Nhu cầu lớn qua liên hoan quốc tế sân khấu thử nghiệm

Cuộc trình diễn, tương tác, giao lưu nghệ thuật giữa gần 1.000 nghệ sĩ các loại hình sân khấu trong nước và các nghệ sĩ nước ngoài cùng mối quan tâm của khán giả cho thấy nhiều điều. Đó là nhu cầu thưởng thức, nhu cầu đổi mới, nhu cầu sáng tạo để tồn tại và phát triển sân khấu. Đó đều là những nguyện vọng cần đáp ứng ngay…

Vở "Đêm trăng đầm Hạ" của Nhà hát Kịch Hà Nội tham dự liên hoan.
Vở "Đêm trăng đầm Hạ" của Nhà hát Kịch Hà Nội tham dự liên hoan.

Mong nhiều liên hoan hơn,sẽ đi xem nhiều hơn!

Chục ngày diễn ra Liên hoan quốc tế sân khấu thử nghiệm lần thứ VI, năm 2025 tại tỉnh Ninh Bình, đông đảo khán giả đã đến nhà hát Phạm Thị Trân ở phường Hoa Lư. Từ các tuyến phố gần trên địa bàn cho đến xa hơn một chút trong phạm vi vài km, chục km, nhiều người biết, gọi nhau đi xem. Đôi khi không cần nhớ chính xác tên liên hoan, chỉ cần biết có chương trình, như những lần khác biết có biểu diễn thì đến.

Có người đã xem một số cuộc, cho biết, mọi người xem đông, đầy hết tầng trên và tầng dưới. Rồi thì: Khán giả nhiệt tình, diễn viên nước ngoài nói lời Việt nào đó, họ vỗ tay nhiệt tình, cũng là nét văn minh. Bà Nguyễn Thị Nhi, ở Vân Giang, phường Hoa Lư kể, không gian ở đây rất thoải mái, tôi đến để biết văn hóa nước ngoài, nước mình, biết thời đại tân tiến thế nào.

Ninh Bình là đất xẩm, đất chèo, giờ xem nước khác diễn, cô có thấy lạ, thấy khó hiểu không? - Tôi hỏi. “Với tôi thì không sao”, bà Nhi nói: “Tôi cảm thấy mình được tiếp xúc với nền nghệ thuật của thế giới. Thí dụ như hôm xem vở của Hà Lan, thấy rất chi là hay, gần như là theo đạo Phật”. Bà Nhi phân tích, xem thì thấy vở diễn giúp con người làm chủ cảm xúc của mình; hướng con người đến việc kìm lại sự tiêu cực và lấy lại những điều tích cực. “Mặc dù tiếng Tây nhưng cách thể hiện giúp chúng tôi hiểu. Chúng tôi cảm ơn Nhà nước đã tổ chức liên hoan này!”, bà Nhi tâm đắc.

Những khán giả khác, có người thì vẫn thích xem Việt Nam diễn hơn, vì “lỡ xem” một vở gì đó của nước ngoài, thấy: “Buồn, đáng lẽ phải có tí ca nhạc thì được. Đây cứ lặng im rồi có lúc nó hét lên!” - bà Phạm Thị Thoa đi xe đến từ phố Nguyễn Văn Cừ cách hơn 1 km, kể. Thế nên bà chờ xem diễn xiếc “Nghêu, Sò, Ốc, Hến” (Liên đoàn xiếc Việt Nam), xem múa rối “Tấm Cám” (Nhà hát múa rối Thăng Long) của “ta”, rất thích.

165.jpg
Nghệ sĩ Lulu Marie Aurelia Obermayer (Đức), ủy viên Hội đồng giám khảo chào khán giả Ninh Bình.

