Đây là chuỗi hoạt động do nhóm họa sĩ Mười Bốn và Câu lạc bộ Tudo Art Garden phối hợp với Trung tâm Nghệ thuật Aqua Art tổ chức, bao gồm triển lãm, workshop và đối thoại nghệ thuật.
“Her” không nhằm định nghĩa phụ nữ, không tập trung vào hình ảnh hay khuôn mẫu về phái đẹp mà gợi mở những trạng thái cảm nhận được tích tụ qua trải nghiệm, qua ký ức và cái nhìn cá nhân. Chuỗi sự kiện sẽ mở ra một không gian trải nghiệm sáng tạo tôn vinh bản sắc, cảm xúc và câu chuyện đa chiều của người phụ nữ đương đại. - nơi mà mỗi cá nhân đối diện và nhận ra cách mình cảm, hiểu và giữ lại “Her” trong chính mình.
Chuỗi sự kiện bao gồm:
1. Workshop nghệ thuật chủ đề: “Her Flow”: 10/5;
2. Workshop nghệ thuật chủ đề: “Her Feel”: 12/5;
3. Workshop nghệ thuật Chủ đề: “Her Form”: 14-15/5;
4. Triển lãm “Her” giới thiệu tới công chúng yêu nghệ thuật: Từ 10-30/5;
5. Đối thoại nghệ thuật (Art talk) chủ đề Phụ nữ với Nghệ thuật: 17/5.
Nhóm họa sĩ Mười Bốn và các họa sĩ đương đại, họa sĩ khách mời cùng tham gia vào chuỗi hoạt động nghệ thuật. Các tác phẩm sáng tác tại các workshop và các tác phẩm tuyển chọn sẽ được trưng bày tại Trung tâm Nghệ thuật Aqua Art, 44 Yên Phụ, Hà Nội. Bên cạnh các workshop, không gian cũng mở rộng hoạt động trải nghiệm thực hành hội họa cho công chúng yêu nghệ thuật thông qua hoạt động “vẽ gốm cùng họa sĩ” với sự đồng hành của Họa phẩm Hoàng Quân.
Triển lãm “Her” là hoạt động trung tâm của chuỗi sự kiện, với hơn 100 tác phẩm hội họa và điêu khắc về vẻ đẹp phụ nữ, của các họa sĩ Nguyễn Ngọc Cương, Nguyễn Xuân Đam, Hoàng Ngọc Hoàn, Nguyễn Quốc Hùng, Trần Thị Phương Huyền, Vũ Quang Hưng, Trần Đức Lân, Dương Thị Ngọc Lụa, Tô Hoàng Nguyên, Phạm Thái, Bùi Đức Thành, Nguyễn Hồng Tuấn, Giáp Văn Tuấn, Đào Anh Việt.
Phát biểu tại lễ khai mạc triển lãm, họa sĩ Phạm Thái, đại diện cho nhóm họa sĩ Mười Bốn chia sẻ, nhóm gồm 14 nghệ sĩ, trong đó có 12 họa sĩ và 2 nhà điêu khắc. Đây là triển lãm định kỳ hằng năm của nhóm, nhưng lần này nhóm mang đến một diện mạo khá mới với chủ đề về phụ nữ, với các tác phẩm hội họa và điêu khắc (như tượng gốm, sơn mài, đúc đồng) tôn vinh vẻ đẹp duyên dáng của phái đẹp. “Đây là thành quả của quá trình làm việc đều đặn và bền bỉ hằng năm của chúng tôi, cùng nhau làm việc, nghiên cứu về mẫu và vẻ đẹp nữ giới. Mỗi nghệ sĩ đều có một góc nhìn riêng, thể hiện qua những chất liệu khác nhau và mang một cái nhìn rất riêng biệt”, họa sĩ Phạm Thái nói.
Nhà điêu khắc Bùi Đức Thành chia sẻ ngắn gọn về triển lãm: “Đây là hành trình khám phá cái đẹp của Nhóm Mười Bốn chúng tôi. Thông qua triển lãm này, chúng tôi muốn khai thác vẻ đẹp của người phụ nữ dưới nhiều phong cách và góc nhìn khác nhau để tôn vinh họ”.
100 tác phẩm của các họa sĩ với nhiều phương thức thể hiện, tôn vinh vẻ đẹp của những người phụ nữ ở những độ tuổi, màu da, hình dáng… khác nhau. Mỗi tác phẩm là một cá tính nghệ thuật, một góc nhìn độc đáo về hình tượng người phụ nữ, một hành trình phiêu du của nghệ sĩ trong việc khám phá vẻ đẹp tâm hồn con người.
Chia sẻ về triển lãm, nhà văn, nhà nghiên cứu Trương Quý cho biết, phụ nữ vốn là một chủ đề kinh điển trong nghệ thuật thế giới, nhưng điều quan trọng ở đây là sự tiếp nối truyền thống lấy con người làm trung tâm và tính nhân văn - một chủ đề chính yếu của nhân loại. Việc tổ chức workshop thực hành vẽ này là một công việc rất cơ bản và quy chuẩn, nhưng tại đây, chúng ta tiếp cận lao động nghệ thuật một cách trực tiếp.
Nhà văn, nhà nghiên cứu Trương Quý cũng bày tỏ, nếu có thể, anh muốn trưng bày xen kẽ các bức tranh hoàn thiện tại đây để tạo ra một hình dung rõ rệt về con đường của người nghệ sĩ: từ những nét vẽ dáng nhanh ban đầu (chỉ từ 1,5 phút đến 3 hoặc 5 phút) cho đến những bước nghiên cứu kỹ lưỡng và hoàn thiện. Đó là một sự thống nhất về tư duy tạo hình và cảm nhận về người phụ nữ.
“Tôi cảm thấy mình học hỏi được rất nhiều từ sự rung cảm của các nghệ sĩ. