Vẻ đẹp của ngựa và mùa xuân trong tác phẩm điêu khắc

Khi phố phường đang rộn rã đón năm mới 2026, trong khu vườn nhỏ ven sông Hồng, nghệ sĩ điêu khắc Nguyễn Kim Xuân vẫn lặng lẽ giữa ngổn ngang tượng ngựa đủ mọi dáng vẻ: tung vó, phi nước đại, ghìm cương hay vươn cổ ngóng gió.

Nhà điêu khắc Nguyễn Kim Xuân bên một tác phẩm dành cho năm Bính Ngọ 2026.
Nhà điêu khắc Nguyễn Kim Xuân bên một tác phẩm dành cho năm Bính Ngọ 2026.

Ông quan niệm, ngựa cũng như người, chỉ cần được hiểu là sẽ có cho mình sức sống. Xuân đến, làm ngựa, cũng là dịp tác giả tượng đài Thánh Gióng soi lại hành trình của mình trong hình bóng sức mạnh, tự do và cốt cách Việt.

Trong xưởng của nhà điêu khắc: hương đất, gỗ, sơn, đồng… quyện lại thành đặc trưng của đời sống nghệ sĩ. Ở đó, ngựa là linh vật, cũng là tri âm. Từ tượng đài Thánh Gióng vươn mình trên đỉnh Sóc Sơn đến những mẫu tượng nhỏ đặt ở góc vườn, đâu đâu cũng thấy dấu tay, nhịp thở và tâm tình của người sáng tạo.

Nguyễn Kim Xuân không giới hạn mình ở chất liệu. Ông thử nghiệm với đồng, đá, gốm, composite, gỗ, thậm chí cả sắt vụn… bởi theo ông, mỗi chất liệu đều mang linh hồn riêng. Có khi, chỉ một mảnh đất nung vỡ, một vết gỉ sắt tình cờ, cũng khiến nghệ sĩ liên tưởng đến vết thương của chiến mã sau trận chiến. Chọn cách im lặng để sáng tạo, ông ít nói về mình và tác phẩm dường như tự “cất tiếng” theo cách riêng khi về tay công chúng. Tượng ngựa phi nước đại, ngựa cúi đầu như thủ thỉ cùng chào đất mẹ... Từng tác phẩm, dù vạm vỡ hay nhỏ bé, đều ẩn chứa triết lý nhân sinh.

Khách đến chơi, thấy tượng ngựa xếp kín sân, nhà điêu khắc Nguyễn Kim Xuân mỉm cười lý giải: “Bầy ngựa không chịu yên đâu, chúng đang chờ một mùa gió khác”. Câu nói gợi mở cả thế giới tinh thần mà ở đó, tượng cũng có đời sống, cũng biết đợi chờ, nhớ nhung như chính tâm tình nghệ sĩ. Trong văn hóa Việt, ngựa gắn liền với hình tượng người anh hùng, hành trình vạn dặm, tự do và chí khí. Trong mắt Nguyễn Kim Xuân, ngựa còn là biểu tượng mùa xuân qua chuyển động, hồi sinh. Bởi lẽ đó, mỗi dịp Tết, ông lại dựng thêm các tác phẩm mới như cách chào xuân của riêng mình.

Những tác phẩm của Nguyễn Kim Xuân xuất hiện ở nhiều không gian văn hóa, từ tượng đài đến bảo tàng, từ khuôn viên công viên đến góc sưu tập. Gần Tết, ngày qua ngày, người nghệ sĩ ấy vẫn miệt mài bên bàn xoay, bàn tay lướt qua từng khối đất mềm. Ông có nhiều thế hệ học trò, nhưng ông luôn khiêm nhường, bày tỏ: “Thầy thật sự là đất mẹ. Chúng ta chỉ giúp đất được cất lời”.

Nhiều năm nay, những mẫu tượng ngựa, tượng người của Nguyễn Kim Xuân xuất hiện khắp nơi, đáng chú ý là có những công viên, không gian trưng bày không ghi tên tác giả. Có nhận định cho rằng ông là một trong những nghệ sĩ có tác phẩm bị sao chép nhiều nhất trong giới điêu khắc, đến mức đôi khi chính ông cũng chẳng nhận ra tác phẩm của mình đã được “biến tấu” ra sao. Chia sẻ về câu chuyện này, ông chỉ cười hiền và đáp: “Tượng mà được nhiều người làm lại, nghĩa là nó có đời sống”. Không kiện tụng, không oán trách, ở góc độ nào đó ông tin rằng cái đẹp không nên bị khóa trong một cái tên, mà phải được nhân lên trong nhiều bàn tay khác. Nguyễn Kim Xuân có sự an nhiên của người hiểu được điều quý nhất chính là lòng tin vào nghệ thuật, con người để cái đẹp có thể tiếp biến.