Còn ông Trịnh Xuân Đĩnh ở phố Hoàng Diệu thì tính hết tối 28/11 là xem được 7 buổi. Ông đã xem 2 vở của Trung Quốc, 1 vở của Nhật Bản và vở của Mông Cổ. Ông Đĩnh chia sẻ một nhận xét đáng gây suy nghĩ: Đoàn Mông Cổ diễn hấp dẫn, logic với nhau, giọng nói kết hợp với nhạc, thấy hấp dẫn! Qua màn hình thì hiểu một chút nội dung nói về thiên văn, dải ngân hà, thiên nhiên. “Mình thấy nhập tâm, cảm xúc lúc nước mình đang bão lụt”, ông nói.

Những chia sẻ như thế của khán giả rất đáng được chuyển tới các nhà chỉ đạo, tổ chức là Hội Nghệ sĩ sân khấu Việt Nam, Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch và tỉnh Ninh Bình, cùng một số địa phương khác. Đây là dịp tốt lắng nghe và hiểu người dân đang cần gì, có thể đang thiếu gì về “món ăn tinh thần” để lựa tìm cách, tìm “món” đáp ứng. Hoặc như chính PGS, TS Nguyễn Thị Minh Thái, Phó Trưởng ban Hội thảo của liên hoan, lẽ ra Hội phải tổ chức điều tra xã hội học để nắm bắt những nhận xét, phản hồi của khán giả.

Đặc biệt, để hiểu rằng “vốn” của dân đã nâng lên, cần có nghệ thuật chất lượng tốt để phục vụ chứ không dễ dãi được. Có khán giả nhận xét, xem thấy các bối cảnh sân khấu của mình hay. Nước ngoài cũng có cái hay riêng, nhưng diễn viên Việt Nam hát chèo, diễn cảnh lên đồng là thấy tương đối rồi, cách ăn mặc có nét hiện đại mà vẫn cổ điển. Trả lời câu hỏi có nên tiếp diễn những liên hoan thế này không, nhiều người chung đề nghị: Nên chứ! Mình xem để biết lối mà so sánh, hiểu được nước ngoài thế nào. Hoặc, mong lần sau có liên hoan để lại đi xem. Nên tổ chức định kỳ, khách nước ngoài xem, thấy cuốn hút, họ đi du lịch nước mình nhiều hơn, thấy nhiều phong cảnh đẹp, về nước họ tuyên truyền lại, thế là nhiều cái hay chứ!

164.jpg
Đạo diễn Tsuyoshi Sugiyama (Nhật Bản), ủy viên Hội đồng giám khảo với khán giả Ninh Bình.

Tín hiệu tích cực cần nuôi sáng hơn

Khép lại buổi diễn cuối tối 29/11 với vở “Đêm cuối” của Hội Sân khấu Hà Nội, theo nhà báo, nhà nghiên cứu Nguyễn Thế Khoa, Tổng Biên tập tạp chí Văn hiến, Trưởng ban Hội thảo, các thể loại của nước ngoài cho thấy sự phong phú với kịch độc diễn - hình thể, kịch hát truyền thống, kịch mặt nạ, có cả sân khấu đường phố và múa rối. Còn Việt Nam cũng có cả múa rối, các vở kịch hát truyền thống rồi xiếc, nhạc kịch và kịch nói.

Nhiều nghệ sĩ thể hiện những nỗ lực sáng tạo, thử nghiệm qua các mảng miếng, cách diễn, đạo cụ, âm nhạc, trang trí… và cho thấy sự hứng thú khi nhận xét về cách xử lý của một số đồng nghiệp. NSND Lê Chức dựng vở “Mê Đê” - bi kịch cổ điển Hy Lạp của Ơripit, do ông và NSD Trung Kiên chuyển thể cải lương cho đoàn cải lương của Nhà hát sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam. Ông kể lại, sân khấu cực kỳ đơn giản với vài cái bục và mấy dải lụa mà ông có ý “mượn” của sân khấu tổ tiên. Đặc biệt, với chi tiết đỉnh điểm nàng Mê Đê giết hai con, ông quyết định dùng hai con rối thay cho người thật như một cách ước lệ và vẫn bảo đảm tính thẩm mĩ, chứ “không thể giết trẻ em trên sân khấu”.

