“Đắp nền” chắc cho công nghiệp văn hóa

Nhiều ngành nghệ thuật ở Việt Nam đã, đang và sẽ đứng trước câu hỏi lớn về định hướng để không chỉ tiếp tục tồn tại mà còn phải phát triển mạnh mẽ, đa dạng hơn, trong bối cảnh toàn cầu hóa hiện nay.

Các nhạc công tham gia chương trình Koviet Sinawi, 2024-2025.
Các nhạc công tham gia chương trình Koviet Sinawi, 2024-2025.

Bởi vậy, kinh nghiệm của nhiều nước trên thế giới trong xây dựng chiến lược số hóa các tài sản văn hóa-nghệ thuật, đồng thời xem số hóa vừa là công nghệ hỗ trợ phát triển sản phẩm văn hóa-nghệ thuật vừa là một phương thức sáng tạo, có thể là tham khảo hữu ích cho
Việt Nam.

Cân bằng toàn cầu hóa và bảo vệ bản sắc

Jeon Jimin, Giám đốc Dự án Poem Music, người khởi xướng Chương trình hợp tác Koviet Sinawi từ năm 2024 kết nối âm nhạc truyền thống giữa hai nước Việt Nam và Hàn Quốc, cùng 5 nhạc công đến từ Hàn Quốc đều ở độ tuổi trên 25-30, rất trẻ.

Từ hiểu biết về đặc tính ngẫu hứng, ứng biến, ứng tác trong âm nhạc truyền thống Hàn Quốc (sinawi), Jimin, một nghệ sĩ chơi keyboard, đã tìm hiểu và nghiên cứu so sánh đặc tính này với âm nhạc truyền thống của các nước châu Á khác. Đờn ca tài tử của Việt Nam là một trả lời ban đầu thỏa đáng. Cô bắt tay xây dựng Chương trình Koviet Sinawi, tìm kiếm tài trợ, đội ngũ cộng sự từ hai phía và lên các kế hoạch bàn thảo triển khai chương trình thông qua các phiên họp trực tuyến nhằm tiết kiệm ngân sách. Mục tiêu của Koviet Sinawi là lấy tính ngẫu biến của âm nhạc truyền thống hai nước làm nền tảng để từ đó thúc đẩy các sáng tác mới, cách biểu diễn mới cho một dàn nhạc kết hợp cả nhạc cụ phương tây hiện đại và nhạc cụ truyền thống của hai nước.

Bên cạnh kết hợp nghiên cứu, sáng tác và biểu diễn cùng một số nghệ sĩ công tác tại Khoa Âm nhạc dân tộc, Nhạc viện Thành phố Hồ Chí Minh, như Hải Phượng, Lê Hoài Phương, Hồ Nga, dự án còn mở rộng cửa tham gia dành cho sinh viên Việt Nam có khả năng chơi nhạc. Chương trình đã xây dựng được một tổng thể biểu diễn kéo dài 80 phút, với dàn nhạc bao gồm gần 30 nhạc công. Trong nửa đầu tháng 10/2025, các buổi diễn tại Trường đại học FPT Thành phố Hồ Chí Minh, Trường đại học Khoa học xã hội và Nhân văn- Đại học Quốc gia Thành phố Hồ Chí Minh, Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam của Koviet Sinawi đạt kết quả ngoài mong đợi, thúc đẩy Jimin tiếp tục mở rộng dự án theo hướng song phương giữa âm nhạc truyền thống Hàn Quốc với của các nước khác, và đa phương, giữa âm nhạc truyền thống của các nước châu Á với nhau.

Mục tiêu cuối của Jeon Jimin là xây dựng được nền tảng cho Lễ hội âm nhạc sáng tạo châu Á (Asian Creative Music Festival), lấy đặc trưng âm nhạc truyền thống châu Á làm nền tảng. Chia sẻ với phóng viên Nhân Dân cuối tuần, cô cho biết: “Chúng ta đều thấy âm nhạc cổ điển phương Tây luôn chiếm ưu thế toàn cầu. Trong khi đó, âm nhạc truyền thống châu Á của chúng ta cũng có những đặc tính độc đáo riêng, rất phù hợp xu thế toàn cầu hóa. Tôi muốn làm một điều gì đó, bắt đầu từ Koviet Sinawi”. Jeon Jimin là một nghệ sĩ độc lập và Dự án của cô nhận được nguồn tài trợ hào phóng từ Quỹ trao đổi văn hóa quốc tế (KOFICE), thuộc Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch Hàn Quốc.

