Giáng Son - nữ nhạc sĩ ấn tượng

Giáng Son - nữ nhạc sĩ ấn tượng

5 Dòng kẻ - cái tên mà nhà thơ - nhạc sỹ Nguyễn Trọng Tạo tặng cho nhóm, mang ý nghĩa mỗi thành viên là một dòng kẻ. Trưởng nhóm Giáng Son tựa như khóa sol ở đầu khuông nhạc. Chia tay 5 Dòng kẻ là một quyết định đầy khó khăn, nhưng nhóm ngày càng bận rộn với những show diễn, trong khi Giáng Son lại đang là giảng viên âm nhạc lớp diễn viên và nhạc công của khoa Kịch hát dân tộc - Trường ĐH Sân khấu - Điện ảnh Hà Nội. Giáng Son lại cũng muốn dốc sức vào việc sáng tác.

Giấc mơ trưa - tác phẩm để Giáng Son đoạt danh hiệu nhạc sĩ “ấn tượng” trong Bài hát Việt 2005, phần lời do nhà thơ trẻ Nguyễn Vĩnh Tiến viết. Lời thơ khiến Giáng Son thích thú: “Em nằm em nhớ, một ngày trong veo, một mùa nghiêng nghiêng. Cánh đồng xa mờ, cánh cò nghiêng cuối trời. Em về nơi ấy, một bờ vai xanh một dòng tóc xanh...”. Giấc mơ trưa là bài Giáng Son thích nhất trong 5 bài nhờ Nguyễn Vĩnh Tiến viết lời.

“Và gió theo em trôi về con đường, và nắng theo em trên dòng sông vắng...”. Bài hát này được Giáng Son viết nhạc vào đêm mồng 4 Tết năm trước, sau khi tập đàn xong. Lúc đó bất chợt chị dạo lên một giai điệu đầu tiên. “Rồi cảm xúc cứ thế được tung hứng qua từng nốt nhạc. Gần hai tiếng, Giáng Son viết xong phần giai điệu”.

Chị tiết lộ, bốn bài có tên Trôi trong gương, Nếp ngày, Chút nắng vàng bay, Bóng tối jazz do Nguyễn Vĩnh Tiến viết lời sẽ được tung ra thời gian tới. Phải chăng sự kết hợp này là nguyên nhân của những lời đồn, Giáng Son sáng tác phần nhạc cho Nguyễn Vĩnh Tiến, còn nhà thơ trẻ lại sáng tác phần lời cho nữ nhạc sĩ họ Tạ này, để mỗi người đều có tác phẩm đứng tên riêng ?!.

Giáng Son rất yêu thơ, hồi bé cũng tập làm thơ. Mới vào học hệ trung cấp sáng tác ở Trường Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội, Giáng Son đã bắt đầu phổ thơ. Lên học hệ đại học sáng tác Nhạc viện Hà Nội, Giáng Son tìm đến thơ nhiều hơn. Giáng Son thú thực: “Phổ thơ rất khó, nếu phổ kém thì sẽ hát theo thơ. Câu thơ vốn đã mang sẵn những giai điệu, nên phổ nhạc phải thoát ra khỏi thơ”.

Giáng Son hiện là hội viên của Hội các nhà soạn nhạc thế giới thế kỷ 21 (Composers21). Giáng Son cho biết, tiêu chuẩn để vào hội bắt buộc các nhạc sĩ phải gửi năm tác phẩm của mình, khi thẩm định xong hội mới kết nạp. Nhạc sĩ người Việt, ngoài Giáng Son, hiện có thêm Vũ Nhật Tân (Nhạc viện Hà Nội), Đỗ Kiên Cường (học chỉ huy và sáng tác tại Mỹ), Tôn Thất Tiết (Việt kiều Pháp), Trần Quang Hải (Việt kiều Pháp) là thành viên của Hội này.