Một thí dụ khác, vở “Các cụ gánh còng lưng” của Nhà hát nghệ thuật truyền thống Ninh Bình, qua bàn tay dàn dựng của đạo diễn Lê Quý Dương, có đủ cả chèo, xẩm, hát văn, cải lương, rối mà như nhà nghiên cứu Thế Khoa nói lại nhận xét vui của một số người thì đây là “nồi lẩu thập cẩm” nhưng ăn ngon, tuy rằng vẫn hơi… tham, hơi dài. Và theo Giám đốc nhà hát - NSND Nguyễn Quang Thập thì một phần từ bối cảnh sáp nhập các đơn vị khác nhau vào một, nhà hát muốn thử nghiệm xem các loại hình nghệ thuật truyền thống có thể hòa quyện với nhau không. Ban đầu có những băn khoăn, nhưng chúng tôi quyết tâm làm, và thực tế cho thấy đã thành công, NSND Quang Thập khẳng định.

Liên hoan quốc tế sân khấu thử nghiệm lần thứ VI - 2025 đã diễn ra trong 15 ngày tại bốn địa phương: Hà Nội, Thành phố Hồ Chí Minh, thành phố Hải Phòng và tỉnh Ninh Bình. Liên hoan đã đón nhận sự tham gia của 8 tác phẩm với 8 đoàn quốc tế và 19 tác phẩm của 19 đơn vị nghệ thuật trong nước. Tối hôm qua 30/11, trong lễ bế mạc tại tỉnh Ninh Bình, Ban tổ chức đã trao 6 huy chương vàng, 4 huy chương bạc cho các vở diễn tiêu biểu. 2 vở diễn giành giải xuất sắc - cao nhất tại liên hoan là “Đêm nay là đêm nào” của Đoàn kịch Ngư cổ, Trạm Hóa tỉnh Sơn Đông - Trung Quốc và “Người đi dép cao su” của Nhà hát Kịch Việt Nam. Cùng với đó là 39 huy chương vàng, 52 huy chương bạc cho các diễn viên và 12 giải thưởng dành cho các thành phần sáng tạo xuất sắc.

Còn NSƯT Ngọc Quỳnh - Nhà hát Kịch Hà Nội cho đến hôm sau vẫn còn trầm trồ về những gì mà ba diễn viên tối hôm trước đã thể hiện trong vở “Đêm nay là đêm nào” của Đoàn kịch Ngư cổ, Trạm Hóa - Sơn Đông, Trung Quốc. Chỉ ba người, mà diễn, ca, hình thể, vũ đạo, thần thái…, cực kỳ xuất sắc, tưởng như khớp từng ly với âm nhạc! Cả về sức khỏe nữa, họ cho thấy sự dư sức và độ bền dẻo từ đầu đến cuối vở.

Về vở diễn này, tại hội thảo chiều ngày 29/11 trong khuôn khổ liên hoan, chúng tôi cũng nhận thấy sự trầm trồ nể phục của các nghệ sĩ, nhà nghiên cứu Việt Nam. Theo chia sẻ từ giám đốc kỹ thuật của đoàn, qua phiên dịch của TS Nguyễn Thị Thanh Vân, ủy viên ban Hội thảo, thì phía bạn dành đến hai năm cho việc dàn dựng vở diễn này. Trước khi sang Việt Nam dự liên hoan, đoàn còn mời nhiều chuyên gia, nghệ sĩ từ Bắc Kinh về xem và góp ý về cách xử lý, điều chỉnh làm sao cho vở tốt hơn. Mấy chục con người mang nhiều thiết bị, phụ kiện sang Việt Nam để phục vụ ba người đó diễn, TS Vân cho biết.

