Nhạc sĩ An Hiếu và cuộc thử sức viết 10 ca khúc cho vở nhạc kịch “Tuổi thơ dữ dội”

Từ ký ức với tiểu thuyết của nhà văn Phùng Quán, nhạc sĩ An Hiếu bước vào một thử thách mới: viết âm nhạc cho vở nhạc kịch “Tuổi thơ dữ dội” với khoảng 10 tác phẩm. Với anh, đây không chỉ là một bài toán về kỹ thuật sáng tác mà còn là cơ duyên để trở lại với những nhân vật đã từng đi qua tuổi thơ của mình.

Đại tá, nhạc sĩ An Hiếu, Phó Giám đốc Dàn nhạc Giao hưởng Quân đội, trường Đại học Văn hóa nghệ thuật Quân đội. (Ảnh nhân vật cung cấp)
Đại tá, nhạc sĩ An Hiếu, Phó Giám đốc Dàn nhạc Giao hưởng Quân đội, trường Đại học Văn hóa nghệ thuật Quân đội. (Ảnh nhân vật cung cấp)

Vở nhạc kịch “Tuổi thơ dữ dội” do Nhà hát Tuổi trẻ Việt Nam dàn dựng, Nghệ sĩ Ưu tú Lê Ánh Tuyết làm đạo diễn, chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Phùng Quán. Tác phẩm lấy bối cảnh Huế những năm kháng chiến chống Pháp, xoay quanh những thiếu niên trong Đội thiếu niên trinh sát thuộc Trung đoàn Trần Cao Vân như Mừng, Quỳnh "Sơn ca", Lượm, Vịnh "Sưa", Tư Dát hay Bồng Da Rắn…

Khác với việc kể lại toàn bộ tiểu thuyết, ê-kíp lựa chọn những lát cắt giàu cảm xúc, tập trung vào số phận và đời sống nội tâm của các nhân vật, đặc biệt là Mừng và Quỳnh Sơn Ca. Đạo diễn Lê Ánh Tuyết cho biết âm nhạc được sử dụng như một dòng chảy xuyên suốt, khi vui, khi buồn, khi dữ dội, lúc lại lãng mạn, nhằm đưa câu chuyện lịch sử đến gần hơn với cảm xúc của khán giả hôm nay.

Đại tá, nhạc sĩ An Hiếu, Phó Giám đốc Dàn nhạc Giao hưởng Quân đội, Trường đại học Văn hóa nghệ thuật Quân đội - đảm nhận vai trò sáng tác âm nhạc cho vở nhạc kịch, đứng trước những bài toán không hề đơn giản: “Làm sao để gần 2 tiếng âm nhạc không bị một màu?”

Đó cũng là một trong những yêu cầu quan trọng của âm nhạc nhạc kịch: ca khúc không tồn tại độc lập mà phải phục vụ câu chuyện, nhân vật và nhịp điệu sân khấu. Với “Tuổi thơ dữ dội”, âm nhạc còn phải cùng lúc giữ được chất trẻ thơ, tinh thần chiến đấu, tình bạn, tình yêu gia đình và những mất mát của chiến tranh.

Điều này phù hợp với cách ê-kíp sáng tạo tiếp cận tác phẩm. Thay vì nhấn quá mạnh vào sự đau thương, vở diễn hướng tới việc làm nổi bật vẻ đẹp của những thiếu niên trong chiến tranh, để sự hy sinh được nhìn nhận như một giá trị cao đẹp chứ không chìm trong bi lụy.

Nhạc sĩ An Hiếu cho biết mình đã đọc tiểu thuyết của Phùng Quán từ khi còn nhỏ. Có lẽ bởi vậy, khi nhận lời sáng tác âm nhạc cho vở diễn, anh vừa có sự háo hức của người sáng tạo, vừa có một áp lực rất riêng của người từng yêu tác phẩm từ thuở nhỏ.