Trong vô vàn dáng ngựa từng tạc, vẽ, mường tượng trong giấc ngủ và giữa buổi chiều lộng gió, Nguyễn Kim Xuân vẫn dành góc riêng cho con ngựa ô đen thẳm như đêm trước bình minh, ánh lên những vệt sáng tựa tro lửa cuốn theo chiều gió. Ông nhận định, ngựa ô có cái lặng lẽ, bền bỉ như khí chất người Việt, như đất sau mưa, như đồng sau vụ. Ngoài xung trận, ngựa còn là bạn đường của những dặm dài. Trong góc xưởng ở Bến Bạc, rồi mới nhất là ở Bát Tràng, lúc hoàng hôn ngày lạnh nghiêng qua những mái ngói rêu, đôi khi ông vẫn ngồi lặng ngắm tượng ngựa ô mình đang làm dở-khối đất đen ánh lên một vệt đồng mờ để rồi như thấy cả chính mình trong thầm lặng.

Nguyễn Kim Xuân mang phong thái thanh lịch Hà thành, từ cách ông rót chén trà, mời bạn ly cà-phê buổi sớm cho tới nụ cười nhẹ nhõm, tươi tắn. Ở tuổi ngoài bảy mươi, ông vẫn giữ nếp sống giản dị, gắn bó phần lớn ở xưởng, lò nung thở, chờ những tác phẩm thành hình. Những ngày đầu tiên của năm mới 2026, ngồi nhâm nhi cà-phê trong xưởng, ánh sáng chiếu lên những pho tượng ngựa đang phi nước đại, ông lại nhớ về tượng đài Thánh Gióng: “Khi làm tượng, tôi nghĩ phải có trái tim, kể cả Thánh Gióng và ngựa”. Ông kể về hai trái tim tinh xảo, bên trong hòa vàng do nhân dân và các doanh nghiệp ủng hộ. Trong tim Thánh Gióng, còn có một cuốn sách nhỏ biểu tượng cho dấu ấn trí tuệ, tinh thần và lòng trung thành với Tổ quốc. Đây cũng là chi tiết hiếm có so với các tượng đài khác.

Ông chia sẻ, dù đã điêu khắc, vẽ ngựa nhiều, nhưng vẫn cảm thấy đầy thử thách. Khó nhất là ngựa phải đầy đủ sức mạnh, luôn trong tâm thế sẵn sàng mà uyển chuyển, bay bổng. Phác thảo tượng đài Thánh Gióng từng phải sửa đi sửa lại nhiều. Căn nhà của gia đình ông ở Cửa Bắc từng “nao núng” khi nghệ sĩ thực hiện phác thảo tượng đài cao tới ba mét. Dù vậy, niềm tự hào và hạnh phúc với ông là các đồng chí lãnh đạo Đảng, Nhà nước và Thành phố Hà Nội đều nhiệt tình đôn đốc, động viên đầy tâm huyết, tình cảm.

Bên cạnh những tác phẩm lớn như tượng đài Thánh Gióng, nhà điêu khắc Nguyễn Kim Xuân còn có rất nhiều tác phẩm quy mô về Bác Hồ, các vị danh nhân, anh hùng dân tộc đặt trang trọng tại các công trình văn hóa lớn trên cả nước. Ông cũng đã tặng biết bao pho tượng cho bạn bè, học trò, người yêu nghệ thuật. Nhưng trong nhà, cuối cùng chỉ còn lại một phiên bản nhỏ của tượng đài Thánh Gióng, vừa vặn để đặt trên bàn. Đó là món quà ông dành cho cháu nội đang tuổi nhi đồng để lan tỏa tình yêu cuộc sống, tình yêu văn hóa và tinh thần dân tộc.

Hồi tưởng, ông kể về lần đưa cháu lên Sóc Sơn, đứng trước tượng Thánh Gióng giữa sương mờ, đứa trẻ ngồi yên trong chập chờn mây trắng, bàn tay bé xíu khẽ chạm vào chân tượng đài. Khoảnh khắc ấy, tình yêu thương vô hạn dấy lên trong lòng nghệ sĩ, xoa dịu hết mọi nỗi niềm của những năm tháng miệt mài lao động, sáng tạo.