Chính phủ kiến tạo hạ tầng số hóa văn hóa nghệ thuật

Jeon Jimin và Koviet Sinawi có lẽ là minh chứng mới nhất để thấy thành tựu trong chiến lược thúc đẩy phát triển văn hóa-nghệ thuật gắn liền với số hóa và toàn cầu hóa của Hàn Quốc và nhiều nước trên thế giới. Đáng nói, chính phủ mỗi nước luôn giữ vai trò thiết kế nền tảng vững chắc cho sự phát triển ấy, để công dân của họ tự tin với mỗi thể nghiệm sáng tạo của mình.

Bên cạnh KOFICE, Hàn Quốc thành lập Cơ quan chuyên trách về nội dung sáng tạo (Korea Creative Content Agency-KOCCA) năm 2009, để vận hành các dự án mục tiêu nhằm thúc đẩy công nghiệp sáng tạo gắn liền với số hóa và toàn cầu hóa văn hóa đại chúng của nước này. Trong đó, phải kể đến mô hình các quỹ hỗ trợ sáng tạo nội dung, các trung tâm ươm tạo và đào tạo nhân lực cho phát triển nội dung, khoảng 50 nghìn người mỗi năm. Kể từ năm 2012, Chính phủ Anh đã kiến tạo nhiều chương trình hợp tác đa ngành nhằm phát triển các dự án thí điểm số hóa trong công nghiệp văn hóa, như nghệ thuật biểu diễn, mỹ thuật, kịch nghệ, bảo tàng, thời trang, điện ảnh, sản xuất trò chơi… Mục tiêu chính của các hợp tác đa ngành là giúp các tổ chức nghệ thuật thử nghiệm với công nghệ số để mở rộng tệp khán giả, nâng cao trải nghiệm cho họ và tăng nguồn thu.

Nhật Bản là một trong những quốc gia đi đầu về chiến lược số hóa trong thúc đẩy phát triển văn hóa-nghệ thuật. Các cơ quan của Chính phủ Nhật Bản đã phối kết hợp chặt chẽ, tạo nên một nền tảng hạ tầng số vững chắc.

Đơn cử, Chính phủ nước này đã thành lập Cơ quan về các vấn đề văn hóa (Bunka-cho/Agency for Cultural Affairs) nhằm xây dựng các khung chính sách dành riêng cho lĩnh vực văn hóa-nghệ thuật, từ di sản truyền thống tới đương đại, nhằm bảo vệ đồng thời khai thác tối đa các giá trị của văn hóa trong phát triển kinh tế cũng như luôn cải thiện hình ảnh Nhật Bản trên trường quốc tế. Chỉ riêng con số 89 bảo tàng và 294.723 đơn vị di sản văn hóa nghệ thuật trên khắp đất nước đã có thông tin cơ bản cùng phong phú hình ảnh được cung cấp trên website của cơ quan này (tính đến ngày 14/10/2025) đã minh chứng rõ nét cho sự hợp tác giữa rất nhiều bên để đạt được kết quả số hóa tài sản văn hóa quốc gia vô cùng ấn tượng như vậy. Đây đồng thời là nền tảng dữ liệu lớn phục vụ cho việc phổ biến, nghiên cứu và khai thác các giá trị của di sản trong sáng tạo đương đại. Bunka-cho có một bộ phận nghiên cứu để hằng năm công bố sách trắng, các thống kê liên quan bảo tồn và phát triển sản phẩm văn hóa nghệ thuật của đất nước.

