Môi trường cho âm nhạc hàn lâm

Việc Dàn nhạc giao hưởng trẻ Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam (VNAMYO) và Dàn nhạc giao hưởng trẻ Việt Nam (VYO) của Học viện Âm nhạc VYMY liên tiếp ra mắt và đi vào hoạt động vừa qua đã mang đến nhiều tín hiệu tích cực cho sự phát triển của âm nhạc hàn lâm nước nhà.

Một chương trình biểu diễn của Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam (Ảnh: VNSO).
Một chương trình biểu diễn của Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam (Ảnh: VNSO).

Sự xuất hiện của những sân chơi nghệ thuật ý nghĩa này của những người trẻ cùng sự đồng hành, giúp đỡ, hỗ trợ của các chuyên gia, nghệ sĩ nổi tiếng, nhiều kinh nghiệm trong lĩnh vực âm nhạc không chỉ giúp ươm mầm tài năng âm nhạc hàn lâm Việt Nam, nuôi dưỡng tình yêu dành cho nhạc giao hưởng nơi người trẻ, mà còn góp phần tạo môi trường để từng bước chuyên nghiệp hóa nền âm nhạc hàn lâm nước nhà, nhất là trong bối cảnh âm nhạc hàn lâm Việt Nam vẫn còn ở vị trí khá khiêm tốn trên bản đồ âm nhạc thế giới.

Lâu nay, âm nhạc hàn lâm vẫn luôn được xem là thứ làm nên diện mạo, “hộ chiếu âm nhạc” của mỗi quốc gia. Đáng tiếc, xét trên mặt bằng âm nhạc Việt Nam nói chung, âm nhạc hàn lâm đang ở thế lép vế hơn hẳn so với âm nhạc đại chúng. Có một thực tế là tại nước ta, đội ngũ những người sáng tác, biểu diễn khí nhạc chỉ chiếm số lượng rất nhỏ so với lực lượng hoạt động ở lĩnh vực thanh nhạc. Nếu những liveshow âm nhạc giải trí được tổ chức liên tục vẫn cháy vé thì những buổi hòa nhạc thính phòng thường chỉ có cơ hội diễn ra trong những dịp kỷ niệm đặc biệt.

Và trong khi những sân chơi đua tranh để tìm kiếm ngôi sao thanh nhạc nhiều như nấm mọc sau mưa thì những cuộc thi nghệ thuật dành cho khí nhạc vẫn luôn ít ỏi. Rõ ràng, âm nhạc hàn lâm Việt Nam chưa nhận được sự quan tâm đúng mức để có thể phát triển mạnh mẽ theo hướng chuyên nghiệp. Điều này lý giải tại sao “địa hạt” nghệ thuật này thường xuyên được nhắc đến với tình trạng “chảy máu chất xám”, khi có không ít tài năng âm nhạc trong nước buộc phải lựa chọn xứ người để phát triển sự nghiệp.

Dẫu đáng buồn, nhưng khó trách bởi không thể phủ nhận, Việt Nam còn thiếu “đất diễn”, thiếu môi trường để họ bảo đảm đời sống, yên tâm cống hiến, nhất là khi thù lao biểu diễn và thu nhập của họ còn quá thấp so với những người theo đuổi âm nhạc thị trường.

Để tình trạng nêu trên không còn kéo dài, đã đến lúc cần thực hiện một chiến lược đầu tư đồng bộ và có chiều sâu, từ khâu đào tạo nghệ sĩ, đào tạo công chúng, đến sáng tác, tổ chức dàn dựng, biểu diễn âm nhạc hàn lâm.

Nhìn sang các nước có nền âm nhạc phát triển, có thể thấy, vấn đề đào tạo âm nhạc luôn được quan tâm như một chiến lược phát triển toàn diện con người. Các dàn nhạc giao hưởng được thành lập ở khắp các trường học, câu lạc bộ để các bạn trẻ ngay khi ngồi trên ghế nhà trường đã được hun đúc, nuôi dưỡng tình yêu và sự hiểu biết với âm nhạc hàn lâm. Ngoài cơ hội sinh hoạt nghệ thuật, biểu diễn âm nhạc thường xuyên, các dàn nhạc còn có điều kiện cọ xát, giao lưu thông qua các cuộc thi tài trong nước và quốc tế… Đây là cách làm Việt Nam hoàn toàn có thể học tập, áp dụng.

