"Classical Music with a Twist": Nhạc cổ điển cũng đầy bất ngờ

Công chúng đam mê điện ảnh chẳng còn lạ lẫm với những cú plot twist (nút thắt cốt truyện) không thể đoán định thường được khéo léo đan cài ở những phút cuối như một yếu tố then chốt mang tính quyết định làm nên sức hút và sự thành công của những bộ phim. Nhưng twist trong âm nhạc, mà lại tồn tại trong những tác phẩm cổ điển ra đời cả trăm năm trước thì đúng là nằm ngoài sức tưởng tượng của số đông khán giả yêu nhạc.
Dàn nhạc với phần trình diễn tác phẩm "Con bò trên mái nhà".
Dàn nhạc với phần trình diễn tác phẩm "Con bò trên mái nhà".

Không phải lúc nào cũng khoác trên mình bộ cánh “kinh điển”, “học thuật” hay “trang nhã và nghiêm cẩn”, âm nhạc cổ điển có khi đậm đặc sắc màu hài hước, có khi dũng cảm phá cách với những thử nghiệm sáng tạo không giới hạn và cũng có khi kiên trì dẫn dụ rồi tạo ra điểm ngoặt bất ngờ khiến khán thính giả vô cùng phấn khích. Đó cũng là bức thông điệp mà Dàn nhạc Giao hưởng Mặt trời (Sun Symphony Orchestra) mong muốn chuyển tải, qua chương trình hòa nhạc độc đáo vừa diễn ra tối 31/5 tại Nhà hát Hồ Gươm với tựa đề rất thú vị Classical Music with a Twist.

Trong thời lượng hai tiếng đồng hồ, Giám đốc âm nhạc - Nhạc trưởng Olivier Ochanine đã gói ghém cả một nhạc mục dày dặn, bao gồm bản giao hưởng của nhà soạn nhạc thiên tài F.J. Haydn, phần nhạc nền cho vở ballet ngắn của tác giả Darius Milhaud và một câu chuyện kể bằng âm nhạc được lứa tuổi thiếu nhi đặc biệt yêu thích của nhạc sĩ Nga S. Prokofiev. Ba tên tuổi sáng tác - ba thời kỳ - ba thể loại hoàn toàn khác nhau nhưng gặp nhau ở một điểm chung, chúng đều in đậm dấu ấn đầu tiên và duy nhất - trong những tìm tòi phá cách đầy hứng khởi sáng tạo ở thời điểm ra đời.

Bất ngờ lớn nhất đến từ chương cuối của tác phẩm mở màn. Trên sân khấu là dàn nhạc với quy mô khiêm tốn, chắc khoảng gần 20 nhạc công gồm dàn dây cùng oboe, bassoon và 2 horn. Nguồn sáng được điều chỉnh tối dần, chỉ còn những ngọn nến trên các giá nhạc chập chờn yếu ớt. Nhạc công lần lượt rời khỏi chỗ ngồi, lặng lẽ tắt những ngọn nến của mình trước khi ra đi. Vị nhạc trưởng, sau nỗ lực níu kéo các thành viên trong vô vọng đành quyết định bỏ cuộc.

Sau bốn chương, trên sân khấu chỉ còn lại hai violist cuối cùng đang nhẫn nại thể hiện những nhịp cuối cùng của tổng phổ, giai điệu buồn bã, nhỏ dần rồi tắt lịm.

Các nhạc công với bản giao hưởng "Từ biệt".

Các nhạc công với bản giao hưởng "Từ biệt".

Ngay từ thời điểm công diễn lần đầu vào năm 1772, bản giao hưởng Từ biệt (Symphony No 45 - Farewell) được xem như một tác phẩm phảng phất màn sương buồn bã, ảm đạm. Tờ báo “Phổ thông âm nhạc” ở Lepzig, vào năm 1799 đã viết: “Khi các nhạc công bắt đầu tắt nến và lặng lẽ ra đi, mỗi người cảm thấy tim mình đau nhói… Và cuối cùng, khi âm thanh của cây đàn violon cuối cùng tắt hẳn, mọi người tự động ra về, lặng lẽ và rất xúc động”.

Là tác phẩm ra đời thay lời đề nghị Hoàng thân Nikolaus Esterház cho các nhạc công được về thăm nhà, bản giao hưởng “Từ biệt” của Haydn kết thúc khác thường như thế, theo “một cách đặc biệt nhất của âm nhạc cổ điển thế kỷ XVIII”. Không chỉ là symphony giọng Pha thăng thứ duy nhất trong kho tàng giao hưởng đồ sộ ra đời trong suốt thế kỷ XVIII, “Từ biệt” cũng là bản giao hưởng đầu tiên trong lịch sử âm nhạc thế giới được kết thúc bằng một chương chậm - adagio.

Lựa chọn ra một tác phẩm độc đáo đến thế, trong gia tài đồ sộ 104 symphony mà nhà soạn nhạc đã sáng tác trong suốt 36 năm (từ 1759 đến 1795), SSO đã giúp khán giả yêu nhạc lý giải được lời nhận định của P.I.Tchaikovsky, rằng “Haydn là một mắt xích vô cùng vững chắc và quan trọng trong lịch sử phát triển của âm nhạc cổ điển. Không có Haydn thì cũng không có Mozart và Beethoven".

Le Boeuf sur le Toit (Con bò trên mái nhà) là tác phẩm lần đầu tiên được công diễn tại Việt Nam của nhà soạn nhạc Darius Milhaud. Ban đầu Milhaud sáng tác tác phẩm này để dùng làm nhạc nền trong bộ phim câm của danh hài Charlie Chaplin, nhưng sau đó nó đã thu được thành công khi đồng hành với vở ballet cùng tên. Tác giả đã thể hiện sự sáng tạo không giới hạn của mình bằng việc đưa âm nhạc chu du qua các tất cả các giọng, sử dụng chất liệu của hơn 14 nhạc sĩ và 20 giai điệu nổi tiếng của đất nước Brazil, với nhiều đoạn độc tấu dí dỏm cùng giai điệu vui nhộn.

Đôi khi âm nhạc còn được thể hiện đồng thời ở hai giọng khác nhau, mang lại cảm giác có hai dàn nhạc đang chơi cùng một lúc. Đó cũng là một thách thức với các thành viên dàn nhạc, đồng thời mang lại trải nghiệm mới mẻ cho khán giả.

Câu chuyện "Peter và con sói" được kể lại bằng ngôn ngữ âm nhạc ấn tượng của nhà soạn nhạc Prokofiev.

Câu chuyện "Peter và con sói" được kể lại bằng ngôn ngữ âm nhạc ấn tượng của nhà soạn nhạc Prokofiev.

Con bò trên mái nhà cũng đánh dấu lần đầu tiên vị nhạc trưởng người Pháp không đứng trên bục, không vung cây đũa chỉ huy quen thuộc. Olivier Ochanine cầm cây sáo, ngồi chính giữa dàn nhạc và sống lại những tháng ngày trẻ trung réo rắt cùng thanh âm flute. Ông tạo ra những biến tấu cùng nghịch âm đầy biến ảo, phá bỏ mọi quy tắc nghiêm ngặt và khiến công chúng dưới khán phòng bất giác mỉm cười.

Tác phẩm khép lại chương trình, Peter và Chó sói là món quà mà SSO dành tặng khán giả nhỏ tuổi, nhân Ngày Quốc tế thiếu nhi. Một câu chuyện hiếm hoi kể bằng ngôn ngữ âm nhạc, mà mỗi nhân vật được mô tả cho thật dễ hiểu bằng những đặc trưng riêng (hay còn gọi là leitmotif - âm hình chủ đạo). Sáo (flute) trong veo lảnh lót dành riêng cho tiếng chim, trống định âm rền vang như tiếng súng trường của những thợ săn dũng cảm, kèn oboe tái hiện thanh âm quạc quạc của cô vịt vàng, mèo do kèn clarinet đảm nhiệm, bassoon thay lời ông nội và chó sói hăm dọa qua bộ ba kèn horn…

Bản nhạc gồm 3 phần, kết cấu gần giống như thể thức sonata nhưng các chủ đề phát triển rất tự nhiên, phần hoà âm được dẫn dắt và gợi mở bởi hành động của các nhân vật trong câu chuyện. Một cách hài hoà và êm ái, nó mở đầu và kết thúc bằng gam đô thứ, nhưng chứa đựng rất nhiều đoạn chuyển đột ngột, đó cũng là một trong những nét đặc sắc làm nên phong cách sáng tác độc đáo của Prokofiev.

