Những tâm huyết của nhà nghiên cứu Bùi Trọng Hiền trong “Ả Đào: Một khảo cứu về lịch sử và hệ âm luật”

“Ả Đào: Một khảo cứu về lịch sử và hệ âm luật” là công trình nghiên cứu tâm huyết cả cuộc đời của nhà nghiên cứu âm nhạc cổ truyền Bùi Trọng Hiền. Dành nhiều năm trời đi lại, ghi chép, thu âm… từ các nghệ nhân cao niên, tâm nguyện lớn nhất của nhà nghiên cứu Bùi Trọng Hiền là có thể cho ra một bộ “sách giáo khoa” về ca trù, các thể cách, lối hát, âm luật… thật chuẩn mực, để những người trong nghề lấy đó làm quy chuẩn.
“Ả Đào - Một khảo cứu về lịch sử và hệ âm luật”. (Ảnh: Omega Plus)
“Ả Đào - Một khảo cứu về lịch sử và hệ âm luật”. (Ảnh: Omega Plus)

Và “Ả Đào: Một khảo cứu về lịch sử và hệ âm luật” chính là kết quả từ rất nhiều năm lăn lộn cùng ca trù như vậy của nhà nghiên cứu. Sách do Omega Plus ấn hành, với 6 phần nội dung và 1 phần phụ lục gồm 14 trang ảnh tư liệu đào kép thế kỷ 20.

“Ả Đào - Một khảo cứu về lịch sử và hệ âm luật” không chỉ ngược dòng lịch sử để xem cha ông ta đã biết cách thương mại hóa một nghệ thuật âm nhạc đỉnh cao như thế nào, mà còn cung cấp những thông tin cụ thể về hệ âm luật của nghệ thuật ca trù.

Sách gồm 7 phần nội dung:

Phần 1: Không gian văn hóa - chức năng xã hội và những hình thức biểu hiện của nghệ thuật Ả đào: Đem đến cái nhìn toàn diện hơn về thể loại nhạc hơn nghìn năm tuổi này.

Phần 2: Khổ phách - khổ đàn: Làm sáng tỏ những khuôn thước trong bài bản bấy lâu nay vẫn được xem như bí truyền của giới nghề. Mọi vấn đề đưa ra đều được minh họa bằng những ví dụ đoạn nhạc ký âm chi tiết.

Phần 3: Cung điệu nhạc Ả đào: Với phương pháp tiếp cận mới, hệ thống cung điệu nhạc Ả đào đã được định nghĩa theo cách nhìn khoa học âm nhạc. Từ đó xác định có bao nhiêu loại cung điệu trong thể loại, cấu tạo các cung điệu ứng với hệ thống bài bản Ả đào như thế nào. Đây là một trong những phát hiện mới mẻ, quan trọng của công trình.

Phần 4: Hình thức - cấu trúc bài bản: Thông qua phần này, đào kép thế hệ mới hoàn toàn có thể tiếp cận, nhận diện bài bản một cách dễ dàng và khoa học cũng như hiểu thêm về vai trò, chức năng của chúng trong nhạc Ả đào.

Phần 5: Nghệ thuật trống chầu: Căn cứ vào lời giảng của nghệ nhân Nguyễn Phú Đẹ, kết hợp với tài liệu dạy trống chầu ấn hành từ đầu thế kỷ 20 cùng các căn cứ trong tư liệu, đã tổng kết toàn diện và từng phần chi tiết nguyên tắc chơi trống chầu của quan viên Ả đào.

Phần 6: Nhà hát Cô đầu - Góc nhìn lịch sử văn hóa: Đưa ra một cách nhìn khác về nhà hát Cô đầu, một cách nhìn nhân văn hơn với thế hệ những nghệ sĩ Ả đào - họ đã trở thành một phần của lịch sử văn hóa dân tộc.

Phần7: Phụ lục ảnh

Ngày 1/10/2009, UNESCO đã chính thức ghi danh nghệ thuật Ca trù của Việt Nam vào Danh sách di sản văn hóa phi vật thể cần được bảo vệ khẩn cấp. Trước giờ phút đó, trong đời sống âm nhạc, hẳn ít ai biết được rằng trong kho tàng âm nhạc cổ truyền dân tộc có sự tồn tại của một loại hình nghệ thuật mang tên ca trù. Cũng không mấy ai biết rằng nó vốn có tên Ả đào, Cô đầu, Hát Ca công, Hát nhà tơ... Còn trong cung vua phủ chúa danh giá thời xưa, nó được gọi là Hát cửa quyền.

