Nhiệt huyết đổi mới thơ ca

Ngẫu nhiên nối tiếp không khí Ngày thơ Việt Nam lần thứ 23 - 2025, trường ca “Lò mổ” của nhà thơ Nguyễn Quang Thiều vừa ra mắt, như một sự cổ vũ cho tinh thần đổi mới, sáng tạo nghệ thuật thi ca, được phát đi từ ngày thơ năm nay.
Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều chia sẻ tại lễ ra mắt sách.
Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều chia sẻ tại lễ ra mắt sách.

1/Tọa đàm của ngày thơ diễn ra tại Ninh Bình vừa rồi tuy không thể đủ thời gian nói sâu vào các vấn đề đổi mới, cách tân nghệ thuật như một đòi hỏi và nghĩa vụ quan trọng của nhà thơ hiện nay, nhưng cũng đã tỏa đi một số mong mỏi về việc viết mới, vượt thoát khỏi cái cũ, và tránh xa những cái… “véo von, sáo, nhàm, nhạt”. Và chính cuộc ra mắt trường ca mới của nhà thơ Nguyễn Quang Thiều vào sáng ngày 15/2 vừa qua tại không gian sáng tạo của NXB Hội Nhà văn - 65 Nguyễn Du, Hà Nội, cùng với việc trưng bày trong sự kiện 18 bức tranh giàu hình tượng của ông, là minh chứng cho nhu cầu vượt

thoát đó.

Thực tế cũng không phải bây giờ, mà nhà thơ đã hoàn thành trường ca từ lâu - năm 2016. Nhưng quá trình chuẩn bị ra đời cho nó lại kéo dài, cho đến khi ông đủ yên tâm và quyết tâm cho sự hiện diện của một tác phẩm mà cái tên của nó đã có thể “gây hấn”. Và những câu chuyện ông kể trong trường ca của mình, về một không gian mà khi tiếp xúc, con người ta có thể bị sốc, bị áp lực, và dấy lên chất chồng những câu hỏi về sự sống, cái chết, về nhu cầu sinh tồn, sống còn, về mục đích kiếm tìm hay đón nhận những hạnh phúc, khổ đau trong cuộc đời. Từ hình tượng lò mổ mà tác giả dựng nên, ông đưa người đọc vào những suy tư qua hành trình, các cuộc đối thoại, lời kể của các nhân vật về cuộc sống, sự ái ân, những giấc mơ, nỗi lo lắng hay khát vọng của họ.

Ông bộc bạch với mọi người: “Lò mổ là một hiện thực. Tôi đã đến cái lò mổ ấy trên một cánh đồng ngoại ô. Tôi đã nhìn thấy những cái đầu bò bị cắt, những con bò được xả thịt, những chum sành đựng tiết bò. Và một lần tôi nhìn thấy một đôi mắt bò vẫn mở trên cái đầu bị cắt. Lúc đó tôi chợt nhận ra một cái gì đó mà tôi chưa từng nhìn thấy, chưa từng xảy ra trước đó.

Mỗi người bước vào lò mổ mang theo một cảm xúc và cảm giác hoặc ám ảnh của riêng mình: chủ lò mổ, người làm thuê, người gác cổng, kế toán viên, nhân viên vệ sinh, những người buôn bán lẻ... Mỗi người bước vào lò mổ nhìn thấy câu chuyện của riêng mình. Và thế giới của họ hiện ra”.

“Và tôi ngồi xuống kể câu chuyện về những gì tôi chứng kiến trong đời sống, trong những đêm mộng mị và trong cả cơn bệnh tật tinh thần lúc nào đó của tôi. Tôi viết xong trường ca này năm 2016. Và tôi không sửa chữa bất cứ đoạn nào, chương nào cho đến tận bây giờ”, nhà thơ chia sẻ.

Nhà thơ Mỹ Bruce Weigl đọc trích đoạn trường ca bằng tiếng Anh.

Nhà thơ Mỹ Bruce Weigl đọc trích đoạn trường ca bằng tiếng Anh.

