Chương trình do Hội Nhạc cổ điển Việt Nam tổ chức với sự đồng hành của Công ty Impressivo Production & Enterprise.
"Tri ân" (In Gratitude) được xây dựng như một hành trình nghệ thuật mang tính chiêm nghiệm. Ở đó, âm nhạc trở thành một phần câu chuyện của ký ức.
“Tri ân” không chỉ là lời cảm ơn dành tặng khán giả, mà còn dành cho những thế hệ đi trước, mà âm nhạc chính là suối nguồn chảy mãi, nuôi dưỡng bền bỉ của đời sống tinh thần. “Tri ân” trở thành một cuộc đối thoại không lời giữa nghệ sĩ và các bậc tiền nhân, giữa người biểu diễn và khán giả, giữa quá khứ và đương thời với nhiều cung bậc cảm xúc, đôi lúc là trạng thái lắng lại của tâm hồn trước thời gian.
Chương trình được cấu trúc thành ba phần, tương ứng với ba lớp ý nghĩa của chủ đề “Tri Ân”: Hành trình thị giác của chương trình bắt đầu từ một không gian mang sắc xanh trầm - sâu lắng, tĩnh tại, gợi mở những ký ức của quá khứ - tương ứng với “Tri ân di sản”. Ánh sáng sau đó dần chuyển động, mở ra những lớp không gian mới - như một con đường đang hình thành, đang dẫn lối - đó là “Tri ân hành trình”.
Và ở phần cuối, ánh sáng hội tụ tập trung, rõ nét bao quanh hai nghệ sĩ, tạo nên một không gian giao thoa sống động - nơi đối thoại, kết nối và sẻ chia được đẩy lên cao nhất - đó chính là “Tri ân con người”. Những cột sáng song song hiện diện trên sân khấu như biểu tượng của sự đồng tồn tại giữa quá khứ và hiện tại, giữa các thế hệ nghệ sĩ, giữa những giá trị được kế thừa và tiếp nối.
Phần I - Tri ân di sản mở ra với "Piano Concerto No.1 in E minor, Op.11" của Chopin. Đây là một tác phẩm được viết khi nhà soạn nhạc còn rất trẻ, trong giai đoạn chuyển tiếp quan trọng trước khi rời Ba Lan. Dù tác phẩm khẳng định tinh thần cá nhân, nhưng cũng đồng thời phản chiếu một nền tảng vững chắc từ truyền thống gia đình, giáo dục và bản sắc văn hóa dân tộc.
Trong âm nhạc của Chopin, Ba Lan không chỉ là địa lý, mà là một ký ức được duy trì qua giai điệu. Với tiếng đàn của nghệ sĩ Kevin Kenner, tác phẩm không chỉ tồn tại như một di sản của thế kỷ XIX, mà trở thành một thực thể sống - được gìn giữ, thấu hiểu và truyền cảm hứng qua nhiều thế hệ nghệ sĩ. Không chỉ được thể hiện qua âm nhạc, hành trình này còn được chuyển tải bằng một ngôn ngữ sân khấu với từng lớp bối cảnh chuyển động bằng ánh sáng, với mong muốn mang tới cho khán giả một cái nhìn đa chiều về những buổi hòa nhạc cổ điển. Ở đó nghệ thuật thị giác đồng hành cùng âm nhạc, khơi gợi và mở ra những tầng cảm xúc dễ thấu cảm hơn với mỗi khán giả.
Phần II - Tri ân hành trình. Nếu phần đầu mang màu sắc nội tâm và hoài niệm, thì tác phẩm "Andante spianato and Grande Polonaise brillante, Op.22." mở ra một không gian sáng, rực rỡ, nhưng vẫn giữ được sự tinh tế đặc trưng của Chopin. Trong cách tiếp cận của Nguyễn Việt Trung, âm nhạc như một lời tự sự, giãi bày, một lời cảm ơn khiêm nhường và lặng lẽ gửi đến những người đã dẫn dắt, trên con đường học vấn, Ở đây, “tri ân” không còn là một khái niệm trừu tượng, mà trở thành một trải nghiệm cá nhân được biến chuyển thành âm thanh.
Cùng với âm nhạc, không gian sân khấu trong phần này cũng có sự chuyển dịch rõ nét - từ ánh sáng tập trung, dịu và sâu, gợi mở một thế giới nội tâm tĩnh tại, dần bừng sáng, lan tỏa thành những luồng ánh sáng rực rỡ - như sự bùng nổ của cảm xúc, của năng lượng và của khát vọng vươn ra phía trước.
Ở phần III, chương trình đưa khán giả vào không gian đối thoại trực tiếp giữa hai nghệ sĩ qua các tác phẩm cho hai piano. "Variations on a Theme by Haydn, Op.56b" của Johannes Brahms là một thí dụ tiêu biểu cho cách một nhà soạn nhạc đối thoại với quá khứ – không phải bằng sự lặp lại, mà bằng sự tái tạo và biến đổi, chuyển hoá không ngừng. Trong khi đó, "Concertino for Two Pianos, Op.94" của Dmitri Shostakovich mang đến một sắc thái khác: gần gũi, linh hoạt và giàu tính tương tác.
Piano duo (song tấu piano) không chỉ là một hình thức biểu diễn, mà là một không gian kết nối cùng nhau đối thoại và g lắng nghe nhau. Lúc này, âm nhạc trở thành phương tiện của sự trao gửi, tin tưởng và đồng hành.
Với những thanh âm tinh tế và giàu cảm xúc, đêm nhạc đã kể nên một câu chuyện âm nhạc đầy thi vị và chiều sâu triết lý, mang đến cho công chúng những vẻ đẹp đa sắc, dịu dàng và lắng đọng của nghệ thuật thính phòng.
