Hà Nội thúc đẩy nghệ thuật rối trở thành sản phẩm văn hóa-sáng tạo mang bản sắc Thăng Long

Hà Nội - với bề dày lịch sử, di sản văn hóa, làng nghề truyền thống cùng cộng đồng sáng tạo năng động - đang dồn sức chuyển nghệ thuật truyền thống thành những sản phẩm văn hóa sáng tạo mang dấu ấn riêng, góp phần làm giàu đời sống tinh thần và phát triển công nghiệp văn hóa Thủ đô.

Các tiết mục múa rối thể hiện được sự hòa quyện giữa nghệ thuật truyền thống và âm nhạc dân gian Việt Nam. (Ảnh: NHÀ HÁT MÚA RỐI THĂNG LONG)
Các tiết mục múa rối thể hiện được sự hòa quyện giữa nghệ thuật truyền thống và âm nhạc dân gian Việt Nam. (Ảnh: NHÀ HÁT MÚA RỐI THĂNG LONG)

Những năm gần đây, cùng với các quy hoạch văn hóa-xã hội, thành phố mở rộng mạnh mẽ các không gian sáng tạo từ phố đi bộ, không gian công cộng đến làng nghề, phố nghề. Nhiều khu nhà máy, kho xưởng cũ đã được chuyển đổi thành tổ hợp nghệ thuật, tạo môi trường để nghệ sĩ và cộng đồng sáng tạo gặp gỡ, thử nghiệm.

Trong dòng chảy này, nghệ thuật múa rối nước - loại hình mang đậm bản sắc Việt, được xác định là một trong những hạt nhân phát triển sản phẩm văn hóa đô thị. Hà Nội đang nghiên cứu hướng đưa nghệ thuật rối ra khỏi không gian sân khấu truyền thống để hòa nhập cùng thiết kế, mỹ thuật, thủ công mỹ nghệ, sản phẩm lưu niệm… giúp múa rối tiếp cận khán giả rộng rãi hơn và mở rộng thị trường, đặc biệt với khách du lịch.

image-1.jpg
Chương trình múa rối nước đặc sắc gắn liền với thương hiệu của Nhà hát Múa rối Thăng Long. (Ảnh: NHÀ HÁT MÚA RỐI THĂNG LONG)

Nhiều địa phương và đơn vị trên địa bàn đã xây dựng các “không gian sáng tạo” dành riêng cho nghệ nhân, họa sĩ, nghệ sĩ rối và nhà thiết kế hợp tác, thử nghiệm vật liệu và hình thức mới. Nhờ đó, rối có thêm nhiều sản phẩm mới như rối mini, đồ thủ công, quà tặng, thiết kế ứng dụng… vừa giữ nét truyền thống vừa đáp ứng nhu cầu thẩm mỹ hiện đại. Quá trình này giúp nghệ thuật dân gian trở thành sản phẩm văn hóa-sáng tạo có giá trị kinh tế, mở rộng đối tượng tiếp cận.

Hà Nội xác định chuyển đổi nghệ thuật rối không chỉ để bảo tồn mà còn để khai thác văn hóa Thăng Long-Hà Nội như một nguồn lực sáng tạo. Các chính sách phát triển văn hóa-du lịch của thành phố đang khuyến khích đơn vị nghệ thuật, doanh nghiệp sáng tạo và nghệ nhân tham gia sâu rộng hơn vào quá trình này.

Thời gian qua, thành phố liên tục tổ chức lễ hội, triển lãm, sự kiện thiết kế-sáng tạo, phố nghề… nơi rối và sản phẩm thủ công được trưng bày, biểu diễn, bày bán. Điều này giúp nghệ thuật truyền thống trở thành phần của đời sống thường nhật, thay đổi quan niệm từ “đặc sản lễ hội” sang “sản phẩm văn hóa-sáng tạo có giá trị sử dụng”.