2/Nhiều đồng nghiệp và bạn đọc sẽ cảm nhận về tác phẩm mới “Lò mổ” do NXB Hội Nhà văn ấn hành. Và ngay khi sách chưa ra đời, với những chia sẻ gần đây của tác giả, cùng một số trích đoạn được giới thiệu từ trước, đã có những ý kiến khác nhau, gợi đến những quan niệm tiếp nhận đa dạng đối với thơ hiện nay.

Thí dụ, có những trường hợp vẫn còn e dè đối với các tác phẩm thơ tích cực đổi mới, cách tân, mặc dù đã ra đời lâu nhưng việc đưa vào sách giáo khoa hay nhà trường cho học sinh tham khảo vẫn còn là câu hỏi. Đây là nhận xét của nhà thơ Ngô Đức Hành tại tọa đàm “Trách nhiệm và khát vọng của nhà thơ” diễn ra ở Ninh Bình vừa qua. Cũng tại tọa đàm này, TS, nhà thơ Nguyễn Kiến Thọ - giảng viên Trường đại học Thái Nguyên nhận định thêm: Nhìn vào hệ thống giáo dục văn học nhà trường, thấy có cải cách, có đổi mới song dường như vẫn đi chưa xa cái cũ, nghĩa là vẫn hướng tới tính ổn định. Nhà thơ đề xuất: Ngay cả truyền thống bây giờ cũng phải nên thay đổi. Trách nhiệm của nhà văn là tạo ra sự thay đổi đó. Còn nhà thơ, nhà phê bình Khuất Bình Nguyên đặt vấn đề: Bước vào kỷ nguyên mới - kỷ nguyên vươn mình của dân tộc; thi ca cần rũ bỏ cái gì và đứng dậy bằng cái gì trên đường đi tìm tín hiệu rung chuyển của thời cuộc. Năm 1999, Hoàng Phủ Ngọc Tường nói cái tầm thường giết chết thi ca. Phải chăng nền thơ của chúng ta phải rũ bỏ cái tầm thường cả trong sáng tác, cảm thụ và bình giá thi ca. Thi ca đứng dậy bằng cái gì trong kỷ nguyên mới?... Phải chăng thi ca phải đứng dậy từ truyền thống để làm nên truyền thống mới - truyền thống của chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa nhân văn thấm đậm tình non nước trong sự vươn mình của dân tộc.

Trở lại với cuộc ra mắt trường ca “Lò mổ”, hội trường không nhỏ nhanh chóng trở nên chật chội cùng với niềm hào hứng chia sẻ hình ảnh, cảm nhận ban đầu trên trang cá nhân của nhiều người cầm bút sáng tác, phê bình, có lẽ cũng cho thấy nhu cầu đọc mới, tìm kiếm những cái khác, mới lạ hơn trong văn chương. Nội dung cuộc ra mắt được tập trung vào việc xem tranh, thưởng thức âm nhạc và đọc thể hiện trích đoạn tác phẩm, xen kẽ những nhận xét gợi mở, không nặng về bình phẩm dài dòng, mệt mỏi. Một không gian sách có sắc màu, giai điệu, cho người đến có thêm sự nghe, nhìn. Đây cũng là việc làm sinh động hơn cho việc ra mắt sách, cần nhân lên, vì sự thấm tỏa cần thiết của các tác phẩm thơ ca đổi mới.

Có thể bạn quan tâm

Thi sĩ “vẽ bóng mình trên vết sẹo bong da”

Thi sĩ “vẽ bóng mình trên vết sẹo bong da”

Thi sĩ Đinh Minh Thiện vừa trình làng tập thơ thứ tư: “Bản giao hưởng tháng Tư” (NXB Hội Nhà văn). Ở tập thơ này, nhãn quan của một họa sĩ đối thoại không hồi kết với chiều sâu tĩnh tại của một tâm hồn hướng Phật.

Đoàn văn nghệ sĩ đi thực tế sáng tác ở Pù Luông.