“Tuổi thơ dữ dội” theo cách nhạc sĩ An Hiếu nhìn nhận, không chỉ là câu chuyện về tuổi thơ. “Thông qua những câu chuyện ở trong đó, mình cảm nhận được lịch sử hào hùng của dân tộc và chí khí người Việt thể hiện qua những cậu bé khi chiến đấu. Có cả những người hy sinh để ngày hôm nay chúng ta, đất nước chúng ta có được sự toàn vẹn, độc lập”, anh nói.

Chính lớp ký ức ấy khiến việc đặt bút viết những giai điệu đầu tiên trở nên đặc biệt. Anh thừa nhận ban đầu có những lo lắng nhất định, bởi đây là một tác phẩm đã quá quen thuộc với nhiều thế hệ độc giả. Nhưng rồi quá trình sáng tác lại diễn ra nhanh hơn chính anh tưởng tượng.

Một trong những điều khiến An Hiếu bất ngờ nhất là tốc độ hoàn thiện âm nhạc cho vở diễn. Anh kể, sự đồng điệu với nhà thơ, nhà biên kịch Phạm Vân Anh, người đảm nhiệm phần ca từ, giúp quá trình sáng tác diễn ra thuận lợi. Khi giai điệu và ca từ tìm được tiếng nói chung, những ca khúc gần như liên tục được hoàn thiện.

“Gần như mỗi ngày tôi có thể xong một tác phẩm, một bài ca khúc dành cho vở này”, anh chia sẻ. Đó là một tốc độ đáng kể nếu đặt trong yêu cầu của một vở nhạc kịch, nơi mỗi ca khúc phải đồng thời đáp ứng câu chuyện, tâm lý nhân vật, diễn xuất và cấu trúc sân khấu. Nhưng với An Hiếu, hoàn thành một ca khúc mới chỉ là một nửa công việc.

Người sáng tác luôn có thể bị cuốn vào chính thế giới âm nhạc của mình, vì vậy anh chủ động tìm kiếm những “người nghe bên ngoài” để kiểm chứng tác phẩm. Anh quan sát phản ứng của diễn viên trong các buổi tập, đồng thời nhờ những người có chuyên môn nghe và đánh giá. Bởi cuối cùng, âm nhạc trên giấy và âm nhạc khi bước lên sân khấu là hai câu chuyện khác nhau. “Người sáng tác bao giờ cũng đắm đuối trong công việc của mình, nhưng phải có người ngoài nhìn vào nữa”, anh nói.

Trong số các ca khúc của vở diễn, An Hiếu đặc biệt ấn tượng với “Đường rừng nhớ mẹ”, một bài hát khai thác thế giới nội tâm của nhân vật Mừng. Trong câu chuyện, Mừng xa nhà để làm nhiệm vụ liên lạc, chiến đấu cùng những người bạn trong chiến khu rồi tham gia hoạt động ở thành phố. Giữa những nhiệm vụ và hiểm nguy, cậu bé vẫn có những khoảng lặng rất riêng của một đứa con nhớ mẹ.

“Tôi nghĩ là một bản pop ballad khá nhẹ nhàng và quan trọng nhất là có giai điệu bắt tai, giai điệu đẹp và có thể gây được cảm xúc mạnh dành cho diễn viên, người thể hiện cũng như khán giả”, anh nói.

1787397425681-4948463195955594470-4948463195955594470-df46711ad07a67cd5a440d0307defffb.jpg
Nhạc sĩ An Hiếu là Đại tá, Phó Giám đốc Dàn nhạc Giao hưởng Quân đội, Trường đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội. (Ảnh nhân vật cung cấp)

Trong các tư liệu giới thiệu vở diễn, đạo diễn Lê Ánh Tuyết cũng đặc biệt nhấn mạnh tình yêu của Mừng dành cho mẹ. Chính sự hy sinh của nhân vật này là một trong những yếu tố khiến bà xúc động khi đọc lại tác phẩm của Phùng Quán.

Nhạc sĩ An Hiếu hy vọng, vở nhạc kịch Tuổi thơ dữ dội sẽ đến được với đông đảo khán giả, có sức sống lâu bền và đặc biệt thu hút nhiều học sinh, sinh viên từ các trường phổ thông, cao đẳng, đại học đến xem, cảm nhận và đối thoại với tác phẩm.