Theo GS, TS Từ Thị Loan, Viện Văn hóa Nghệ thuật, Thể thao và Du lịch Việt Nam, Nhật Bản đồng thời khuyến khích sự tham gia của khu vực tư nhân trong đổi mới nghệ thuật thời đại số hóa. “Các tập đoàn như Sony, Panasonic, NTT hợp tác với chính phủ trong Việc phát triển Virtual Japan Platform (Nền tảng Nhật Bản ảo), tạo điều kiện để các nghệ sĩ, nhà thiết kế, nhà hát quảng bá sản phẩm của họ ra thế giới”, bà Loan cho biết ■

38 tham luận cùng nhiều ý kiến thảo luận đã được gửi đến Hội thảo quốc tế Phát triển nghệ thuật trong bối cảnh toàn cầu hóa và chuyển đổi số: Kinh nghiệm quốc tế và bài học cho Việt Nam, diễn ra ngày 14/10. Đây cũng là lần đầu, một đơn vị hành chính cấp phường của Thủ đô Hà Nội, phường Cửa Nam, chủ động phối kết hợp Viện Văn hóa, Nghệ thuật, Thể thao và Du lịch Việt Nam để tổ chức hội thảo, tạo thêm nền tảng học thuật quốc tế thúc đẩy phát triển công nghiệp văn hóa Việt Nam.

Có thể bạn quan tâm

Di sản văn hóa Việt Nam vô cùng giàu có và được giữ gìn, bảo vệ bởi cộng đồng 54 dân tộc anh em. (Ảnh Khiếu Minh)

Đánh thức tài sản vô hình

Trong hành trình đi tìm những động lực mới cho mục tiêu tăng trưởng hai con số, có một nguồn lực rất lớn, rất sâu, rất Việt Nam đang đợi được khai mở tương xứng: Tài sản trí tuệ được hình thành từ di sản văn hóa.

Buổi lễ ra mắt cuốn sách “ Chuyện với Thanh, lời kể mới về ánh sáng”.

Những bất ngờ thú vị

★ Một sự kiện sách không ồn ào nhưng đáng chú ý ở nhiều bình diện là việc Nhà xuất bản Hội Nhà văn tổ chức ra mắt cuốn “Chuyện với Thanh, lời kể mới về ánh sáng”

Nếu đã đi Hội An nhiều, không gì thích bằng ngày lễ… vẫn đi Hội An.

Nghỉ lễ (là) nghĩ đến Hội An

Đang nói chuyện đi du lịch, một người bảo, sao lấy nhau một thời gian rồi là nó cứ nhạt dần nhỉ, vợ chồng tuy đi đâu vẫn có nhau nhưng ngồi xe cả đoạn đường không nói một lời, xưa thì ríu rít…

Quốc Trường và cô giáo Thủy Tiên tại Festival Piano Talent toàn quốc 2026.

Tài năng nhí Lâm Đồng đam mê piano cổ điển

Chỉ sau hai năm theo đuổi piano, dù không có bệ phóng từ truyền thống gia đình, Khương Trương Quốc Trường - cậu bé 10 tuổi quê Lâm Đồng đã chứng minh tài năng xuất sắc và niềm đam mê bên phím đàn.

Trải nghiệm khác biệt

Trải nghiệm khác biệt

38 tác phẩm hội họa và 5 tác phẩm điêu khắc của 36 tác giả hiện sống tại thành phố Đà Nẵng được chọn giới thiệu trong triển lãm Sắc màu đất Quảng, trưng bày tại Bảo tàng Mỹ thuật Đà Nẵng, từ ngày 15/4 đến 5/5.

Nguyễn Đức Hiếu trong vở ballet Don Quixote, Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam, năm 2025. (Ảnh NVCC)

Tôi muốn làm giàu cho văn hóa Việt bằng ballet

Nguyễn Đức Hiếu đang được xem là gương mặt nam diễn viên ballet mới đầy tài năng của Việt Nam. Anh vừa xuất sắc giành giải Nhất – vòng chung khảo của Liên hoan Nghệ thuật châu Á-Thái Bình Dương 2026 (The Asia Pacific International Arts Festival), diễn ra vào tháng 3, tại Thành Đô, Trung Quốc.