Đã diễn ra đến lần thứ sáu, mặc dù số đơn vị nước ngoài còn ít, nhưng sự tham gia của nhiều đơn vị trong nước vào liên hoan sân khấu thử nghiệm cho thấy mối quan tâm, sự chú trọng thử nghiệm, đổi mới của nhiều nhà hát, đoàn nghệ thuật, nghệ sĩ. Đây là tín hiệu tích cực về những… cựa quậy, gồng mình tìm chỗ đứng trong xã hội khi mà các lĩnh vực nghệ thuật đều đang cạnh tranh sôi động để giành “thị phần” khán giả và bảo đảm đời sống, môi trường làm nghề cho nghệ sĩ. Sân khấu cũng bị cạnh tranh. Nhưng để các tín hiệu nhiều và sáng hơn thì riêng các nghệ sĩ chưa thể đủ sức…

Có thể bạn quan tâm

Đoàn nhà văn Việt Nam làm việc với Hội Nhà văn Trung Quốc.

Qua trang văn, độc giả quốc tế hiểu hơn về tinh thần Việt

Tháng 8/2026, tác phẩm “Cho tôi xin một vé đi tuổi thơ” của nhà văn Nguyễn Nhật Ánh được dịch giả Nguyễn Lệ Chi giới thiệu thành công tới nhà xuất bản ở Trung Quốc. Đây là tác phẩm đầu tiên của nhà văn Nguyễn Nhật Ánh bước chân vào thị trường Hoa ngữ, kể từ sau các ấn bản dịch bằng tiếng Anh, Hàn, Thái, Nhật.

Lòng dũng cảm bắt đầu từ trái tim yêu thương

Lòng dũng cảm bắt đầu từ trái tim yêu thương

Truyện đồng thoại “Bọ ngựa hiệp sĩ một tay” (NXB Hà Nội, Nhã Nam phát hành tháng 9/2026) của nhà văn Uông Triều là một truyện dài trong một chuỗi các truyện đồng thoại của anh viết về xóm Hồ. Tiếp nối những câu chuyện thú vị từ “Vua ngan xóm hồ” (tác phẩm đã nhận giải thưởng Khát vọng Dế mèn lần 4, NXB Kim Đồng phát hành) lần này, độc giả lại tiếp tục được thưởng thức những mẩu chuyện ngộ nghĩnh, vui nhộn nơi xóm Hồ bé nhỏ thông qua một nhân vật ấn tượng khác: “Bọ ngựa - Hiệp sĩ một tay”.

Tác phẩm “Mắt cửa”, màu nước của họa sĩ Phan Anh Thư.

Hoài phố cảm tác

Sau thời gian lưu trú trong tháng 5 vừa qua để cảm nghiệm sâu sắc hơn nữa về vùng đất và con người Hội An (Đà Nẵng), bốn họa sĩ trẻ đang được chú ý của mỹ thuật đương đại Việt Nam đến từ Hà Nội, Huế, TP Hồ Chí Minh đã đưa hơn 20 tác phẩm màu nước, lụa và sơn dầu trở lại Hội An trong đợt 1 của triển lãm “Hoài phố cảm tác”. Sự kiện diễn ra từ ngày 11 đến 30/9. Đợt 2 của triển lãm sẽ tiếp nối từ ngày 9/10 đến 8/11, tại TP Hồ Chí Minh.

Những lễ hội và cơ duyên gặp gỡ

Những lễ hội và cơ duyên gặp gỡ

Sự kiện đáng kể cần điểm lại đầu tiên ở Thủ đô, trước Lễ hội Văn hóa thế giới tại Hà Nội một ngày, và cùng kéo dài đến hết ngày chủ nhật vừa qua (từ 1 đến 4/10) là Hội sách Hà Nội lần thứ XI với chủ đề “Sách mở tri thức - Công nghệ dẫn tương lai”.

Các đại biểu tham quan trưng bày về nhà báo Huỳnh Thúc Kháng và Báo Tiếng Dân. Ảnh: SƠN HẢI

Biến địa chỉ báo chí cách mạng thành trung tâm sáng tạo

Hội thảo khoa học và Trưng bày chuyên đề kỷ niệm 150 năm ngày sinh nhà báo Huỳnh Thúc Kháng với chủ đề “Huỳnh Thúc Kháng - Từ Báo Tiếng Dân đến Trường dạy làm báo” vừa diễn ra tại Thái Nguyên đã đón nhận nhiều gợi ý cho mô hình hoạt động của di tích quốc gia địa điểm Trường Dạy làm báo Huỳnh Thúc Kháng. Thời Nay xin trích một số ý kiến và kỳ vọng sớm đón nhận những bước hiện thực hóa từ sau hội thảo ý nghĩa này.

Văn hóa xây dựng lòng tin trong biến động

Văn hóa xây dựng lòng tin trong biến động

Diễn ra từ ngày 1 đến 4/10, quy tụ đại diện từ 50 quốc gia và tổ chức quốc tế, Lễ hội Văn hóa Thế giới tại Hà Nội lần thứ hai không chỉ mang đến những hoạt động giao lưu nghệ thuật, ẩm thực và di sản đặc sắc, mà còn khẳng định vai trò ngày càng nổi bật của Việt Nam trong thúc đẩy đối thoại văn hóa, tăng cường hiểu biết và kết nối giữa các dân tộc.

Cao ốc mới cần tôn trọng cảnh quan, bản sắc

Cao ốc mới cần tôn trọng cảnh quan, bản sắc

Xây dựng các tòa nhà phá vỡ kỷ lục trước đó về độ cao đang có dấu hiệu trở thành trào lưu tại Việt Nam. Tuy nhiên, điều đô thị hiện đại thật sự cần là những khối bê-tông đồ sộ, hay những không gian bền vững và lấy nhu cầu của con người làm gốc?

Phở Ngô Sapa. Ảnh: NAM NGUYỄN

Bữa ăn sáng và lời nói thầm

Chuyến công tác vùng cao hôm ấy cực kỳ thuận lợi, chúng tôi xuất hành trở về Hà Nội sớm hơn dự kiến. Xe khởi hành khi đất và người Lào Cai còn chưa thức giấc. Miền đất vùng biên xa xôi còn ẩn mình trong bóng tối cứ lùi xa dần theo từng vòng quay của bánh xe.

Phim hoạt hình của nhiều nước Đông Nam Á được giới thiệu sinh động tại Liên hoan phim Annecy, Pháp.

Từ Annecy đến hướng đi mở cho hoạt hình Việt

Bên cạnh câu chuyện về tác phẩm xuất sắc, giải thưởng danh giá, hoạt động giao lưu chia sẻ…, bài học về khả năng liên tục tạo ra những ý tưởng, cơ hội mới là hướng đi mà hoạt hình Việt Nam cần bắt nhịp trong hành trình hội nhập quốc tế. Điều này có thể nhận ra qua Liên hoan phim hoạt hình quốc tế Annecy (Pháp). Năm nay, sự kiện quy tụ hơn 19 nghìn nhà làm phim, nhà sản xuất, nhà đầu tư, trường đào tạo và doanh nghiệp sáng tạo từ 120 quốc gia.

Khán giả khắp nơi trên thế giới đổ về cùng thưởng thức các tác phẩm mới ở Annecy, Pháp.