Nhạc trưởng Olivier Ochanine và các nghệ sĩ của Dàn nhạc giao hưởng Mặt trời. (Ảnh: SSO)

Nhạc trưởng Olivier Ochanine và các nghệ sĩ của Dàn nhạc giao hưởng Mặt trời. (Ảnh: SSO)

Nghe âm nhạc đồng hành, nâng bước cho lời dẫn chuyện, sẽ hiểu tại sao Peter và Chó sói (Peter and the Wolf) luôn được trẻ em trên toàn thế giới say mê, khi giữ vững vị trí 3/10 trên bảng xếp hạng những tác phẩm cổ điển dành riêng cho trẻ em của kênh Classic FM. Màu sắc rực rỡ của thiên nhiên trong khu rừng với những con thú sinh động, ngộ nghĩnh và cậu bé đội viên Peter dũng cảm là một món quà mà nhà soạn nhạc đã say sưa viết tặng với niềm mong muốn các em có thể làm quen với âm nhạc cổ điển, vốn thuần khiết như tâm hồn trẻ thơ vậy.

Có thể nói, Classical Music with a Twist đã đem tới một làn gió mới cho âm nhạc cổ điển, khi tái hiện bầu không khí vừa sang trọng nhưng cũng không kém phần vui nhộn, thoải mái, mới mẻ đầy hấp dẫn. Âm nhạc cổ điển, hóa ra cũng có khả năng gây bất ngờ, cũng biến ảo và đầy ngẫu hứng, cũng trẻ trung và ẩn chứa những khúc thức, giai điệu rất hiện đại.

Với đêm hòa nhạc này, các nghệ sĩ SSO thêm một lần nữa khẳng định tài năng, gu âm nhạc sâu sắc cùng những điểm “chạm” tinh tế khi bắc nhịp cầu nối đưa những tác phẩm lần đầu xuất hiện đến với công chúng Việt Nam một cách thuyết phục, bằng những trải nghiệm đa dạng sắc màu.

Cùng chờ đợi những cú twist sắp tới, từ những nhạc mục mang thương hiệu SSO!

Có thể bạn quan tâm

Một chương trình biểu diễn nghệ thuật quy mô tại Sa Pa. (Ảnh LỮ MAI)

Điểm đến vùng cao và nghệ thuật thực cảnh

Sa Pa (Lào Cai) vừa biểu diễn thành công hai chương trình nghệ thuật thực cảnh quy mô lớn với sự tham gia của đông đảo nhân dân các dân tộc cùng diễn viên chuyên nghiệp, bồi đắp thêm hệ sinh thái du lịch văn hóa cộng đồng ở vùng cao.

Các bạn trẻ hào hứng xem phim "Tổ quốc trong tim: The concert film"

Lan tỏa mạnh mẽ tinh thần yêu nước trong các thế hệ

Tổ quốc trong tim: The Concert Film" đã chính thức phát hành rộng rãi, tạo nên sức hút mạnh mẽ đối với công chúng. Tác phẩm điện ảnh âm nhạc này chinh phục khán giả không chỉ bằng chất lượng nghệ thuật, mà còn bằng khả năng truyền tải cảm xúc thiêng liêng về Tổ quốc, khơi dậy sâu sắc niềm tự hào và tình yêu đất nước.

Liên hoan phim Nhật Bản tại Việt Nam 2025

Liên hoan phim Nhật Bản tại Việt Nam 2025

Theo thông tin từ Quỹ Giao lưu Quốc tế Nhật Bản (The Japan Foundation) tại Việt Nam, Liên hoan phim Nhật Bản 2025 sẽ diễn ra từ ngày 12/12/2025 đến 25/1/2026 tại Hà Nội, Hải Phòng, Thành phố Hồ Chí Minh và Đà Nẵng.