Nét truyền thống mở lối du lịch cộng đồng

Giữa trùng điệp núi rừng miền tây xứ Thanh, thôn Bản Báng - vùng đệm thuộc Khu Bảo tồn thiên nhiên Pù Luông (xã Pù Luông) là điểm sáng mới của du lịch cộng đồng. Không chạy theo số lượng và phát triển nóng, người dân Bản Báng chọn cho mình hướng đi chậm nhưng chắc chắn, với điểm tựa là những giá trị bản địa đặc sắc.

Một tác phẩm của Vua Hàm Nghi.

Xem tranh của Vua Hàm Nghi

Trong chiều 18/4 vừa qua, tại Thủ đô đã diễn ra một hội thảo. Đó là hội thảo “Kết nối, phát huy di sản văn hóa gắn với phát triển công nghiệp văn hóa trong kỷ nguyên mới”, do Hiệp hội Phát triển Công nghiệp văn hóa Việt Nam tổ chức, thu hút được sự tham gia đông đảo của nhiều chuyên gia.

Cần có chính sách động viên kịp thời những chủ thể đang nắm giữ và lan tỏa bản sắc văn hóa.

Giữ bản sắc phải từ người giữ lửa

Nhân ngày Văn hóa các dân tộc Việt Nam (19/4), nhìn lại chặng đường bảo tồn và phát huy bản sắc văn hóa dân tộc thiểu số (DTTS) có thể thấy, để di sản thật sự “sống” bền lâu, vẫn cần thêm những chính sách sát thực tiễn và sự tiếp sức đúng chỗ cho nghệ nhân.

Thú vui đàm đạo. Ảnh: SONG ANH

Người ở phố Hàng

Hà Nội ba sáu phố phường - khu vực các phố Hàng được coi là trung tâm kẻ chợ, nơi sầm uất, phát triển phong phú nhất của Hà thành, tạo nên nền tảng văn hóa, nhịp đập cho trái tim Thăng Long từ thuở những xa xôi lịch sử.

Sáng tạo văn chương cần những trải nghiệm thực tế để thấm được hơi thở đời sống. Ảnh: Các tác giả đi thực tế tại khu vực biên giới Tây Nguyên.

Ma trận văn chương AI

Văn học không nằm ngoài ma trận AI. Ngày càng có nhiều người tận dụng AI để sáng tác văn chương. Hàng loạt tác phẩm in báo, xuất bản sách thậm chí tham dự các cuộc thi bị độc giả lẫn người trong nghề tố cáo. Thậm chí cả công trình nghiên cứu văn học hay sách định hướng đề thi cũng… AI nốt. Hiện trạng này ngày càng đáng báo động!

Đặt người viết vào trọng tâm của sáng tạo

Đặt người viết vào trọng tâm của sáng tạo

Hướng đến giá trị cốt lõi của văn chương, các chuyên gia và nhà văn đều nhấn mạnh: Con người phải được đặt vào vị trí trung tâm trong quá trình sáng tạo. Theo đó, trí tuệ nhân tạo (AI) chỉ giữ vai trò công cụ hỗ trợ đi kèm sự minh bạch, trách nhiệm và năng lực kiểm soát.

AI giúp bạn đọc mở rộng không gian tiếp cận tác phẩm nhưng cũng đối diện nhiều nguy cơ.

Hoàn thiện khung pháp lý đủ mạnh

Qua những gì nhóm tác giả đã phản ánh, chia sẻ trong chuyên đề này, có thể thấy vấn đề vì thế không còn dừng lại ở chuyện công nghệ mạnh đến đâu, mà là pháp luật, thể chế và đạo đức nghề nghiệp có theo kịp hay không?

Không quên “Những người ta gặp“

Không quên “Những người ta gặp“

Ngày 15/4, Triển lãm “Những người ta gặp” của nghệ sĩ nhiếp ảnh, nhà báo Vũ Anh Tuấn đã khai mạc tại Nhà triển lãm 45 Tràng Tiền, Hà Nội, đón nhiều nghệ sĩ nhiếp ảnh và người yêu nghệ thuật đến tham quan.