Không gian sáng tạo ngày càng lan rộng trong đô thị và làng nghề. Nhiều tổ hợp nghệ thuật như Complex 01, Design 282 và các hub sáng tạo trở thành điểm đến của nghệ sĩ, nhà thiết kế, cộng đồng thủ công và thanh niên khởi nghiệp, tạo hệ sinh thái văn hóa mới giúp nghệ nhân, người khuyết tật và các nhóm sáng tạo có thêm cơ hội sinh kế.

image-6988.jpg
Chương trình biểu diễn nghệ thuật nhận được sự yêu thích của khán giả Nhật Bản. (Ảnh: NHÀ HÁT MÚA RỐI THĂNG LONG)

Với lợi thế lịch sử lâu đời, hệ thống di tích đồ sộ, hàng nghìn làng nghề và cộng đồng sáng tạo đông đảo, Hà Nội có tiềm năng lớn đưa sản phẩm văn hóa truyền thống thành hàng hóa sáng tạo có giá trị kinh tế. Tuy vậy, quá trình chuyển đổi còn gặp khó khăn về thiết bị, thị trường, năng lực sáng tạo và nhu cầu của công chúng. Thành phố cần cơ chế hỗ trợ nghệ nhân, chính sách bảo hộ, hỗ trợ vốn, quảng bá và liên kết thị trường, đồng thời giữ vững bản sắc truyền thống.

Trong tương lai, nếu tiếp tục phát huy thế mạnh về không gian sáng tạo, chính sách hỗ trợ và nhu cầu thị trường, Hà Nội hoàn toàn có thể hình thành những dòng sản phẩm văn hóa-sáng tạo đặc trưng từ rối và các loại hình thủ công truyền thống. Đây sẽ là hướng đi quan trọng để biến bản sắc Thăng Long-Hà Nội thành nguồn lực kinh tế-văn hóa, đóng góp cho sự phát triển bền vững của Thủ đô.

Có thể bạn quan tâm

Ao làng rộn rã tiếng cười khi các em học sinh xem biểu diễn rối nước.

Ra mắt mô hình công nghiệp văn hóa phức hợp tại Hà Nội

Nhằm khai thác giá trị di sản cho phát triển công nghiệp văn hóa, Trường Khoa học liên ngành và nghệ thuật (Đại học Quốc gia Hà Nội) phối hợp các bên triển khai mô hình công nghiệp văn hóa phức hợp, kết hợp giữa nghệ thuật biểu diễn, du lịch văn hóa và giáo dục di sản dành cho học sinh tại làng rối nước Đào Thục.

Thư viện số “Mặt trời nhỏ” là dự án cộng đồng mở ra cơ hội thụ hưởng các tác phẩm văn học cho trẻ em Việt Nam. (Ảnh: VTV)

VTV3 khởi động hành trình mới

Tháng 3, kênh VTV3 kỷ niệm sinh nhật tuổi 30, cũng là thời điểm Ban Văn hóa-Giải trí khởi động hành trình mới nhằm nâng cao hiệu quả các chương trình, đặc biệt là lan tỏa giá trị văn hóa, nghệ thuật đến đông đảo công chúng.

Phối cảnh sân khấu chương trình nghệ thuật "Tinh hoa di sản ngàn năm tỏa rạng".

“Dòng chảy di sản có thể cảm nhận bằng nhiều giác quan”

Ngày 9/12/2025, Nghề làm tranh dân gian Đông Hồ được UNESCO ghi danh Di sản văn hóa phi vật thể cần bảo vệ khẩn cấp. Nhân Lễ đón nhận bằng của UNESCO và Khai mạc Festival "Về miền di sản Bắc Ninh 2026", Tổng đạo diễn Đặng Lê Minh Trí đã nói về chương trình nghệ thuật "Tinh hoa di sản ngàn năm tỏa rạng" - điểm nhấn của sự kiện.

Diễn đàn xuất bản số từng diễn ra với sự tham gia của nhiều chuyên gia, doanh nghiệp công nghệ, nhà xuất bản và các đơn vị nội dung số.