Hai bộ trang phục mới của đồng bào người Chứt nổi bật tại Không gian trưng bày. (Ảnh An Trung)

Phía sau một trưng bày giản dị

Không nhiều hiện vật, thông tin chủ yếu được trình bày ở dạng phác đồ các mốc thời gian kèm một số hình ảnh tư liệu chọn lọc, diện tích sàn có lẽ cũng chỉ hơn 30m2, vậy mà trưng bày ấy lại có thể mở ra trước mắt người xem nhiều chiều suy cảm…

Đầm An Khê nằm trong quần thể Di tích văn hóa Sa Huỳnh có nhiều tiềm năng phát triển du lịch.

Quy hoạch “ngược dòng” hay sự đánh đổi không tương xứng

Dù đã có rất nhiều thay đổi trong nhận thức, cùng với những mô hình bảo tồn và khai thác thành công giá trị di sản mang lại nhiều tác động tích cực cho kinh tế-xã hội, nhiều di sản văn hóa đặc biệt giá trị vẫn đang đứng trước những nguy cơ lớn, khi đặt cạnh bài toán về phát triển.

Lan tỏa tự hào A80 (Hà Nội, 2025)

Sống động những khoảnh khắc

Sáng 15/4, tại Nhà triển lãm 45 Tràng Tiền (Hà Nội) sẽ diễn ra triển lãm “Những người ta gặp” của nhà báo, nghệ sĩ nhiếp ảnh Vũ Anh Tuấn.

Nhà sưu tập Trần Thắng. (Ảnh Hoài Phương)

Tôi đã say mê sưu tập tác phẩm của Lê Bá Đảng

Họa sĩ Lê Bá Đảng (1921-2015) là một tên tuổi ở tầm mức quốc tế, được vinh danh là Nghệ sĩ có tài năng lớn và tư tưởng nhân đạo (bởi Viện Quốc tế Saint Louis/The International Institute of Saint Louis, Mỹ, năm 1989).

Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam là đơn vị bảo tàng công lập hiếm hoi trong cả nước hiện duy trì mô hình Không gian triển lãm mỹ thuật trực tuyến, hoàn toàn miễn phí, khai thác từ dữ liệu số hóa hiện vật sưu tập của Bảo tàng. (Trong ảnh là không gian trưng bày Sắc xuân, giới thiệu tranh dân gian Việt Nam). (Ảnh chụp màn hình: An Trung)

Mục tiêu lớn và bài toán về nguồn lực thực hiện

Đề án Chuyển đổi số trong lĩnh vực văn hóa đến năm 2030, tầm nhìn đến năm 2045 vừa được Thủ tướng Chính phủ phê duyệt. Đề án nêu rõ phạm vi và đối tượng hướng đến có tính bao trùm, với nhiều yêu cầu, mục tiêu tổng quát, cụ thể cùng các nhóm nhiệm vụ, giải pháp nền tảng và chuyên biệt, đồng thời triển khai ngay từ năm 2026.

Chắp cánh khát vọng

Chắp cánh khát vọng

Tủ sách Thanh niên của Nhà xuất bản Kim Đồng vừa được ra mắt, với 12 tác phẩm văn học nổi tiếng dành cho thanh niên của các tác giả trong và ngoài nước.

Đã đến lúc khơi lại các dòng kênh?

Sau hàng thập kỷ nỗ lực bê-tông hóa các kênh, mương trong khu vực nội đô như một giải pháp kinh tế và hiệu quả để giải cùng lúc các bài toán về giao thông và ô nhiễm môi trường, có lẽ, đã đến lúc Thủ đô Hà Nội cần có một đánh giá tổng thể về những được- mất trong hướng tiếp cận này.

Nhiều sáng tạo với âm nhạc của Trịnh Công Sơn đã đưa ca sĩ Hà Lê đến gần với công chúng hôm nay. (Ảnh NVCC)

Nhạc Trịnh giúp sự nghiệp của tôi sang trang

Với Hà Lê, nhiều ca khúc của nhạc sĩ Trịnh Công Sơn đã được “tung tẩy” trong một phong cách mới hoàn toàn. Nhạc Trịnh trở thành chìa khóa để Hà Lê tạo dựng sự nghiệp và dấu ấn âm nhạc cho riêng mình. Nhân Dân cuối tuần có cuộc trò chuyện cùng anh.