Nữ nhạc sĩ ở nước ta hiện chỉ đếm trên đầu ngón tay. Thế hệ lớn tuổi có Trương Tuyết Mai (Huế), Hoàng Điệp (TP Hồ Chí Minh), Nguyễn Thị Nhung, Tú Hương, Thụy Loan (cả ba đều là giảng viên Nhạc viện Hà Nội, chủ yếu sáng tác khí nhạc)... Thế hệ sau Giáng Son, hầu hết đang học sáng tác ở các trường nghệ thuật như: Lưu Thiên Hương, Trịnh Minh Hiền, Huyền Ngọc... Cùng lứa Giáng Son chỉ có Kim Ngọc, đều tốt nghiệp trường lớp sáng tác âm nhạc. Xuất hiện lần đầu tiên cùng Ban nhạc Exotica trong Liên hoan các ban nhạc sinh viên năm 1998, Giáng Son đã lập tức đoạt giải “Tác giả trẻ xuất sắc nhất” với các ca khúc: Sóng, Mưa, Anh và Xuân Hà Nội. Tới nay, Giáng Son đã sáng tác trên 70 ca khúc và 20 tác phẩm khí nhạc. Năm ngoái, Giáng Son cho ra mắt tuyển tập nhạc 30 tình khúc: “Cỏ và mưa” (NXB Trẻ, 2005).

“Nữ nhạc sĩ trẻ hiện tuy hiếm, nhưng họ được đào tạo bài bản, sắc xảo và lại cập nhật được với trào lưu âm nhạc thế giới. Tương lai chắc chắn họ sẽ phát triển”- Giáng Son tự tin. “Kim Ngọc có cá tính sáng tạo mạnh. Với mẹ của Kim Ngọc (ca sĩ Mỹ Linh) là ca khúc rất thành công”- Giáng Son khen bạn.

Còn với Giáng Son, nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 có lời khen: “Dòng nhạc của Giáng Son rất dịu dàng, thầm kín, sâu lắng. Nếu không gặp được Giáng Son thì không ai ngờ rằng đó là dòng nhạc của một cô gái vừa mới chập chững những bước đầu tiên trên con đường sáng tác...”. Nhóm 5 Dòng kẻ (hiện nay) cũng nhận xét: “Những mạch chảy trong ca từ và âm nhạc của Son tràn đầy nữ tính...”.

Ca khúc của Giáng Son thường chỉ dành cho lứa tuổi học hết cấp ba trở lên, vì chị đi theo dòng nhạc pop, nhưng lại hơi classic (cổ điển). Học piano ròng rã 15 năm, nhưng hồi bé Son chỉ thích… chèo. Bố mẹ của Giáng Son đều là giảng viên của trường Đại học Sân khấu- Điện ảnh Hà Nội. Bố - nghệ sĩ Hoàng Kiều dạy bộ môn sáng tác âm nhạc truyền thống, mẹ - NS Bích Ngọc dạy vũ đạo chèo. Bố Son hướng cho chị  học piano. Giáng Son... hậm hực mãi vì không được học chèo. Bố mẹ Son lại có ý riêng: Cả nhà đã chọn âm nhạc truyền thống. Giáng Son cần đi đường khác! tuổi mèo (1975), tới giờ Giáng Son vẫn luôn bối rối khi nghe một ai đó nói: “ổn định công việc, lấy chồng được rồi đấy”!

Có thể bạn quan tâm

Nghệ nhân Nguyễn Công Đạt thực hiện in liễn làng Chuồn trong không gian Ngự Hà Viên, Huế. (Ảnh: MẠNH HÀO)

Những di sản sống của làng nghề

Có những làng nghề không mất đi hẳn nhưng lặng lẽ rút khỏi đời sống, chỉ còn lại trong ký ức của một vài người già hay trong những dấu vết mờ nhạt đâu đó.

Trần Ngọc Vàng và nghệ sĩ Thanh Thủy trong phim. (Ảnh: Galaxy Studio)

“Heo Năm Móng” đạt top 1 phòng vé điện ảnh mùa lễ 30/4

“Heo Năm Móng” nhanh chóng trở thành hiện tượng trên các diễn đàn điện ảnh và mạng xã hội, không chỉ nhờ chiến lược truyền thông hiệu quả, mà còn bởi hiệu ứng lan tỏa sau công chiếu. Sau 6 ngày ra mắt, phim chạm mốc 50 tỷ đồng, trở thành phim có doanh thu Top 1 phòng vé trong thời điểm ra mắt.