Hoàn thiện hệ sinh thái xuất bản trong kỷ nguyên số

Theo đại diện Cục Xuất bản, In và Phát hành, hiện cả nước có 52 nhà xuất bản, năm 2025, toàn ngành thực hiện hơn 51.000 xuất bản phẩm với khoảng 543 triệu bản và lượt truy cập, tổng doanh thu của toàn ngành đạt hơn 4.100 tỷ đồng. Nhiều khó khăn và thách thức đang đặt ra đối với ngành xuất bản.

Áo dài di sản của ba miền bắc, trung, nam được giới thiệu tại chương trình "Sắc màu Việt Nam".

“Sắc màu Việt Nam” – Đưa hình ảnh đất nước con người Việt Nam đến gần hơn với người dân Philippines

Sự kiện “Sắc màu Việt Nam” đã góp phần củng cố giao lưu nhân dân và thúc đẩy hiểu biết giữa Việt Nam và Philippines trong bối cảnh hai nước đang kỷ niệm 50 năm thiết lập quan hệ ngoại giao; thể hiện nỗ lực hợp tác văn hóa-du lịch trong bối cảnh ASEAN ngày một chú trọng kết nối cộng đồng và bản sắc văn hóa.

Tọa đàm “Phát huy giá trị lịch sử-văn hóa trong nghệ thuật biểu diễn đương đại”.

Đánh thức giá trị lịch sử-văn hóa qua ngôn ngữ nghệ thuật biểu diễn

Trong dòng chảy không ngừng của xã hội hiện đại, những giá trị lịch sử-văn hóa không chỉ cần được gìn giữ, mà còn cần được lan tỏa bằng nhiều hình thức sáng tạo. Và nghệ thuật biểu diễn chính là một “kênh” hiệu quả để tái hiện ký ức, để những câu chuyện của quá khứ được kể lại sống động, hấp dẫn trong cuộc sống hôm nay.

Nghệ nhân ưu tú Lê Văn Ngộ (áo đỏ) và các nhà nghiên cứu cùng các bạn trẻ đại diện nhóm “Gõ chầu thiên hội”.

Từ điền dã đến không gian số: Hành trình lan tỏa giá trị tín ngưỡng thờ Mẫu Tam phủ

Sáng 26/3, tại Thánh đường Thiên Tiên Thánh giáo (thành phố Huế), Dự án “Gõ chầu thiên hội” triển khai chương trình điền dã với chủ đề “Hầu đồng Huế-Hành trình di sản”. Hoạt động tập trung khảo sát thực địa, ghi nhận và bổ sung tư liệu cho nền tảng số hóa các giá trị thực hành tín ngưỡng thờ Mẫu Tam phủ trên cả nước.

Các họa sĩ đã có hành trình lưu trú và sáng tác với kết quả đáng ghi nhận.

Từ lưu trú sáng tác hình thành góc nhìn mới về Đà Lạt

Trong hành trình lưu trú sáng tác kéo dài hai tháng tại Đà Lạt, 5 họa sĩ đã hình thành những góc nhìn riêng về vùng đất vốn quen thuộc mà giàu tầng sâu văn hóa. Triển lãm "Giấc mộng Hồng hoàng" giới thiệu 43 tác phẩm cho thấy hiệu quả của mô hình tiếp cận gắn sáng tác với trải nghiệm thực tế.

Phim lấy bối cảnh làng nghề làm hương. (ẢNh: VFC)

Người trẻ về quê khôi phục nghề truyền thống trong phim mới “Ngược đường ngược nắng”

“Ngược đường ngược nắng” là bộ phim truyền hình mới nhất của Trung tâm sản xuất phim truyền hình Việt Nam (VFC), khai thác đề tài người trẻ trở về quê hương khôi phục lại nghề truyền thống của cha ông. Phim hội tụ những diễn viên được yêu thích như Đình Tú, Ngọc Huyền, Anh Tuấn, Tú Oanh…