Ca trù hồi đầu thế kỷ 20. (Ảnh tư liệu)

Ca trù hồi đầu thế kỷ 20. (Ảnh tư liệu)

Ngược dòng lịch sử trở về nửa đầu thế kỷ 20, Ả đào là một thể loại cổ nhạc chuyên nghiệp ở tầng bậc kỹ thuật cao với hệ âm luật phức tạp nhất, bao phủ khắp các vùng từ miền bắc trở vào cho đến Thanh Hóa, Nghệ An, Hà Tĩnh. Sang đến nửa sau của thế kỷ 20, khi lịch sử sang trang, cuộc chơi nghệ thuật nghìn năm tuổi này đã chấm dứt. Khắp các vùng miền, giáo phường Ả đào giải tán, nhà hát Cô đầu chốn thị thành buộc phải đóng cửa, đào kép mai danh ẩn tích, khuất dần theo bóng xế chiều. Và, Ả đào biến mất hoàn toàn khỏi đời sống xã hội.

Nhiều năm sau, khi ca trù được công nhận là Di sản văn hóa thế giới, khi nhìn lại, người ta mới nhận thấy di sản quý giá đó đã mai một không ít. Các nghệ nhân người thì lui về mai danh ẩn tích, người bỏ nghề, người đã về với ông bà, còn lại hầu hết thì đều đã tuổi già sức yếu, gần đất xa trời. Di sản ca trù cứ thế dần theo các cụ về với tiên tổ.

Trong giới những nghệ nhân cao tuổi cuối cùng của loại hình này, vẫn thấy lan truyền câu chuyện than phiền, rằng đào kép trẻ theo ca trù hiện nay phần lớn đều “đàn hát không có phách, không đúng khuôn khổ”. Thậm chí có những đào nương tên tuổi, nhưng vẫn gõ phách sai. Điều này dẫn đến một thực tế là nếu các nghệ nhân nhà nghề nói đúng thì hiện trạng của ca trù thế hệ tiếp nối quả là đáng báo động. Có nghĩa, giới trẻ kế thừa đã và đang đàn hát sai hoàn toàn so với chuẩn mực của ca trù trong cổ truyền. Vậy thế nào là chuẩn mực cổ điển của ca trù? Liệu có cách nào giải quyết vấn đề này?

Điều đó đã thôi thúc nhà nghiên cứu Bùi Trọng Hiền tìm kiếm, sưu tầm và bỏ công viết lại, ghi lại tất cả những kiến thức về âm luật, khổ đàn, khổ phách… trong kho tàng ca trù Việt Nam cả thế kỷ qua. Trong suốt nhiều năm, anh đã đi tìm, sưu tầm, xin hoặc mượn những băng đĩa về ca trù của thế kỷ 20, từ những kiến thức phách của nghệ nhân Quách Thị Hồ, Chu Thị Năm, rồi Đào Mộng Hoàn ở Khâm Thiên từ những năm 20-30…, cho đến các nghệ nhân như các cụ Nguyễn Thị Chúc, Nguyễn Phú Đẹ… Những năm đó, anh tỉ mẩn nghe, lưu lại và số hóa từng chút một những tư liệu, băng cát xét từ những năm 1959, 1976, 1979 của gia đình cụ Đinh Khắc Ban, của nhà nghiên cứu Đặng Hoành Loan. Khi đó, cứ được nửa trang A4, anh lại mang tất cả những câu hỏi, thắc mắc chạy về Hải Dương gặp cụ nghệ nhân Nguyễn Phú Đẹ để hỏi. Cứ như thế, anh đã gom trong tay cả một kho tàng quý giá của cha ông về ca trù.

Năm 2014, nhà nghiên cứu Bùi Trọng Hiền phối hợp Viện Văn hóa Nghệ thuật Việt Nam ghi lại tất cả những gì giải mã được và chuyển sang hệ thống âm luật bài bản, có thể được coi là hệ thống “sách giáo khoa” của ca trù. Nhóm ả đào Phú Thị, với thành viên gồm các ca nương Thùy Linh, Kim Ngọc, kép đàn Đình Hoằng, trống chầu Minh Vẽ, vốn là những nhà nghiên cứu, giảng viên âm nhạc trẻ, thậm chí là dân tay ngang (họa sĩ) yêu mến bộ môn nghệ thuật truyền thống này được lựa chọn để Bùi Trọng Hiền thực hiện cách truyền dạy bài bản qua hệ thống âm luật hoàn chỉnh.

Năm 2017, lần đầu tiên nhà nghiên cứu Bùi Trọng Hiền “trình làng” hát cửa đình, một loại hình ca trù tưởng chừng đã thất truyền, cùng với hệ thống âm luật chuẩn.