Những “mảnh vữa“ của ngôi nhà hy vọng

Những “mảnh vữa“ của ngôi nhà hy vọng

Kỷ niệm 43 năm Ngày Người khuyết tật Việt Nam, tại làng lụa Vạn Phúc (Hà Đông, Hà Nội), doanh nghiệp xã hội Vụn Art đã khởi công cơ sở hỗ trợ nghề thủ công cho người khuyết tật.

Chiếc máy ép mía chạy sức trâu của ông ngoại nằm yên sau nhiều năm không sử dụng.

Mùi mật mía năm xưa

Dưới mái hiên cũ kỹ của căn nhà ngoại, tôi vẫn thường ngồi lặng im, nhìn ra cánh đồng sau hè. Nơi ấy, cỏ voi, cỏ dại đã che khuất. Nhưng chỉ cần cơn gió nhẹ thổi qua làm lay động vạt cỏ xanh, tôi lại thấy thấp thoáng hai khối sắt sần sùi còn sót lại của chiếc máy ép mía ông ngoại từng dùng.

Minh họa: TRẦN XUÂN BÌNH

Nỗi nhớ sông Đà

Tháng ba dương lịch năm con Ngựa. Mùa xuân đang chín ửng. Ban ngày nhiệt kế chỉ 25 nhưng đêm tụt xuống 17 độ, vẫn đủ lạnh với một cựu sĩ quan già, là chính tôi.

Chuyên đề: Chống AI lũng đoạn văn chương

Chuyên đề: Chống AI lũng đoạn văn chương

Không còn là chuyện có nên hay không sử dụng trí tuệ nhân tạo (AI) trong sáng tác văn học nữa, mà thực tế đang đặt ra yêu cầu ứng phó với việc lợi dụng, lạm dụng AI để tạo nên những sản phẩm mang tên tác giả cụ thể nhưng không thấm mồ hôi của lao động nghề nghiệp, không “đóng dấu” được bản sắc của người viết.

Những câu thơ lay gọi

Những câu thơ lay gọi

Quê hương bắt đầu từ mùi điền dã hoai nồng, thấm thía vào máu thịt, khiến kẻ thiên di dù đi đến chân trời viễn mộng nào cũng thấy tâm hồn mình chơi vơi thiếu vắng một khoảng bình yên. Mỗi tấc đất ta đi qua đều viết nên một trang sử của tâm trạng, nơi cái bình thường nhất khi xa lại trở nên bồi hồi.

Ca sĩ Tùng Dương cùng đĩa than "The Voice - Timeless". Ảnh: NVCC

Đĩa than, cuộc chơi của sự cầu toàn

Giữa thời đại âm nhạc số lên ngôi, đĩa than không còn phổ biến nhưng lại trở thành lựa chọn của những nghệ sĩ theo đuổi chuẩn mực cao nhất. Với các ca sĩ Phạm Thu Hà, Tùng Dương hay Hoàng Quyên, mỗi album vinyl là một hành trình công phu, tốn kém nhưng giàu tính lựa chọn.

Nhạc, triết, tranh và phim đầu hè

Nhạc, triết, tranh và phim đầu hè

Vừa qua, nữ nhạc trưởng người Pháp Zahia Ziouani đến Việt Nam biểu diễn cùng Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam (miền bắc - VNSO) và Dàn nhạc Giao hưởng Thành phố Hồ Chí Minh (HBSO). Chỉ huy dàn nhạc, luôn là việc hiếm hoi dành cho phụ nữ.

35 năm một chiếc nôi văn trẻ

35 năm một chiếc nôi văn trẻ

Sáng 12/4, tại trụ sở Hội Liên hiệp Văn học Nghệ thuật Hà Nội đã diễn ra lễ kỷ niệm 35 ngày thành lập Câu lạc bộ (CLB) Văn học trẻ Hà Nội. CLB thành lập năm 1991, tập hợp nhiều cây bút trẻ đang sống và công tác tại Hà Nội.

