Âm nhạc quốc gia, Đại sứ Nguyễn Phú Bình, Chủ tịch Hội Nhà văn Việt Nam Nguyễn Quang Thiều đã lên sân khấu tặng hoa ở phút cuối, ông chạm vào vai người nghệ sĩ nói nhỏ “tôi biết ơn anh vì hay quá”. Ngài Philip Gol, Phó Tổng Giám đốc Hàng không Singapore, Phó Chủ tịch Hiệp hội hàng không thế giới IATA thì nói: “…Vợ chồng tôi bay từ Sing sang đây chỉ để nghe Lưu Hồng Quang hôm nay rồi phải về ngay vì có việc gấp. Quá tuyệt vời đối với chúng tôi!”.

Có thể bạn quan tâm

Thế hệ trẻ tham gia sản xuất phim hoạt hình.

Cơ hội nào để hoạt hình Việt Nam vươn tầm quốc tế?

Trong bức tranh sôi động của công nghiệp sáng tạo toàn cầu, lĩnh vực hoạt hình đang ngày càng khẳng định vị thế về giá trị kinh tế, văn hóa và sức ảnh hưởng sâu rộng. Với hoạt hình Việt Nam, những chuyển động tích cực trong thời gian gần đây mang lại tín hiệu khả quan và cơ hội phát triển. Tuy nhiên, để thúc đẩy tiềm năng trở thành lợi thế văn hóa, năng lực cạnh tranh và từng bước xây dựng ngành công nghiệp hoạt hình đúng nghĩa, cần nhận diện, tháo gỡ nhiều điểm nghẽn.

Cảnh phim “Trạng Quỳnh thời nhí nhố”.

Chuyên nghiệp hơn mới có thể bứt phá

Bên cạnh câu chuyện phát triển ý tưởng và xây dựng những dự án nguyên bản, một điểm nghẽn khác của hoạt hình Việt Nam nằm ở mức độ chuyên nghiệp và khả năng vận hành của toàn ngành. Đây cũng là vấn đề được nhiều chuyên gia quốc tế nhắc đến khi đánh giá triển vọng phát triển của các nền hoạt hình mới nổi.

Phim hoạt hình của nhiều nước Đông Nam Á được giới thiệu sinh động tại Liên hoan phim Annecy, Pháp.

Từ Annecy đến hướng đi mở cho hoạt hình Việt

Bên cạnh câu chuyện về tác phẩm xuất sắc, giải thưởng danh giá, hoạt động giao lưu chia sẻ…, bài học về khả năng liên tục tạo ra những ý tưởng, cơ hội mới là hướng đi mà hoạt hình Việt Nam cần bắt nhịp trong hành trình hội nhập quốc tế. Điều này có thể nhận ra qua Liên hoan phim hoạt hình quốc tế Annecy (Pháp). Năm nay, sự kiện quy tụ hơn 19 nghìn nhà làm phim, nhà sản xuất, nhà đầu tư, trường đào tạo và doanh nghiệp sáng tạo từ 120 quốc gia.

Khán giả khắp nơi trên thế giới đổ về cùng thưởng thức các tác phẩm mới ở Annecy, Pháp.

Mặc áo bản sắc để bước ra thế giới

Khi nhắc đến hoạt hình Việt Nam, yếu tố khiến nhiều đối tác quốc tế quan tâm chính là bản sắc văn hóa. Giữa hàng nghìn dự án từ khắp thế giới, lợi thế cạnh tranh không còn dừng lại ở khả năng sản xuất, làm chủ công nghệ, mà là nhận diện về bản sắc giữa bản đồ hoạt hình toàn cầu. Với kho tàng lịch sử, truyền thuyết, văn học dân gian, đời sống đương đại giàu sắc màu, Việt Nam đang sở hữu nguồn chất liệu sáng tạo dồi dào để hình thành những tác phẩm mang dấu ấn riêng. Điều quan trọng làm thế nào để chuyển hóa những giá trị văn hóa ấy thành các tác phẩm có sức sống nghệ thuật và thuyết phục được khán giả toàn cầu.

Tìm hiểu về không gian, lịch sử, truyền thống làng gốm Bát Tràng. Ảnh: QUANG HƯNG

Phải thuận thiên, giữ bản sắc văn hóa và hạnh phúc người dân

Sông Hồng là sông lớn, có đặc điểm thủy văn rất phức tạp, tần suất lũ lớn, nên trong suốt 1.000 năm qua, Thăng Long-Hà Nội phát triển chủ yếu về phía nam và phía tây sông Hồng. Dòng sông vừa là nguồn sống, vừa là rào cản bởi hệ thống đê điều ngăn lũ. Kết quả là, kiến trúc Hà Nội quay mặt vào phố, quay lưng ra sông. Vì thế, Đồ án điều chỉnh tổng thể quy hoạch phân khu đô thị sông Hồng, tỷ lệ 1/5.000 (gọi tắt là Quy hoạch) đòi hỏi phải có tư duy quản trị rất lớn từ “quản lý dòng sông như thế nào” sang “làm thế nào để thành phố và dòng sông cùng phát triển”.