Theo các chuyên gia, điều quan trọng là cần tạo được môi trường để dòng nhạc này có cơ hội phát triển. Bên cạnh việc khuyến khích thành lập các dàn nhạc giao hưởng trẻ dưới sự dẫn dắt của những nghệ sĩ có chuyên môn, cần tạo nhiều sân chơi bổ ích dành riêng cho âm nhạc hàn lâm để vừa tạo phong trào giúp định hình tình yêu âm nhạc hàn lâm nơi giới trẻ, vừa định hướng thẩm mỹ thưởng thức nghệ thuật.

Ngoài ra, cần có chính sách và chế độ đãi ngộ phù hợp để trọng dụng, giữ chân các tài năng âm nhạc. Đồng thời, có chiến lược truyền thông để tăng độ phủ sóng của các chương trình biểu diễn âm nhạc hàn lâm, từng bước hình thành và tạo thói quen thưởng thức nơi công chúng. Để làm được điều này cần sự vào cuộc của các ban, ngành chức năng, các đơn vị đào tạo âm nhạc chuyên nghiệp, những tài năng âm nhạc và cả những nhà hảo tâm tâm huyết với sự nghiệp phát triển âm nhạc nước nhà.

Đáng mừng là số lượng biểu diễn các buổi hòa nhạc cổ điển đã tăng lên trong thời gian gần đây, trong đó có nhiều chương trình âm nhạc hàn lâm đã tiếp cận cộng đồng ở các buổi biểu diễn công cộng ngoài trời, thu hút sự theo dõi, hưởng ứng của đông đảo khán giả. Nhiều buổi nhạc kịch được đầu tư bài bản liên tiếp cháy vé; không ít tài năng âm nhạc sau khi du học ở nước ngoài đã về nước cống hiến với tinh thần “dấn thân”…

Những điều này đang mang đến nhiều hy vọng cho âm nhạc hàn lâm nước nhà. Tìm vị trí xứng đáng cho dòng nhạc này cũng chính là cách để âm nhạc Việt Nam có thể vươn cao, vươn xa, hòa mình và khẳng định vị thế trong dòng chảy âm nhạc thế giới.

Có thể bạn quan tâm

Nghệ nhân Nguyễn Công Đạt thực hiện in liễn làng Chuồn trong không gian Ngự Hà Viên, Huế. (Ảnh: MẠNH HÀO)

Những di sản sống của làng nghề

Có những làng nghề không mất đi hẳn nhưng lặng lẽ rút khỏi đời sống, chỉ còn lại trong ký ức của một vài người già hay trong những dấu vết mờ nhạt đâu đó.

Trần Ngọc Vàng và nghệ sĩ Thanh Thủy trong phim. (Ảnh: Galaxy Studio)

“Heo Năm Móng” đạt top 1 phòng vé điện ảnh mùa lễ 30/4

“Heo Năm Móng” nhanh chóng trở thành hiện tượng trên các diễn đàn điện ảnh và mạng xã hội, không chỉ nhờ chiến lược truyền thông hiệu quả, mà còn bởi hiệu ứng lan tỏa sau công chiếu. Sau 6 ngày ra mắt, phim chạm mốc 50 tỷ đồng, trở thành phim có doanh thu Top 1 phòng vé trong thời điểm ra mắt.

Nhà báo Hữu Việt và các diễn giả Phạm Thị Kim Oanh, Phan Cẩm Tú tại buổi tọa đàm. (Ảnh: HỒNG QUÂN)

Bảo vệ bản quyền từ góc nhìn của lĩnh vực điện ảnh

Trong các lĩnh vực văn hóa nghệ thuật, điện ảnh là một trong số những loại hình bị vi phạm bản quyền nhiều nhất. Ở kỷ nguyên số, công nghệ và trí tuệ nhân tạo là sự tiến bộ nhưng cũng là những công cụ đắc lực để sao chép và phát tán sản phẩm điện ảnh, gây ảnh hưởng nặng nề nhiều mặt.