Mặc áo bản sắc để bước ra thế giới

Khi nhắc đến hoạt hình Việt Nam, yếu tố khiến nhiều đối tác quốc tế quan tâm chính là bản sắc văn hóa. Giữa hàng nghìn dự án từ khắp thế giới, lợi thế cạnh tranh không còn dừng lại ở khả năng sản xuất, làm chủ công nghệ, mà là nhận diện về bản sắc giữa bản đồ hoạt hình toàn cầu. Với kho tàng lịch sử, truyền thuyết, văn học dân gian, đời sống đương đại giàu sắc màu, Việt Nam đang sở hữu nguồn chất liệu sáng tạo dồi dào để hình thành những tác phẩm mang dấu ấn riêng. Điều quan trọng làm thế nào để chuyển hóa những giá trị văn hóa ấy thành các tác phẩm có sức sống nghệ thuật và thuyết phục được khán giả toàn cầu.

Bên trong phong cảnh

Bên trong phong cảnh

Sóng Mây Gallery.S, Hà Nội đang giới thiệu 100 đơn vị tác phẩm tranh chì và điêu khắc gỗ kích thước trung bình và nhỏ của nghệ sĩ điêu khắc nổi tiếng người Nhật Mukai Katsumi (sinh năm 1946).

Điện Biên sẵn sàng cho Ngày hội văn hóa dân tộc H'Mông

Điện Biên sẵn sàng cho Ngày hội văn hóa dân tộc H'Mông

Từ ngày 9 đến 11/10, Ngày hội văn hóa dân tộc H'Mông lần thứ IV sẽ diễn ra tại tỉnh Điện Biên với sự tham gia của nghệ nhân, diễn viên, vận động viên quần chúng dân tộc H'Mông đến từ 11 tỉnh, gồm: Điện Biên, Tuyên Quang, Phú Thọ, Thái Nguyên, Sơn La, Cao Bằng, Lai Châu, Lào Cai, Thanh Hóa, Nghệ An và Đắk Lắk. Ngày hội do Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch chủ trì, phối hợp UBND tỉnh Điện Biên và các địa phương tổ chức.

Miền hoài niệm Nguyễn Chu Nhạc

Miền hoài niệm Nguyễn Chu Nhạc

Nguyễn Chu Nhạc là giọng thơ bền bỉ, lặng lẽ mà ám ảnh. Sinh năm 1957 tại Hà Nội, nguyên quán Hưng Yên, ông đã đi qua nhiều thăng trầm của đời sống để chưng cất thành thơ một chất giọng trầm tĩnh, hoài niệm và giàu suy tưởng. Tập thơ “Giờ thương lại những ngày xưa”, NXB Hội Nhà văn ấn hành, tiếp tục cho thấy một Nguyễn Chu Nhạc nhất quán trong cảm thức thời gian, đồng thời mở ra những rung động tinh tế về ký ức và thân phận.

Mùa truyện, mùa văn hóa

Mùa truyện, mùa văn hóa

Cuộc thi Sáng tác truyện tranh lần thứ ba tại Việt Nam do NXB Kim Đồng; Viện Pháp tại Việt Nam và Phái đoàn Wallonie-Bruxelles tại Việt Nam phối hợp tổ chức đã phát động từ 4/4 và sẽ hết hạn nhận tác phẩm dự thi vào ngày 31/10.

Nhà báo Trần Kim Hoa, nguyên Giám đốc Bảo tàng báo chí Việt Nam giới thiệu về quá trình phối hợp tu bổ, tôn tạo di tích Trường dạy làm báo Huỳnh Thúc Kháng.

Lan tỏa nguồn sáng từ trường dạy làm báo mang tên Huỳnh Thúc Kháng

Kỷ niệm 150 năm Ngày sinh nhà báo Huỳnh Thúc Kháng, ngày 30/9 tới, tỉnh Thái Nguyên sẽ phối hợp Hội Nhà báo Việt Nam tổ chức hội thảo khoa học “Huỳnh Thúc Kháng - Từ báo Tiếng Dân đến trường dạy làm báo”. Cùng với việc nhìn lại, tôn vinh một nhà báo lớn và giá trị của địa chỉ đỏ báo chí cách mạng trong kháng chiến, đây là dịp các chuyên gia, nhà báo bàn thảo về việc đổi mới, sáng tạo trong vận hành hoạt động của một di tích. Vượt qua tác dụng bảo tồn theo cách truyền thống, di tích có thể trở thành một trường học, một triển lãm, một bảo tàng sống động, một điểm đến du lịch, một không gian trải nghiệm đặc sắc mang những giá trị đương đại.

