Hà Nội thúc đẩy nghệ thuật rối trở thành sản phẩm văn hóa-sáng tạo mang bản sắc Thăng Long

Hà Nội - với bề dày lịch sử, di sản văn hóa, làng nghề truyền thống cùng cộng đồng sáng tạo năng động - đang dồn sức chuyển nghệ thuật truyền thống thành những sản phẩm văn hóa sáng tạo mang dấu ấn riêng, góp phần làm giàu đời sống tinh thần và phát triển công nghiệp văn hóa Thủ đô.

Các tiết mục múa rối thể hiện được sự hòa quyện giữa nghệ thuật truyền thống và âm nhạc dân gian Việt Nam. (Ảnh: NHÀ HÁT MÚA RỐI THĂNG LONG)
Các tiết mục múa rối thể hiện được sự hòa quyện giữa nghệ thuật truyền thống và âm nhạc dân gian Việt Nam. (Ảnh: NHÀ HÁT MÚA RỐI THĂNG LONG)

Những năm gần đây, cùng với các quy hoạch văn hóa-xã hội, thành phố mở rộng mạnh mẽ các không gian sáng tạo từ phố đi bộ, không gian công cộng đến làng nghề, phố nghề. Nhiều khu nhà máy, kho xưởng cũ đã được chuyển đổi thành tổ hợp nghệ thuật, tạo môi trường để nghệ sĩ và cộng đồng sáng tạo gặp gỡ, thử nghiệm.

Trong dòng chảy này, nghệ thuật múa rối nước - loại hình mang đậm bản sắc Việt, được xác định là một trong những hạt nhân phát triển sản phẩm văn hóa đô thị. Hà Nội đang nghiên cứu hướng đưa nghệ thuật rối ra khỏi không gian sân khấu truyền thống để hòa nhập cùng thiết kế, mỹ thuật, thủ công mỹ nghệ, sản phẩm lưu niệm… giúp múa rối tiếp cận khán giả rộng rãi hơn và mở rộng thị trường, đặc biệt với khách du lịch.

image-1.jpg
Chương trình múa rối nước đặc sắc gắn liền với thương hiệu của Nhà hát Múa rối Thăng Long. (Ảnh: NHÀ HÁT MÚA RỐI THĂNG LONG)

Nhiều địa phương và đơn vị trên địa bàn đã xây dựng các “không gian sáng tạo” dành riêng cho nghệ nhân, họa sĩ, nghệ sĩ rối và nhà thiết kế hợp tác, thử nghiệm vật liệu và hình thức mới. Nhờ đó, rối có thêm nhiều sản phẩm mới như rối mini, đồ thủ công, quà tặng, thiết kế ứng dụng… vừa giữ nét truyền thống vừa đáp ứng nhu cầu thẩm mỹ hiện đại. Quá trình này giúp nghệ thuật dân gian trở thành sản phẩm văn hóa-sáng tạo có giá trị kinh tế, mở rộng đối tượng tiếp cận.

Hà Nội xác định chuyển đổi nghệ thuật rối không chỉ để bảo tồn mà còn để khai thác văn hóa Thăng Long-Hà Nội như một nguồn lực sáng tạo. Các chính sách phát triển văn hóa-du lịch của thành phố đang khuyến khích đơn vị nghệ thuật, doanh nghiệp sáng tạo và nghệ nhân tham gia sâu rộng hơn vào quá trình này.

Thời gian qua, thành phố liên tục tổ chức lễ hội, triển lãm, sự kiện thiết kế-sáng tạo, phố nghề… nơi rối và sản phẩm thủ công được trưng bày, biểu diễn, bày bán. Điều này giúp nghệ thuật truyền thống trở thành phần của đời sống thường nhật, thay đổi quan niệm từ “đặc sản lễ hội” sang “sản phẩm văn hóa-sáng tạo có giá trị sử dụng”.