Mưu sinh trên sông. Ảnh: SONG ANH

Người cửa sông

“Mới đó mà đã hơn 17 năm rồi...”, anh Lê Văn Thức mở đầu câu chuyện bằng một tiếng thở dài, nhưng ánh mắt lại lấp lánh sự bình yên của một người đã đi qua giông bão.

Bên trong phong cảnh

Bên trong phong cảnh

Sóng Mây Gallery.S, Hà Nội đang giới thiệu 100 đơn vị tác phẩm tranh chì và điêu khắc gỗ kích thước trung bình và nhỏ của nghệ sĩ điêu khắc nổi tiếng người Nhật Mukai Katsumi (sinh năm 1946).

Điện Biên sẵn sàng cho Ngày hội văn hóa dân tộc H'Mông

Điện Biên sẵn sàng cho Ngày hội văn hóa dân tộc H'Mông

Từ ngày 9 đến 11/10, Ngày hội văn hóa dân tộc H'Mông lần thứ IV sẽ diễn ra tại tỉnh Điện Biên với sự tham gia của nghệ nhân, diễn viên, vận động viên quần chúng dân tộc H'Mông đến từ 11 tỉnh, gồm: Điện Biên, Tuyên Quang, Phú Thọ, Thái Nguyên, Sơn La, Cao Bằng, Lai Châu, Lào Cai, Thanh Hóa, Nghệ An và Đắk Lắk. Ngày hội do Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch chủ trì, phối hợp UBND tỉnh Điện Biên và các địa phương tổ chức.

Miền hoài niệm Nguyễn Chu Nhạc

Miền hoài niệm Nguyễn Chu Nhạc

Nguyễn Chu Nhạc là giọng thơ bền bỉ, lặng lẽ mà ám ảnh. Sinh năm 1957 tại Hà Nội, nguyên quán Hưng Yên, ông đã đi qua nhiều thăng trầm của đời sống để chưng cất thành thơ một chất giọng trầm tĩnh, hoài niệm và giàu suy tưởng. Tập thơ “Giờ thương lại những ngày xưa”, NXB Hội Nhà văn ấn hành, tiếp tục cho thấy một Nguyễn Chu Nhạc nhất quán trong cảm thức thời gian, đồng thời mở ra những rung động tinh tế về ký ức và thân phận.

Mùa truyện, mùa văn hóa

Mùa truyện, mùa văn hóa

Cuộc thi Sáng tác truyện tranh lần thứ ba tại Việt Nam do NXB Kim Đồng; Viện Pháp tại Việt Nam và Phái đoàn Wallonie-Bruxelles tại Việt Nam phối hợp tổ chức đã phát động từ 4/4 và sẽ hết hạn nhận tác phẩm dự thi vào ngày 31/10.

Nhà báo Trần Kim Hoa, nguyên Giám đốc Bảo tàng báo chí Việt Nam giới thiệu về quá trình phối hợp tu bổ, tôn tạo di tích Trường dạy làm báo Huỳnh Thúc Kháng.

Lan tỏa nguồn sáng từ trường dạy làm báo mang tên Huỳnh Thúc Kháng

Kỷ niệm 150 năm Ngày sinh nhà báo Huỳnh Thúc Kháng, ngày 30/9 tới, tỉnh Thái Nguyên sẽ phối hợp Hội Nhà báo Việt Nam tổ chức hội thảo khoa học “Huỳnh Thúc Kháng - Từ báo Tiếng Dân đến trường dạy làm báo”. Cùng với việc nhìn lại, tôn vinh một nhà báo lớn và giá trị của địa chỉ đỏ báo chí cách mạng trong kháng chiến, đây là dịp các chuyên gia, nhà báo bàn thảo về việc đổi mới, sáng tạo trong vận hành hoạt động của một di tích. Vượt qua tác dụng bảo tồn theo cách truyền thống, di tích có thể trở thành một trường học, một triển lãm, một bảo tàng sống động, một điểm đến du lịch, một không gian trải nghiệm đặc sắc mang những giá trị đương đại.

Đại hội đồng Liên hợp quốc thông qua Nghị quyết.

Việt Nam tích cực phát triển văn hóa toàn cầu

Từ ngày 27/9 đến 1/10, khoảng 250 đại biểu, chuyên gia trong nước và quốc tế có mặt tại Hà Nội và Ninh Bình để dự Hội nghị Đối thoại châu Á - Thái Bình Dương về Di sản và Tính xác thực. Sự kiện diễn ra chưa đầy một tháng sau khi Đại hội đồng Liên hợp quốc thông qua Nghị quyết về “Thập kỷ quốc tế về Văn hóa vì Phát triển bền vững” (Thập kỷ), sáng kiến do Việt Nam khởi xướng.

Các em nhỏ hát bài ca "Chiếc đèn ông sao" trong căn phòng của gia đình tác giả.