Có thể bạn quan tâm

Quang cảnh Hội thảo "Diện mạo điện ảnh Việt Nam thời Đổi mới". (Ảnh: PHẠM NGUYỄN)

Điện ảnh Việt và khát vọng bứt phá thành ngành công nghiệp văn hóa

Trong khuôn khổ Liên hoan phim châu Á Đà Nẵng lần thứ IV (DANAFF IV), diễn ra tại Đà Nẵng từ ngày 28/6 đến 4/7, Hội thảo "Diện mạo điện ảnh Việt Nam thời Đổi mới" đã quy tụ đông đảo người làm nghề và nhà quản lý, để cùng nhìn lại chặng đường 40 năm phát triển, từ đó gợi mở hướng đi cho một giai đoạn mới.

Hòa nhạc đặc biệt mang tên “The Symphony of Time” - kỷ niệm 3 năm khánh thành Nhà hát Hồ Gươm (9/7/2023-9/7/2026). (Nguồn: Nhà hát Hồ Gươm)

Diva opera hàng đầu thế giới Diana Damrau đến Việt Nam

Nhân dịp kỷ niệm 3 năm khánh thành Nhà hát Hồ Gươm (9/7/2023-9/7/2026), chương trình hòa nhạc đặc biệt “The Symphony of Time” sẽ mang đến cho khán giả Việt Nam cơ hội hiếm có được thưởng thức giọng ca đỉnh cao của diva opera Diana Damrau cùng nhiều nghệ sĩ danh tiếng quốc tế và các nghệ sĩ Việt Nam trên sân khấu của nhà hát.

Phó Chủ tịch Thường trực Ủy ban nhân dân thành phố Huế Hoàng Hải Minh đã tiếp Đoàn đại biểu thành phố Cergy (Cộng hòa Pháp) do bà Malika Yebdri làm Trưởng đoàn.

Thành phố Huế và Cergy (Cộng hòa Pháp): Tiếp nối hành trình hợp tác hữu nghị vì phát triển bền vững

Chuyến thăm, làm việc của Đoàn đại biểu thành phố Cergy (Cộng hòa Pháp) tại Huế tiếp tục khẳng định quyết tâm của hai địa phương trong việc vun đắp quan hệ hữu nghị, mở rộng hợp tác thực chất trên nhiều lĩnh vực văn hóa, giáo dục, du lịch, phát triển đô thị bền vững, góp phần tăng cường kết nối giữa địa phương Việt Nam và Pháp.

Trích từ một tác phẩm về cọ trong triển lãm "Sắc quê 12 - Cọ trung du" của họa sĩ Quỳnh Thơm.

Vẻ đẹp mộc mạc, nên thơ trong triển lãm "Sắc quê 12 - Cọ trung du"

"Sắc quê 12 - Cọ trung du" của họa sĩ Quỳnh Thơm đang trưng bày tại  Nhà Triển lãm Mỹ thuật 16 Ngô Quyền (Hà Nội) giới thiệu tới công chúng 36 tác phẩm đặc sắc về hình tượng cây cọ. Đây là biểu tượng của vùng trung du với vẻ đẹp thiên nhiên, con người, bản sắc hòa quyện trong những gam màu mộc mạc, nên thơ.

Hội thảo thu hút đông đảo các nhà làm phim trong và ngoài nước.

Công nghiệp điện ảnh Mỹ - Mô hình thành công và bài học cho Việt Nam

Sự phát triển của điện ảnh Mỹ luôn là hình mẫu để học tập của nhiều nền điện ảnh trên thế giới, trong đó có điện ảnh Việt Nam. Hội thảo “Công nghiệp điện ảnh Mỹ - Mô hình thành công và bài học cho Việt Nam” là dịp để các nhà làm phim Việt Nam học hỏi kinh nghiệm từ nền điện ảnh hùng mạnh nhất thế giới này.

Thạc sĩ, bác sĩ Bùi Phương Thảo (bên phải) trò chuyện về cách cha mẹ đồng hành cùng con cái.

Giúp con trẻ “cai” game và mạng xã hội

Chia sẻ cùng các phụ huynh về cách giúp con mình rời xa game, mạng xã hội, Thạc sĩ, Bác sĩ Bùi Phương Thảo, Bác sĩ chuyên khoa Tâm thần, Bệnh viện Tâm thần ban ngày Mai Hương cho rằng, điều quan trọng là gần gũi con cái, đồng hành và cùng con trực tiếp trải nghiệm thế giới thực bằng kinh nghiệm của mình, đặc biệt là đọc sách.

Cảnh trong phim hoạt hình “Trạng Quỳnh nhí - Truyền thuyết Kim Ngưu”.

Hoạt hình Việt Nam và khát vọng hội nhập

Dù đã có giai đoạn chững lại, đến nay, hoạt hình Việt Nam đang bước vào thời kỳ phát triển mới với sự nhập cuộc của đội ngũ sáng tạo trẻ, sự đầu tư từ các doanh nghiệp và những tác phẩm mang đậm bản sắc dân tộc.