Bìa tác phẩm "Huyền thoại thổ thần".

"Huyền thoại thổ thần" - dấu ấn mới của văn học fantasy Việt Nam

Công ty Cổ phần Sách điện tử Waka phối hợp Appota vừa giới thiệu tới bạn đọc tiểu thuyết "Huyền thoại thổ thần" của tác giả Nguyễn Thái Duy. Đây là một trong những dự án fantasy hiếm hoi của văn học Việt được xây dựng như một "vũ trụ" độc lập, kết hợp thần thoại, thổ dân và công nghệ ở quy mô lớn.

Tọa đàm góp phần thúc đẩy giao lưu văn hóa, củng cố quan hệ hợp tác Việt-Pháp, đồng thời khẳng định tiềm năng phát triển mạnh mẽ của điện ảnh Việt Nam trong giai đoạn mới.

Thúc đẩy hợp tác và đầu tư điện ảnh Việt Nam-Pháp

Tại tọa đàm “Điện ảnh Việt Nam và Pháp: Tiềm năng và cơ hội hợp tác” ở Paris ngày 4/12, các nhà quản lý điện ảnh cũng như nhà sản xuất và nghệ sĩ hai nước đã trao đổi về chiến lược phát triển và hội nhập quốc tế của điện ảnh Việt Nam trong bối cảnh mới và triển vọng hợp tác để phục vụ công chúng, đi tranh giải quốc tế.

Các đại biểu tham quan triển lãm.

Kỷ niệm 65 năm ngoại giao Việt Nam-Cuba: Khai mạc triển lãm “Nghĩa tình thủy chung”

Triển lãm “Nghĩa tình thủy chung” kỷ niệm 65 năm thiết lập quan hệ ngoại giao giữa Việt Nam và Cuba là sự kiện ý nghĩa, là lời tri ân sâu sắc dành cho mối quan hệ lịch sử giữa hai dân tộc, mối quan hệ đã được hun đúc qua nhiều thế hệ và luôn được gìn giữ như một báu vật vô giá, trở thành tấm gương sáng cho tình đoàn kết quốc tế.

Cảnh trong phim "Nhà hai chủ". (Ảnh: Galaxy Studio)

Phim “Nhà hai chủ” dự kiến ra rạp ngày 26/12

“Nhà hai chủ” là bộ phim do bộ đôi đạo diễn Trần Duy Linh và Phạm Trung Hiếu thực hiện, dựa trên quan niệm dân gian về xây nhà, đã chính thức ra mắt trailer và dự kiến ra rạp vào ngày 26/12 tới.

Tượng voi đá được phụng thờ trong Đền A Sào.

Theo dấu voi chiến về “Đệ nhị sinh từ A Sào”

Lưu giữ dấu tích về thân thế và sự nghiệp của anh hùng dân tộc Hưng Đạo đại vương Trần Quốc Tuấn, khu di tích lịch sử-văn hóa quốc gia Đình, Đền, Bến Tượng A Sào còn gắn với câu chuyện cảm động về chú voi chiến trung nghĩa và câu ca truyền tụng “Đệ nhất sinh từ Kiếp Bạc-Đệ nhị sinh từ A Sào”.

Rie Qudan ký tặng sách cho độc giả Hà Nội.

Tác giả Nhật Bản Rie Qudan: AI và hành trình sáng tác văn học

Rie Qudan là một trong những tác giả trẻ của Nhật Bản sử dụng AI trong công việc sáng tác của mình. Với cô, AI có nhiều tác dụng hữu ích trong nhiều công đoạn của người viết văn, nhưng không thể nào thay thế được khát vọng viết, cảm xúc và những rung động từ trái tim con người.

Hà Trịnh tổ chức liveshow cá nhân vào ngày 15/12.

Hà Trịnh và liveshow đầu tiên trong sự nghiệp

Hà Trịnh từng gây ấn tượng với MV "Tình ca" và album "Nghìn trùng xa cách" gồm 9 sáng tác của Phạm Duy với phần phối của Nguyễn Hữu Vượng. Tuy nhiên phải đến thời điểm này cô mới có điều kiện tổ chức đêm nhạc riêng cùng ban nhạc Màu Nước.