Không gian sáng tạo ngày càng lan rộng trong đô thị và làng nghề. Nhiều tổ hợp nghệ thuật như Complex 01, Design 282 và các hub sáng tạo trở thành điểm đến của nghệ sĩ, nhà thiết kế, cộng đồng thủ công và thanh niên khởi nghiệp, tạo hệ sinh thái văn hóa mới giúp nghệ nhân, người khuyết tật và các nhóm sáng tạo có thêm cơ hội sinh kế.

image-6988.jpg
Chương trình biểu diễn nghệ thuật nhận được sự yêu thích của khán giả Nhật Bản. (Ảnh: NHÀ HÁT MÚA RỐI THĂNG LONG)

Với lợi thế lịch sử lâu đời, hệ thống di tích đồ sộ, hàng nghìn làng nghề và cộng đồng sáng tạo đông đảo, Hà Nội có tiềm năng lớn đưa sản phẩm văn hóa truyền thống thành hàng hóa sáng tạo có giá trị kinh tế. Tuy vậy, quá trình chuyển đổi còn gặp khó khăn về thiết bị, thị trường, năng lực sáng tạo và nhu cầu của công chúng. Thành phố cần cơ chế hỗ trợ nghệ nhân, chính sách bảo hộ, hỗ trợ vốn, quảng bá và liên kết thị trường, đồng thời giữ vững bản sắc truyền thống.

Trong tương lai, nếu tiếp tục phát huy thế mạnh về không gian sáng tạo, chính sách hỗ trợ và nhu cầu thị trường, Hà Nội hoàn toàn có thể hình thành những dòng sản phẩm văn hóa-sáng tạo đặc trưng từ rối và các loại hình thủ công truyền thống. Đây sẽ là hướng đi quan trọng để biến bản sắc Thăng Long-Hà Nội thành nguồn lực kinh tế-văn hóa, đóng góp cho sự phát triển bền vững của Thủ đô.

Có thể bạn quan tâm

Tập trường ca "Mặt trời nồng ấm trong tim" của nhà văn Châu La Việt.

Từ “Tiếng chim rừng và đất lửa Tây Ninh” đến “Mặt trời nồng ấm trong tim”

Sau tập trường ca “Tiếng chim rừng và đất lửa Tây Ninh”, nhà văn Châu La Việt vừa ra mắt tập trường ca mới “Mặt trời nồng ấm trong tim”. Khoảng thời gian giữa hai lần xuất bản ngắn chưa đầy hai năm, nhưng để hoàn thành tác phẩm là cả một hành trình dài nghiên cứu, tìm hiểu cùng vốn sống một thời chiến trường khốc liệt.

Nguyên Phó chủ tịch nước Trương Mỹ Hoa (áo dài xanh, bên phải) bên tác phẩm chân dung mình được nghệ nhân tạo tác trên lá sen Việt Nam. (Ảnh: Ban tổ chức cung cấp)

Triển lãm "Sen trong đá": Tri ân và lan tỏa tinh thần sống đẹp

Tại Bảo tàng Côn Đảo (Đặc khu Côn Đảo, Thành phố Hồ Chí Minh), 25 tác phẩm mỹ thuật trên lá sen khắc họa chân dung các nữ chiến sĩ cách mạng đang được trưng bày phục vụ công chúng. Chất liệu độc đáo cùng những câu chuyện xúc động mở ra không gian kết nối ký ức lịch sử với lòng yêu nước và tinh thần cống hiến trong thời bình.

Đại diện Chibooks tặng sách cho các đại biểu. (Ảnh: Linh Bảo)

Cơ hội để nhiều tác phẩm Việt Nam đến với độc giả Trung Quốc

Hội nhập quốc tế về văn học là quá trình giao lưu, quảng bá giá trị văn chương giữa các quốc gia nhằm mở rộng không gian sáng tạo và khẳng định bản sắc dân tộc trên trường quốc tế. Quá trình đòi hỏi sự bền bỉ, tâm huyết của các đơn vị làm sách để nâng cao vị thế, đưa tác phẩm văn học nước nhà đến gần hơn với độc giả quốc tế.

Chương trình giới thiệu văn hóa, du lịch thành phố Bách Sắc, tỉnh Quảng Tây, Trung Quốc tại Hà Nội.