“Ả Đào: Một khảo cứu về lịch sử và hệ âm luật” chính là kết quả của quá trình đó, với các nghiên cứu đi sâu vào các khía cạnh lịch sử, không gian văn hóa và hệ âm luật của chính loại hình nghệ thuật cổ truyền này.

Nhà nghiên cứu Bùi Trọng Hiền nguyên là giảng viên dạy các môn Nhạc lý cơ bản và âm nhạc dân tộc cổ truyền Việt Nam ở Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam.

Từ năm 1996 đến nay, ông chuyển công tác về Viện Văn hóa Nghệ thuật Quốc gia Việt Nam.

Nhà nghiên cứu âm nhạc Bùi Trọng Hiền là người có nhiều cống hiến cho việc phục dựng và nghiên cứu chuyên sâu âm nhạc cổ truyền Việt Nam. Trong hành trình nghiên cứu và tìm tòi khám phá những ngóc ngách bí ẩn của lịch sử âm nhạc dân tộc, ông đã có những đóng góp đáng kể, đặc biệt là đối với Ả đào và Cồng chiêng Tây Nguyên – cả hai đều được UNESCO công nhận là di sản văn hóa phi vật thể của thế giới. Ngoài “Ả Đào: Một khảo cứu về lịch sử và hệ âm luật”, tác giả Bùi Trọng Hiền còn từng xuất bản cuốn sách chuyên khảo “Âm nhạc cồng chiêng Tây Nguyên”.

Có thể bạn quan tâm

Hội thảo khoa học “Văn hóa trong kỷ nguyên phát triển mới: Phát huy nguồn lực nội sinh, kiến tạo động lực tăng trưởng quốc gia". (Ảnh: Ban tổ chức cung cấp)

Phát huy nguồn lực văn hóa, kiến tạo động lực tăng trưởng quốc gia

Ngày 21/10, Trường đại học Khoa học Xã hội và Nhân văn, Đại học Quốc gia Hà Nội tổ chức hội thảo khoa học “Văn hóa trong kỷ nguyên phát triển mới: Phát huy nguồn lực nội sinh, kiến tạo động lực tăng trưởng quốc gia”. Đây là hoạt động mở đầu chuỗi sự kiện của Diễn đàn Nhân văn Mùa thu Hà Nội 2026, diễn ra từ ngày 21 đến 28/10.

Khách tham quan triển lãm Ảnh nghệ thuật Việt Nam năm 2026 tại Nha Trang (Khánh Hòa). (Ảnh: Ban tổ chức)

Khánh Hòa: Triển lãm 200 tác phẩm Ảnh nghệ thuật Việt Nam năm 2026

Cuộc thi và Triển lãm Ảnh nghệ thuật Việt Nam năm 2026 vừa được Cục Mỹ thuật, Nhiếp ảnh và Triển lãm (Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch) phối hợp Ủy ban nhân dân tỉnh Khánh Hòa tổ chức, tôn vinh những sáng tạo của nhiếp ảnh Việt Nam đương đại và quảng bá vẻ đẹp quê hương tới công chúng trong nước lẫn quốc tế.

Trung tướng Đỗ Triệu Phong, Cục trưởng Cục Truyền thông Công an nhân dân. (Ảnh: Ban tổ chức cung cấp)

Dịp nhìn lại nội lực truyền thông của toàn lực lượng Công an nhân dân

Trước thềm Liên hoan Truyền hình, Phát thanh, Điện ảnh Công an nhân dân lần thứ XV, diễn ra tại Hà Nội từ ngày 22-27/10/2026, Trung tướng Đỗ Triệu Phong trao đổi về yêu cầu xây dựng nền báo chí, truyền thông Công an nhân dân hội tụ thực chất, từng bước hình thành hệ thống truyền thông đa phương tiện, đa nền tảng.

Bên cạnh hoạt động biểu diễn và đào tạo, nghệ sĩ piano Nguyễn Thị Mỹ Dung còn là người lặng thầm kết nối, đưa các sự kiện âm nhạc quốc tế đến Việt Nam. (Ảnh: Nhân vật cung cấp)

Người lặng thầm kết nối những sân chơi âm nhạc quốc tế với Việt Nam

Hơn 20 năm theo đuổi âm nhạc chuyên nghiệp, trở thành một nghệ sĩ biểu diễn, giảng viên piano, làm giám khảo, đại diện cho nhiều cuộc thi âm nhạc quốc tế, nghệ sĩ piano Nguyễn Thị Mỹ Dung còn là cầu nối môi trường nghệ thuật chuyên nghiệp với những tài năng âm nhạc trẻ, đưa các sân chơi âm nhạc quốc tế đến với Việt Nam.