“Tôi mong đây sẽ là một tác phẩm không chỉ để thưởng thức mà còn góp phần giáo dục thẩm mỹ nghệ thuật, đồng thời trở thành một cách tiếp cận lịch sử gần gũi, dễ cảm nhận hơn đối với các bạn trẻ. Qua đó, thế hệ trẻ thêm yêu đất nước, đồng thời biết trân trọng hơn những giá trị của hòa bình - những giá trị đã được đánh đổi bằng biết bao máu xương của các thế hệ đi trước, của những anh hùng, thương binh, liệt sĩ và những người có công với cách mạng”, nhạc sĩ chia sẻ.

Nhạc sĩ An Hiếu là Đại tá, Phó Giám đốc Dàn nhạc Giao hưởng Quân đội, Trường đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội. Anh đồng thời là Tổng đạo diễn, đạo diễn âm nhạc của nhiều chương trình nghệ thuật, lễ hội lớn của Quân đội và Nhà nước.

Trong quá trình hoạt động nghệ thuật, nhạc sĩ An Hiếu đã giành nhiều giải thưởng tại các cuộc thi sáng tác ca khúc do Hội Nhạc sĩ Việt Nam tổ chức. Trước khi đảm nhiệm phần âm nhạc cho “Tuổi thơ dữ dội”, An Hiếu là tác giả nhạc kịch “Nhớ anh Kim Đồng”, “Thằng Bờm”… Anh cũng từng tham gia nhiều hội đồng, ban giám khảo các cuộc thi biểu diễn nghệ thuật cấp Bộ và cấp Quốc gia.

Vở nhạc kịch "Tuổi thơ dữ dội" chính thức ra mắt khán giả với suất diễn đầu tiên vào 15 giờ ngày 23/8 tại Nhà hát Tuổi Trẻ Việt Nam, số 11 Ngô Thì Nhậm, Hai Bà Trưng, Hà Nội.

Có thể bạn quan tâm

Tổng Biên tập Báo Nhân Dân Lê Quốc Minh tặng hoa cho các ca sĩ biểu diễn tại chương trình. (Ảnh: THÀNH ĐẠT)

Gần 2.000 khán giả thưởng thức số thứ 2 của Tán Đa Show tại khuôn viên Báo Nhân Dân

Lựa chọn âm nhạc làm chất liệu để mang đến một góc nhìn mới về Hà Nội - thành phố của ký ức với những giá trị văn hóa lâu đời, chương trình "Tán Đa" số thứ 2 mở ra một không gian để những thanh âm mới hòa cùng nhịp sống hôm nay. Qua đó, khắc họa hình ảnh Hà Nội mới mẻ, đầy sức sống từ tinh thần sáng tạo của thế hệ trẻ.

Gặp mặt báo chí giới thiệu chuỗi hoạt động kỷ niệm 45 năm thành lập Ban Văn hóa Trung ương Giáo hội Phật giáo Việt Nam. (Ảnh: QUANH VINH)

Dấu ấn 45 năm bảo tồn, phát huy và lan tỏa giá trị văn hóa Phật giáo Việt Nam

Đánh dấu cột mốc 45 năm hình thành và phát triển (1981-2026), Ban Văn hóa Trung ương Giáo hội Phật giáo Việt Nam tổ chức chuỗi sự kiện kỷ niệm trong hai ngày 17, 18/10/2026 tại Chùa Tam Chúc, Ninh Bình, bao gồm các hoạt động triển lãm, hội thảo khoa học quốc gia, chương trình nghệ thuật và Lễ kỷ niệm 45 năm thành lập.