Quảng bá văn hóa, du lịch thành phố Bách Sắc tại Hà Nội

Sáng 14/5, Trung tâm Văn hóa Trung Quốc tại Hà Nội phối hợp Sở Văn hóa và Du lịch Khu tự trị dân tộc Choang Quảng Tây tổ chức chương trình “Trà hài hòa Thế giới” - Nhã tập 2026 và giới thiệu văn hóa, du lịch “Gặp gỡ Quảng Tây (Bách Sắc)”.

Sức hấp dẫn của lịch sử quán cà-phê

Sức hấp dẫn của lịch sử quán cà-phê

“Đời sống xã hội của cà-phê - Sự hình thành không gian cà-phê Anh quốc” của Brian Cowan do Sao Bắc Media và Nhà xuất bản Hội Nhà văn ấn hành là tác phẩm mang đến một góc nhìn cà-phê sâu sắc hơn cả một thức uống.

Dự án được thể hiện với màu sắc mới: hiện đại, trẻ trung và giàu ấn tượng thị giác hơn. (Ảnh: CƯỜNG VŨ)

Ban nhạc Ngũ Cung khởi động Dự án “Rock cùng di sản”

Sau thời gian dài nuôi dưỡng ý tưởng, ban nhạc Ngũ Cung vừa chính thức khởi động Dự án “Rock cùng di sản”. Đây là bước đi tiếp tục nối dài hành trình của Ngũ Cung trong việc kể câu chuyện văn hóa Việt Nam bằng âm nhạc, nhưng được thể hiện với màu sắc mới: Hiện đại, trẻ trung và giàu ấn tượng thị giác hơn.

Khi khán giả tự quảng cáo cho chương trình

Khi khán giả tự quảng cáo cho chương trình

“Gia đình Haha” là một trong những chương trình giải trí được khán giả mong đợi có mùa 2 nhất sau khi mùa 1 khép lại. Và khi công bố thông tin về format chương trình mùa 2, ngay lập tức một làn sóng quảng bá chương trình của khán giả, fan hâm mộ đã lan tỏa trên khắp các nền tảng xã hội, điều hiếm hoi trong showbiz.

Họp Ban chỉ đạo Ngày hội.

Ngày hội Văn hóa dân tộc Chăm lần thứ VI sẽ diễn ra tại Khánh Hòa vào cuối tháng 6

Với chủ đề “Bảo tồn, phát huy bản sắc văn hóa dân tộc Chăm trong kỷ nguyên mới”, Ngày hội Văn hóa dân tộc Chăm lần thứ VI sẽ diễn ra tại tỉnh Khánh Hòa từ ngày 26 đến 28/6/2026, quy tụ hơn 700 nghệ nhân, diễn viên, vận động viên quần chúng là người dân tộc Chăm đến từ nhiều địa phương trong cả nước.

Nghệ sĩ Nhân dân Nguyễn Khắc Lợi.

Nghệ sĩ Nhân dân Nguyễn Khắc Lợi – Dấu ấn trong “Tướng về hưu”

Nghệ sĩ Nhân dân Nguyễn Khắc Lợi, người thầy của nhiều thế hệ đạo diễn tài năng, đã để lại dấu ấn sâu đậm trong bộ phim “Tướng về hưu”. Phim sẽ trở lại với khán giả trong chương trình “Diện mạo Điện ảnh Việt Nam thời kỳ Đổi mới” trong khuôn khổ Liên hoan phim châu Á Đà Nẵng.

Từng đứng bên bờ vực thất truyền sau nhiều thập niên bị lãng quên, ca trù nay bước vào giai đoạn chuyển tiếp.

Hành trình lưu giữ Ca trù trong dòng chảy công nghiệp văn hóa

Từng đứng bên bờ vực thất truyền sau nhiều thập niên bị lãng quên, ca trù nay bước vào giai đoạn chuyển tiếp. Nghị quyết 80-NQ/TW ngày 7/1/2026 của Bộ Chính trị về phát triển văn hóa Việt Nam đặt ra câu hỏi: liệu nghệ thuật ngàn năm này có thể trở thành nguồn lực của kinh tế sáng tạo, hay vẫn chỉ là di sản cần bảo tồn?