Trung tá, Thạc sĩ Phương Mai chia sẻ về sản phẩm âm nhạc của mình. (Ảnh: PHONG THUẦN)

Trung tá, Chủ nhiệm khoa Thanh nhạc, Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội tôn vinh tình mẫu tử qua MV mới

Trung tá, Thạc sĩ, giảng viên và Chủ nhiệm khoa Thanh nhạc, Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội Phương Mai lần đầu tiên thực hiện một MV ca ngợi tình mẫu tử nhân Ngày Phụ nữ Việt Nam 20/10. MV mang tên “Lời yêu cho con”, một sáng tác của nhạc sĩ Đức Trịnh, nguyên Hiệu trưởng của trường.

Poster giới thiệu chương trình. (Ảnh: Trung tâm Văn hóa Hàn Quốc tại Việt Nam)

Lễ hội con đường văn hóa Hàn Quốc 2026 tại Hà Nội

Trung tâm Văn hóa Hàn Quốc tại Việt Nam ngày 20/10 cho biết “Lễ hội con đường văn hóa Hàn Quốc 2026” sẽ diễn ra trong hai ngày 24-25/10 tại khu vực đoạn giao đường Nguyễn Xuân Khoát và đường Xuân Tảo, Khu ngoại giao đoàn, phường Xuân Đỉnh, thành phố Hà Nội.

Ca Huế diễn trên sông Hương. (Ảnh: QUANG TÁM)

Huế đẩy mạnh quảng bá văn hóa ra quốc tế

Huế đặt mục tiêu hoàn thành hồ sơ khoa học di sản Ca Huế trình cấp có thẩm quyền để đệ trình UNESCO xem xét ghi danh. Đồng thời hoàn thành hồ sơ tham gia Mạng lưới các thành phố sáng tạo của UNESCO theo lộ trình được phê duyệt trong giai đoạn 2026-2030.

Ca sĩ Lynklee trình diễn trong "Tán Đa Show". (Ảnh: THÀNH ĐẠT)

Các kênh thông tin của Tán Đa Show

Ra đời được 2 số, nhưng “Tán Đa Show” của Báo Nhân Dân đã nhận được những phản hồi tích cực từ khán giả cũng như người trong nghề. Hiện tại, “Tán Đa” show chưa có kênh thông tin chính thức, mà toàn bộ các thông tin liên quan đến chương trình được công bố trên Báo Nhân Dân, hoặc các trang thông tin của các đơn vị đồng hành.

Chương trình "Tọa độ việc làm" số 10 vừa lên sóng với chủ đề "Nghề tổ chức sự kiện". (Ảnh: Ban Tổ chức)

Nghề tổ chức sự kiện qua góc nhìn người trong cuộc

Với chủ đề "Nghề tổ chức sự kiện", chương trình "Tọa độ việc làm" số 10 vừa phát sóng trên VTV đã mang đến những góc nhìn chân thực, sâu sắc qua sự chia sẻ của hai khách mời đặc biệt: Đạo diễn Hoàng Công Cường - người đứng sau hàng loạt chương trình nghệ thuật quy mô lớn và Hoa hậu Việt Nam 2010 Ngọc Hân.

Nhà văn Châu La Việt (bên phải) trong một lần trở lại thăm chiến trường Cánh đồng Chum của nước bạn Lào. (Ảnh: LKH)

Dấu ấn một nhà văn trong những tác phẩm về cán bộ, chiến sĩ, nghệ sĩ tuyên huấn

Trưởng thành từ kháng chiến chống Mỹ, cứu nước khốc liệt, từ người lính cao xạ tuổi đôi mươi, rồi trở thành trợ lý tuyên huấn trên chiến trường Cánh đồng Chum ở nước bạn Lào, Châu La Việt đã sớm có những sáng tác văn, thơ giữa lửa đạn và sau này, những trang viết của ông cũng gắn trọn với cuộc sống, chiến đấu của người lính.

Một cảnh trong MV "Thuyền chèo lơ lửng bên bờ cố kinh" của Mai Chung. (Ảnh: HAA)

Nữ nghệ sĩ Mai Chung ra mắt MV kết hợp nhiều chất liệu dân ca xứ Huế

Với sáng tác của nhạc sĩ Trúc Đồng, hình ảnh do đạo diễn Philip Phạm thực hiện, video âm nhạc (MV) “Thuyền chèo lơ lửng bên bờ cố kinh” là tâm huyết của nữ nghệ sĩ Mai Chung trong hành trình lan tỏa, đưa âm hưởng ca Huế đến gần công chúng hơn. Tác phẩm mở ra câu chuyện về sự đồng điệu, ký ức và tình yêu dành cho vùng đất cố đô.