Tác phẩm “Hội hè miên man” của Phi Phi Oanh, 2026, sơn mài trên plastic, 60 x 60 cm.

Sống động và huyền ảo

Triển lãm sơn mài mang tên “Hội hè miên man” (A Moveable Feast) đang diễn ra tại ART30 Gallery (30 Quang Trung, Hà Nội), từ ngày 24/3 đến 19/4.

Khối Văn hóa, Thể thao diễu hành Kỷ niệm 80 năm Quốc khánh 2/9/2025.

Những con số cùng niềm tin kỳ vọng

Nhanh chóng và cụ thể, Chương trình hành động thực hiện Nghị quyết Đại hội đại biểu toàn quốc lần thứ XIV của Đảng, Nghị quyết số 80-NQ/TW của Bộ Chính trị về phát triển văn hóa Việt Nam.

Tác phẩm Chợ cũ quê tôi, sơn mài, 100x160cm, năm 1991, trưng bày tại triển lãm Hồn quê. Ảnh: An Trung

Ấm áp hồn quê trong hội họa Hoàng Sùng

Những bức tranh sơn mài khổ lớn, có bức tới 120x275cm, nhưng không gây cảm giác choáng ngợp mà như lời mời chân tình tới người xem, cùng bước vào một không gian quê hương thuở đã xa song dường như vẫn luôn thân gần, ấm áp.

Một thước đo cần được căn chỉnh lại

Một thước đo cần được căn chỉnh lại

Có một thực tế tưởng như nghịch lý là, khi công nghệ đang giúp con người mở rộng biên độ giao tiếp vượt qua hầu hết các biên giới vật lý, thì môi trường văn hóa cơ sở lại càng đóng vai trò quan trọng làm giàu và cân bằng đời sống tinh thần cho mỗi cá nhân, nhưng với góc tiếp cận và những con đường mới.

Thánh địa Mỹ Sơn (Quảng Nam) được số hoá bằng công nghệ thực tế ảo.

Chiếc chìa khóa và định hướng "2 trong 1"

Số hóa di sản đang được xem là chiếc chìa khóa diệu kỳ, vừa giúp lưu giữ lại hình ảnh chân thật về những giá trị đặc sắc đang bị thời gian và sự phát triển của xã hội hiện đại đe dọa,

Nhiều ca sĩ trẻ đã coi trang facebook cá nhân là kênh quảng bá hoạt động nghệ thuật, với lượng người theo dõi lớn (Trong ảnh: Ca sĩ Hà Myo đăng tải hình ảnh biểu diễn tại Ấn Độ, ngày 17/3/2026, trên trang Facebook có hơn 350.000 người theo dõi.

Thúc đẩy xây dựng môi trường số lành mạnh

Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch vừa ban hành Bộ Quy tắc ứng xử văn hóa trên môi trường số. Từ ngày 5/3/2026, Bộ Quy tắc này sẽ chính thức thay thế Bộ Quy tắc ứng xử trên mạng xã hội, do Bộ Thông tin và Truyền thông ban hành cách đây gần 5 năm.

Vẻ đẹp lý tưởng

Vẻ đẹp lý tưởng

Từ 7/3 đến ngày 6/5, Trung tâm Nghệ thuật đương đại Vincom-VCCA, Hà Nội, giới thiệu trưng bày Bóng hình em, Vần thơ anh, bao gồm hình ảnh tác phẩm hội họa thuộc trường phái Tiền Raphael, ra đời trong thế kỷ 19, tại Vương quốc Anh.

Mùa sáng tạo mới

Mùa sáng tạo mới

Vở múa Khổng tước, gắn liền với tên tuổi Dương Lệ Bình, người được mệnh danh “chim công làng múa” Trung Quốc, lần đầu ra mắt tại Việt Nam, với bốn suất diễn (Nhà hát Hồ Gươm, Hà Nội), từ ngày 6-8/3.