Với nỗ lực đưa khán giả trở lại sân khấu cải lương, Nhà hát Cải lương Hà Nội đã ra mắt vở diễn “Người con gái Hà thành”. Trong dịp Quốc khánh 2/9, vở diễn thu hút nhiều khán giả đến Rạp Chuông Vàng (phường Hoàn Kiếm).
Vở diễn mở đầu bằng cảnh chia tay đầy lưu luyến giữa Uyên Thanh - cô gái Hà Nội và Trần Tâm - chiến sĩ Trung đoàn Thủ đô rút khỏi Hà Nội lên chiến khu để bảo toàn lực lượng, chuẩn bị cho cuộc kháng chiến trường kỳ.
Qua tình tiết trong câu chuyện, vẻ đẹp của thiếu nữ Hà thành dịu dàng, đằm thắm, tinh tế hiện lên rõ nét. Đằng sau vẻ ngoài mong manh ấy là một nữ tình báo bản lĩnh, quả cảm, đang âm thầm hoạt động ngay trong lòng địch khi Trung ương rút lên chiến khu Việt Bắc.
Trong hoàn cảnh khốc liệt, khi sự sống và cái chết luôn cận kề, những người chiến sĩ vẫn giữ vững niềm tin, lòng trung thành và lý tưởng cách mạng.
“Người con gái Hà thành” quy tụ ê-kíp sáng tạo giàu kinh nghiệm, gồm tác giả Nguyễn Toàn Thắng viết kịch bản, NSND Triệu Trung Kiên làm đạo diễn và các diễn viên như: NSƯT Thanh Hương, NSƯT Hồng Nhung, NSƯT Quang Tuấn, nghệ sĩ Nhật Linh... cho nên vở diễn bước đầu thu được thành công.
Với sự chỉ đạo sát sao của lãnh đạo thành phố, các nhà hát, đơn vị nghệ thuật trên địa bàn đã xây dựng chuỗi các chương trình nghệ thuật chất lượng cao.
Sau các chương trình “Nét duyên chèo Hà thành” (Nhà hát Chèo Hà Nội), “Chuyện Hà Nội - Một ngày rất Hà Nội” (Nhà hát Ca múa nhạc Thăng Long), vở diễn “Người con gái Hà thành” tiếp tục mở rộng không gian nghệ thuật của chuỗi sản phẩm chất lượng cao mang thương hiệu Hà Nội.
Đầu tháng 9, Trường cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội phối hợp Công ty TNHH Sáng tạo nghệ thuật CNA ra mắt dự án nghệ thuật “Những lớp phù sa”.
Đây là chương trình mở đầu cho một dự án nghệ thuật gắn với văn hóa, làng nghề, di sản và du lịch, hướng tới trở thành điểm đến văn hóa mới của Hà Nội.
“Những lớp phù sa” tạo nên sự khác biệt khi câu chuyện kể về hành trình của một giọt nước theo dòng chảy sông Hồng, từ khởi nguồn cho đến nơi nó được thăng hoa.
Tác phẩm xây dựng một ẩn dụ về dòng chảy văn hóa mà ở đó, lịch sử, ký ức, phong tục, tín ngưỡng và nghệ thuật được trao truyền qua nhiều thế hệ, tạo nên những tầng giá trị làm nên bản sắc của cộng đồng.
Chương trình tái hiện không gian văn hóa Bắc Bộ với làng quê, bến nước, cây đa, con đò, phiên chợ, những làng nghề thủ công truyền thống.
Múa dân gian đương đại là ngôn ngữ biểu đạt chính, kết hợp với hát ru, hát xẩm, hát văn và âm nhạc truyền thống. Các chương trình đều hướng tới biểu diễn định kỳ để thúc đẩy công nghiệp văn hóa Thủ đô nói riêng, kinh tế đêm nói chung.
Dù thuộc nhiều loại hình nghệ thuật khác nhau, điểm chung của các chương trình, vở diễn là đổi mới để tiếp cận khán giả.
Theo nhạc sĩ Phạm Chỉnh, Giám đốc Nhà hát Cải lương Hà Nội, với “Người con gái Hà thành”, nhà hát kết hợp tinh hoa cải lương truyền thống với ngôn ngữ sân khấu hiện đại.
Trong đó, âm thanh, ánh sáng được đầu tư để tái hiện chân thật bối cảnh Hà Nội thời chiến, từ không gian phố cổ đến những cuộc thẩm vấn nghẹt thở trong dinh thự của kẻ thù, tạo nên một không gian nghệ thuật vừa giữ được bản sắc cải lương, vừa giàu sức hấp dẫn với khán giả đương đại.
Sân khấu Thủ đô đang có chuyển biến rõ nét. Song để có thể bứt phá xứng tầm, NSƯT, đạo diễn Nghiêm Nhan đề nghị Hà Nội nên xây dựng hệ sinh thái sân khấu Thủ đô, quan tâm đồng bộ các thành tố, gồm: Nghệ sĩ sáng tạo, tác phẩm, không gian biểu diễn đến công nghệ, truyền thông, giáo dục, doanh nghiệp, du lịch và cơ chế, chính sách.
Khi các thành tố này kết nối với nhau, sân khấu sẽ trở thành một hệ sinh thái sáng tạo, vận hành liên tục thay vì chỉ là những buổi biểu diễn đơn lẻ.
NSND Lê Tiến Thọ cho rằng, giai đoạn từ nay đến năm 2030, thành phố cần tập trung quy hoạch lại hệ thống các đơn vị nghệ thuật theo từng loại hình; cải cách chế độ đãi ngộ, nâng cấp cơ sở vật chất, xây dựng các chương trình “sân khấu học đường”, gắn biểu diễn với du lịch và quảng bá quốc tế.