Nhà báo Hữu Việt và các diễn giả Phạm Thị Kim Oanh, Phan Cẩm Tú tại buổi tọa đàm. (Ảnh: HỒNG QUÂN)

Bảo vệ bản quyền từ góc nhìn của lĩnh vực điện ảnh

Trong các lĩnh vực văn hóa nghệ thuật, điện ảnh là một trong số những loại hình bị vi phạm bản quyền nhiều nhất. Ở kỷ nguyên số, công nghệ và trí tuệ nhân tạo là sự tiến bộ nhưng cũng là những công cụ đắc lực để sao chép và phát tán sản phẩm điện ảnh, gây ảnh hưởng nặng nề nhiều mặt.

Phối cảnh công trình biểu tượng bông lúa Cà Mau.

Giá trị văn hóa từ "Biểu tượng bông lúa" ở Cà Mau

Sự phát triển của một địa phương trong kỷ nguyên mới không chỉ được đong đếm một cách cơ học bằng những con đường rải nhựa, hay những cây cầu bê-tông nối nhịp đôi bờ. Tầm vóc và sức sống của một vùng đất còn được khắc họa đậm nét qua những biểu tượng văn hóa mang tầm nhìn chiến lược.

Cảnh trong vở kịch ngắn “Chuyện nhà chị Tín” của Nhà hát Kịch Việt Nam biểu diễn tại Bảo tàng Hồ Chí Minh. (Ảnh: THƯƠNG NGUYỄN)

Mở lối để sân khấu tiếp cận công chúng

Không thiếu những cuộc thi, liên hoan được tổ chức rầm rộ, những vở diễn mới liên tục ra mắt mỗi năm, nhưng sân khấu nước ta vẫn đang loay hoay đi tìm khán giả. Lý do tình trạng này là bởi các đơn vị chức năng chưa xây được nhịp cầu đủ mạnh để kết nối với công chúng trong môi trường truyền thông đang thay đổi từng ngày.

Các văn nghệ sĩ trong chuyến đi thực tế tại mỏ than ở Quảng Ninh vào dịp Ngày Thơ Việt Nam năm 2026. (Ảnh: THIÊN AN)

Chuyển động mới của văn học viết về công nhân

Trong dòng chảy của văn học đương đại, đề tài công nhân từng là mạch nguồn quan trọng, được khai thác nhiều, nhưng cũng có giai đoạn gần như vắng bóng. Vài năm trở lại đây, mảng đề tài này được quan tâm hơn, không còn bó hẹp trong khuôn mẫu cũ mà thể hiện góc nhìn đa chiều, gắn với nhịp vận động của xã hội hiện đại. 

Hơn 50.000 khán giả có mặt tại Sân vận động quốc gia Mỹ Đình thưởng thức chương trình “Tổ quốc trong tim”. (Ảnh THÀNH ĐẠT)

Hoàn thiện thể chế, tạo đà cho văn hóa bứt phá

Ngày 24/4, Quốc hội chính thức thông qua Nghị quyết về phát triển văn hóa Việt Nam với tỷ lệ tán thành cao (477/489 đại biểu). Nghị quyết đánh dấu bước chuyển quan trọng trong hoàn thiện thể chế, tạo đà cho văn hóa thật sự bứt phá, trở thành nguồn lực nội sinh và động lực đưa đất nước phát triển mạnh mẽ trong giai đoạn mới.

Nguyễn Bảo Yến (áo vàng) và các thành viên Hội đồng đánh giá luận án và các giảng viên hướng dẫn của Nhạc viện Quốc gia S.V.Rachmaninov.

Nguyễn Bảo Yến: Từ Quán quân Sao Mai đến Tiến sĩ âm nhạc đầu tiên của Việt Nam ở nước ngoài

Tại Nhạc viện Quốc gia S.V.Rachmaninov bên dòng sông Đông của nước Nga vừa diễn ra một sự kiện đáng nhớ khi Quán quân Sao Mai năm 2015 Nguyễn Bảo Yến bảo vệ thành công luận án Tiến sĩ chuyên ngành âm nhạc. Cô cũng là nữ ca sĩ Việt Nam đầu tiên được nhận học vị Tiến sĩ âm nhạc ở nước ngoài.