Ngày 13/6, Trường Khoa học Liên ngành và Nghệ thuật, Đại học Quốc gia Hà Nội tổ chức sự kiện RE: THINK ERA 1 nhằm giới thiệu các đồ án cuối kỳ của sinh viên năm ba ngành Thời trang và sáng tạo trong khuôn khổ học phần Thiết kế theo dòng vật liệu.
Chương trình trình diễn những bộ sưu tập được phát triển từ ba nhóm vật liệu chủ đạo của ngành công nghiệp thời trang, bao gồm: denim, dệt kim và da.
Thông qua quá trình nghiên cứu đặc tính vật liệu, thử nghiệm kỹ thuật và phát triển ngôn ngữ thiết kế cá nhân, các sinh viên đã xây dựng những tác phẩm thể hiện góc nhìn riêng về thời trang đương đại, đồng thời phản ánh khả năng kết nối giữa tư duy sáng tạo và tính ứng dụng thực tiễn.
Mang tới show diễn bộ sưu tập chất liệu da, Nguyễn Duy Long chia sẻ, thời trang như một quá trình soi chiếu giữa các sự đối lập: lý trí hay cảm xúc, kiểm soát hay buông bỏ.
"Tôi dùng câu hỏi để dẫn dắt người xem chạm tới bản chất cốt lõi. Khoảng lặng và sự tiết chế không tạo thành sự thiếu hụt mà mở ra chiều sâu. Tôi chấp nhận sự tồn tại song song của các trạng thái đối lập như một hệ cân bằng động, nơi cấu trúc và cảm xúc không triệt tiêu mà nâng đỡ lẫn nhau. Trang phục, vì thế, không chỉ là đối tượng thị giác mà còn là một bề mặt phản chiếu, đủ mở để mỗi cá nhân tự hoàn thiện bằng trải nghiệm của chính mình", Duy Long cho biết thêm.
![z7932962260775-702bef6ee7ca119dbc427289e8522de9.jpg](https://cdn.nhandan.vn/images/3d11dde38c52d90f6100689565be4608aee453e21115ec650f6d513f0aebd722b5155d39ba0436dec128d49f80ed16ef5e7072c9b2adc0c9ec2ec9516d927e54c8cb5fc38dd5c5e5c19627caeb5bbbf9a988319df11e7e94580ddb96fdc8c5c9/z7932962260775-702bef6ee7ca119dbc427289e8522de9.jpg.avif "Mỗi sản phẩm là một câu chuyện được kể bởi nhà thiết kế bằng "ngôn ngữ" thời trang.")
Một trong những định hướng đào tạo quan trọng của ngành thời trang và sáng tạo, Trường Khoa học Liên ngành và Nghệ thuật, Đại học Quốc gia Hà Nội là khuyến khích sinh viên xây dựng tiếng nói sáng tạo riêng ngay từ những năm đầu đại học.
Trong quá trình học tập, các giảng viên không áp đặt một công thức hay phong cách thiết kế cố định, mà đóng vai trò người đồng hành, liên tục gợi mở để sinh viên khám phá sở thích, hệ giá trị thẩm mỹ và triết lý sáng tạo của bản thân. Tuy nhiên, việc phát triển bản sắc cá nhân không tách rời khỏi thực tiễn của ngành công nghiệp thời trang.
Bên cạnh các câu hỏi về ý tưởng và cảm hứng, sinh viên luôn được yêu cầu suy nghĩ về đối tượng khách hàng, bối cảnh sử dụng, khả năng sản xuất và tính phù hợp với thẩm mỹ đương đại. Một thiết kế thành công không chỉ thể hiện được cá tính của người sáng tạo mà còn cần tạo ra sự kết nối với người mặc và bối cảnh xã hội mà nó tồn tại.
Không chỉ dừng lại ở một buổi trình diễn học thuật, RE: THINK ERA 1 là minh chứng cho mô hình đào tạo thực tiễn, khi sinh viên được khuyến khích tham gia vào toàn bộ quá trình xây dựng một sự kiện thời trang, từ phát triển ý tưởng, sản xuất bộ sưu tập đến tổ chức và vận hành chương trình.