Đại hội đồng Liên hợp quốc thông qua Nghị quyết.

Việt Nam tích cực phát triển văn hóa toàn cầu

Từ ngày 27/9 đến 1/10, khoảng 250 đại biểu, chuyên gia trong nước và quốc tế có mặt tại Hà Nội và Ninh Bình để dự Hội nghị Đối thoại châu Á - Thái Bình Dương về Di sản và Tính xác thực. Sự kiện diễn ra chưa đầy một tháng sau khi Đại hội đồng Liên hợp quốc thông qua Nghị quyết về “Thập kỷ quốc tế về Văn hóa vì Phát triển bền vững” (Thập kỷ), sáng kiến do Việt Nam khởi xướng.

Các em nhỏ hát bài ca "Chiếc đèn ông sao" trong căn phòng của gia đình tác giả.

70 năm, từ một chiếc đèn ông sao

Chúng tôi đến thăm nhạc sĩ Phạm Tuyên vào một ngày mùa thu đẹp, sau gần một tuần Hà Nội ngập lụt. Và Tết Trung thu kề cận. Tiếng đàn piano hòa cùng tiếng guitar và giai điệu quen thuộc vang lên trong căn phòng âm nhạc của gia đình nhạc sĩ Phạm Tuyên. “Chiếc đèn ông sao, sao năm cánh tươi màu/Cán đây rất dài cán cao quá đầu/Em cầm đèn sao em hát vang vang/Đèn sao tươi màu của đêm rằm liên hoan…”. Bài hát này năm nay vừa tròn 70 tuổi.

Một tiết mục kết hợp chất liệu dân gian và âm nhạc hiện đại trong ATVNCG 2026.

“Từ nền tảng bảo tồn, giá trị truyền thống cần sức sống mới”

Với vai trò Cố vấn văn hóa, nhà nghiên cứu âm nhạc Nguyễn Quang Long đã đồng hành cùng chương trình truyền hình thực tế âm nhạc “Anh trai vượt ngàn chông gai” (ATVNCG) 2026 trong quá trình khai thác, chuyển tải các chất liệu lịch sử, văn hóa và dân gian vào nghệ thuật đương đại. Anh chia sẻ với Thời Nay về xu hướng kết hợp âm nhạc truyền thống và hiện đại, cũng như yêu cầu giữ gìn căn tính Việt trong quá trình sáng tạo.

Vui đọc phê bình

Vui đọc phê bình

Đọc “Người thơ trong cõi thơ” (chân dung và thơ chọn, NXB Văn học) của PGS, TS, nhà văn Ngô Văn Giá, thấy trân quý tình yêu thơ, yêu người thơ khi trông lại, dõi theo hành trình thơ của 30 nhà thơ thuộc nhiều thế hệ, cả tên tuổi lớn cho đến tác giả khẳng định vững vàng và gương mặt mới nhiều kỳ vọng. Và như thế, càng hiểu rằng với riêng nhà phê bình đã là sự chọn lọc chứ không ôm đồm như chính ông có lúc ngầm so sánh nhân vật của mình với số đông.

Ông Nguyễn Phước bên nhà lưu trữ xương cá voi ở Vạn An Thạnh.

Sống cùng Phú Quý qua chuyện của các ông từ

Giữa biển mênh mông, đảo Phú Quý (tỉnh Lâm Đồng) nổi lên như chấm nhỏ nhấp nhô trên sóng nước. Đây là một trong những hòn đảo có mật độ di tích văn hóa lịch sử tâm linh dày đặc bậc nhất nước ta.