Lan tỏa tự hào A80 (Hà Nội, 2025). Ảnh: VŨ ANH TUẤN

“Những người ta gặp” như may mắn trong đời

“Mỗi người chúng ta, suốt cả cuộc đời sẽ chứng kiến nhiều việc lớn nhỏ trong cuộc sống, được tiếp xúc, được gặp gỡ nhiều người khác nhau, để rồi có lúc những ký ức xưa trở lại tâm trí ta thật bất ngờ. Với tôi cũng vậy.

Tại nhiều công trình mang đậm dấu ấn giao thoa, tiếp biến văn hóa, còn ít hoạt động mới hướng đến giới trẻ. Ảnh: DƯƠNG XUÂN

Thương hiệu Thành phố sáng tạo cần vun đắp nhiều hơn

Để phát triển công nghiệp văn hóa ở Hà Nội, khẳng định Thành phố sáng tạo, phát triển hướng đến tương lai Thủ đô “Văn hiến - Văn minh - Hiện đại - Hạnh phúc”, thì vai trò của nguồn lực văn hóa cần được đánh giá đúng. Hơn thế, cần được kích hoạt mạnh mẽ hơn.

Người lao công. Ảnh: NAM NGUYỄN

Người dọn villa Tây

Chị Lê Thị Tịnh, ngụ làng rau Trà Quế (phường Hội An Tây, thành phố Đà Nẵng) là một người làm nghề tạp vụ theo giờ cho những căn villa mà khách nước ngoài thuê ở phố Hội.

“Tả phù” (tượng ngựa bên tả trong đình làng), tranh của Nguyễn Tuấn Cường bằng sơn mài trên vóc gỗ (110 x 80cm, 2026).

Độc đáo sơn mài trên vóc kính, sắt, nhựa

Chỉ với 14 tác phẩm sơn mài cổ trên vóc gỗ - khổ trung bình của họa sĩ Nguyễn Tuấn Cường và 4 tác phẩm “cách tân” sơn mài khổ nhỏ trên vóc bằng kính, nhựa-plastic và… sắt nữa của nữ họa sĩ Việt kiều Phi Phi Oanh, triển lãm “Hội hè miên man” tại gallery 30 Quang Trung (Hà Nội) đã đem lại “một không gian nghịch lý thị giác”.

Một cảnh trong vở diễn.

Đối thoại Đông - Tây trên sân khấu Việt

Vở kịch "Pygmalion" vừa được Trường đại học Sân khấu và Điện ảnh Hà Nội dàn dựng để tham dự Liên hoan các trường đào tạo Sân khấu châu Á lần thứ VIII - 2026 (ATEC) diễn ra tại Trung Quốc vào tháng 5 tới.

Minh họa: NGUYỄN VĂN ĐỨC

Vườn sau quán

Năm giờ sáng chợ đã tấp nập. Hằng kéo xe đẩy vào chỗ ngồi quen thuộc, gần cột điện, sát vỉa hè. Chị mở bao tải ra, từng bó đậu bắp xanh mướt xếp lên miếng bạt. Trái non, tươi, còn đọng sương. Hằng ngồi xuống chiếc ghế nhựa thấp, lưng còn mỏi từ hôm qua làm vườn. Ngón tay chai sần, đen nhẻm sau mấy tháng bới đất.

Ông Hùng và cộng sự đặt mục tiêu kiến tạo nhiều chương trình trải nghiệm văn hóa cho du khách.

Làm du lịch là kiến tạo văn hóa

Ông Hùng điềm đạm, nụ cười thân thiện giữa nhịp sống sôi động của thành phố. Chúng tôi nói về những thành quả và dự định phát triển du lịch, nhưng vượt lên trên những con số và dự án là những suy tư về văn hóa.

"Miền giao hòa" (80x100cm, sơn mài, năm 2026) của họa sĩ Nguyễn Nghĩa Dậu, giảng viên Khoa Đồ họa.

Mùa sáng tạo mới

Đã thành thông lệ, sau tháng Giêng, các giảng viên Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam lại tổ chức một gặp gỡ nghề nghiệp tại triển lãm Xuân trong khuôn viên nhà trường, cùng công bố những sáng tác mới nhất.