Cảnh trong vở kịch ngắn “Chuyện nhà chị Tín” của Nhà hát Kịch Việt Nam biểu diễn tại Bảo tàng Hồ Chí Minh. (Ảnh: THƯƠNG NGUYỄN)

Mở lối để sân khấu tiếp cận công chúng

Không thiếu những cuộc thi, liên hoan được tổ chức rầm rộ, những vở diễn mới liên tục ra mắt mỗi năm, nhưng sân khấu nước ta vẫn đang loay hoay đi tìm khán giả. Lý do tình trạng này là bởi các đơn vị chức năng chưa xây được nhịp cầu đủ mạnh để kết nối với công chúng trong môi trường truyền thông đang thay đổi từng ngày.

Các văn nghệ sĩ trong chuyến đi thực tế tại mỏ than ở Quảng Ninh vào dịp Ngày Thơ Việt Nam năm 2026. (Ảnh: THIÊN AN)

Chuyển động mới của văn học viết về công nhân

Trong dòng chảy của văn học đương đại, đề tài công nhân từng là mạch nguồn quan trọng, được khai thác nhiều, nhưng cũng có giai đoạn gần như vắng bóng. Vài năm trở lại đây, mảng đề tài này được quan tâm hơn, không còn bó hẹp trong khuôn mẫu cũ mà thể hiện góc nhìn đa chiều, gắn với nhịp vận động của xã hội hiện đại. 

Hơn 50.000 khán giả có mặt tại Sân vận động quốc gia Mỹ Đình thưởng thức chương trình “Tổ quốc trong tim”. (Ảnh THÀNH ĐẠT)

Hoàn thiện thể chế, tạo đà cho văn hóa bứt phá

Ngày 24/4, Quốc hội chính thức thông qua Nghị quyết về phát triển văn hóa Việt Nam với tỷ lệ tán thành cao (477/489 đại biểu). Nghị quyết đánh dấu bước chuyển quan trọng trong hoàn thiện thể chế, tạo đà cho văn hóa thật sự bứt phá, trở thành nguồn lực nội sinh và động lực đưa đất nước phát triển mạnh mẽ trong giai đoạn mới.

Nguyễn Bảo Yến (áo vàng) và các thành viên Hội đồng đánh giá luận án và các giảng viên hướng dẫn của Nhạc viện Quốc gia S.V.Rachmaninov.

Nguyễn Bảo Yến: Từ Quán quân Sao Mai đến Tiến sĩ âm nhạc đầu tiên của Việt Nam ở nước ngoài

Tại Nhạc viện Quốc gia S.V.Rachmaninov bên dòng sông Đông của nước Nga vừa diễn ra một sự kiện đáng nhớ khi Quán quân Sao Mai năm 2015 Nguyễn Bảo Yến bảo vệ thành công luận án Tiến sĩ chuyên ngành âm nhạc. Cô cũng là nữ ca sĩ Việt Nam đầu tiên được nhận học vị Tiến sĩ âm nhạc ở nước ngoài.

Các đại biểu cắt băng khai trương Tuần văn hóa Thanh Hóa-Hội An.

Tuần văn hóa kỷ niệm 65 năm kết nghĩa Thanh Hóa-Hội An

Kỷ niệm 65 năm ngày kết nghĩa giữa đô thị tỉnh lỵ Thanh Hóa và Hội An, thành phố Đà Nẵng (1961-2026), tại Công viên Hội An ở phường Hạc Thành, tỉnh Thanh Hóa diễn ra chuỗi hoạt động, sự kiện trong khuôn khổ Tuần lễ văn hóa tôn vinh nghĩa tình Thanh Hóa-Hội An.

Khuôn viên di tích Giồng Bốm là toàn bộ khu vực của Thánh thất Ngọc Minh gồm 3 ngôi nhà: Hiệp thiên đài, Cửu trùng đài và Bát quái đài. (Ảnh: Mộng Thường)

Giồng Bốm 80 năm: Hào khí “đạo không rời đời”

Tám mươi năm là một quãng lùi đủ dài để khói lửa chiến tranh tan vào hư không, nhường chỗ cho màu xanh trù phú phủ lên mảnh đất Phong Thạnh kiên cường. Thế nhưng, thời gian dẫu có bào mòn vạn vật cũng chẳng thể xóa nhòa ký ức bi tráng về rực lửa năm 1946 tại vùng đất cực nam Tổ quốc.