70 năm, từ một chiếc đèn ông sao

Chúng tôi đến thăm nhạc sĩ Phạm Tuyên vào một ngày mùa thu đẹp, sau gần một tuần Hà Nội ngập lụt. Và Tết Trung thu kề cận. Tiếng đàn piano hòa cùng tiếng guitar và giai điệu quen thuộc vang lên trong căn phòng âm nhạc của gia đình nhạc sĩ Phạm Tuyên. “Chiếc đèn ông sao, sao năm cánh tươi màu/Cán đây rất dài cán cao quá đầu/Em cầm đèn sao em hát vang vang/Đèn sao tươi màu của đêm rằm liên hoan…”. Bài hát này năm nay vừa tròn 70 tuổi.

Một tiết mục kết hợp chất liệu dân gian và âm nhạc hiện đại trong ATVNCG 2026.

“Từ nền tảng bảo tồn, giá trị truyền thống cần sức sống mới”

Với vai trò Cố vấn văn hóa, nhà nghiên cứu âm nhạc Nguyễn Quang Long đã đồng hành cùng chương trình truyền hình thực tế âm nhạc “Anh trai vượt ngàn chông gai” (ATVNCG) 2026 trong quá trình khai thác, chuyển tải các chất liệu lịch sử, văn hóa và dân gian vào nghệ thuật đương đại. Anh chia sẻ với Thời Nay về xu hướng kết hợp âm nhạc truyền thống và hiện đại, cũng như yêu cầu giữ gìn căn tính Việt trong quá trình sáng tạo.

Vui đọc phê bình

Vui đọc phê bình

Đọc “Người thơ trong cõi thơ” (chân dung và thơ chọn, NXB Văn học) của PGS, TS, nhà văn Ngô Văn Giá, thấy trân quý tình yêu thơ, yêu người thơ khi trông lại, dõi theo hành trình thơ của 30 nhà thơ thuộc nhiều thế hệ, cả tên tuổi lớn cho đến tác giả khẳng định vững vàng và gương mặt mới nhiều kỳ vọng. Và như thế, càng hiểu rằng với riêng nhà phê bình đã là sự chọn lọc chứ không ôm đồm như chính ông có lúc ngầm so sánh nhân vật của mình với số đông.

Ông Nguyễn Phước bên nhà lưu trữ xương cá voi ở Vạn An Thạnh.

Sống cùng Phú Quý qua chuyện của các ông từ

Giữa biển mênh mông, đảo Phú Quý (tỉnh Lâm Đồng) nổi lên như chấm nhỏ nhấp nhô trên sóng nước. Đây là một trong những hòn đảo có mật độ di tích văn hóa lịch sử tâm linh dày đặc bậc nhất nước ta.

Bức tranh nhan đề "Tuổi 14" của Đỗ Trà My, một trong bốn sinh viên được nhận Học bổng Nguyễn Phan Chánh năm 2026.

Lời nhắn gửi thế hệ tương lai

Lần đầu tiên, Giải thưởng mang tên danh họa Nguyễn Phan Chánh dành cho tác phẩm xuất sắc của sinh viên chuyên ngành lụa, Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam, đã tìm được chủ nhân.

Đưa sức sống mới vào giá trị cổ xưa

Đưa sức sống mới vào giá trị cổ xưa

Ngày thứ Bảy vừa qua (19/9), Hội Nghệ sĩ Sân khấu Việt Nam tổ chức sớm ngày Giỗ tổ ngành Sân khấu dân tộc tại Hà Nội. Đó là ngày 12/8 Âm lịch (22/9 tới). Ngày này được coi là ngày mất của Huyền nữ Phạm Thị Trân (926-976), vị tổ của diễn xướng hát múa cung đình, được Vua Đinh Tiên Hoàng phong tặng chức “Ưu Bà”…

Một tác phẩm về sen, chất liệu tổng hợp được bày trong triển lãm.

Thiên nhiên cầu nguyện không lời

Từ ngày 19 đến 28/9, TAA Gallery (phường Cát Lái, TP Hồ Chí Minh) giới thiệu bộ sưu tập hội họa Lê Bá Đảng (1921-2015) của nhà sưu tập Trần Thắng, gồm loạt 17 bức tranh nhan đề “Thiên nhiên cầu nguyện không lời” (La Nature Prie Sans Parole), sáng tác trong năm 1967, bên cạnh 43 bức tranh biểu hình về hoa, đặc biệt là hoa sen, và các phong cảnh thiên nhiên khác.

Người dân xem và góp ý với phương án điều chỉnh quy hoạch tại Trụ sở UBND phường Hoàn Kiếm, 126 phố Hàng Trống. Ảnh: HOÀNG HOA

Đừng để phải sửa chữa trong tương lai

Hà Nội đang lấy ý kiến cộng đồng về phương án điều chỉnh quy hoạch khu vực Hồ Gươm (Hoàn Kiếm) và vùng phụ cận. Những nội dung chính được công luận quan tâm là mở rộng không gian kết nối quanh hồ tại khu vực phía bắc và phía đông; mở rộng quảng trường Đông Kinh Nghĩa Thục và nghiên cứu bố trí công trình biểu tượng. Theo công bố để lấy ý kiến, một số công trình sẽ được di dời, một số sẽ được tháo dỡ, một số công trình khác sẽ được tái dựng.