Các nghệ nhân tỉnh Phú Thọ Trình diễn hát Xoan tại sự kiện “Cội nguồn di sản giữa lòng Thủ đô”. (Ảnh: BTC)

Sắc màu văn hóa Đất Tổ tại sự kiện “Cội nguồn di sản giữa lòng Thủ đô”

Chiều 10/10, trong khuôn khổ sự kiện “Cội nguồn di sản giữa lòng Thủ đô” tại Làng Văn hóa-Du lịch các dân tộc Việt Nam (Đoài Phương, Hà Nội), các nghệ nhân tỉnh Phú Thọ mang đến những làn điệu hát Xoan, hát Ghẹo đậm sắc thái dân ca vùng Đất Tổ; cùng du khách giao lưu, trải nghiệm gói bánh chưng, giã bánh giầy. 

Vận động viên, du khách tìm đến tham quan, trải nghiệm các gian hàng được đặt dọc 2 bên đường Lý Thường Kiệt và khu vực cạnh Công viên Văn Miếu, phường Cao Lãnh.

Đất sen hồng rộn ràng ngày hội Marathon

Hai hôm nay, phường Cao Lãnh, tỉnh Đồng Tháp trở nên nhộn nhịp hơn khi hàng nghìn vận động viên lần lượt hội tụ về tham dự Giải VPBank Đất Sen Hồng Music Marathon 2026. Nhiều vận động viên cũng đã tranh thủ chụp ảnh lưu niệm cùng bạn bè và ghi lại những khoảnh khắc đầu tiên tại vùng đất sen hồng Đồng Tháp.

Tiết mục hát-múa "Mùa xuân về" của đoàn diễn viên, nghệ nhân tỉnh Điện Biên thực hiện. (Ảnh: LÊ LAN)

Đặc sắc Liên hoan “Bảo tồn, phát huy bản sắc văn hóa dân tộc Mông trong đời sống đương đại” trong Ngày hội Văn hóa dân tộc Mông tại Điện Biên

Trong khuôn khổ Ngày hội Văn hóa dân tộc Mông toàn quốc lần thứ 4 được tổ chức tại Điện Biên, ngày 10/10, Ban Tổ chức Ngày hội tổ chức khai mạc hoạt động Liên hoan văn nghệ quần chúng với chủ đề “Bảo tồn, phát huy bản sắc văn hóa dân tộc Mông trong đời sống đương đại”.

[Video] Đề xuất xây dựng Luật Phát triển công nghiệp văn hóa

[Video] Đề xuất xây dựng Luật Phát triển công nghiệp văn hóa

Sáng 10/10, tại Nhà Quốc hội, Ủy ban Văn hóa và Xã hội của Quốc hội chủ trì, phối hợp với Bộ Công an tổ chức Hội thảo khoa học cấp quốc gia với chủ đề "Phát huy giá trị văn hoá Việt Nam thành một động lực quan trọng phát triển đất nước trong kỷ nguyên mới".

"Chợ Đồng Xuân" trong ký ức của Andy Soloman vẫn luôn nhộn nhịp và tấp nập. (Ảnh: CHIÊU ANH)

Hà Nội những năm 1990 từ ống kính của Andy Soloman

"Hà Nội: Dấu ấn thời gian" mở ra một góc nhìn riêng biệt về Thủ đô của Việt Nam hơn ba thập kỷ trước. Từ những con phố, khu chợ, trường học, nhà máy, đám cưới và những cuộc gặp gỡ... tất cả đều được Andy Soloman ghi lại như những lát cắt thị giác thú vị về một thành phố trên ngưỡng cửa đổi thay.

Vở “Huyền tích Hồ Gươm” là một điểm nhấn đặc biệt trong "Thời khắc". (Ảnh: NGỌC ĐINH)

Đổi mới cách tiếp cận, đưa sân khấu đến với công chúng

Làm thế nào để những câu chuyện lịch sử không chỉ được lưu giữ mà còn tiếp tục đối thoại với đời sống đương đại? Nhà hát Kịch Hà Nội tìm câu trả lời qua chương trình “Thời khắc” - nơi lịch sử, văn hóa, nghệ thuật sân khấu kết hợp với công nghệ, giúp công chúng tiếp cận một phương thức trải nghiệm nghệ thuật mới.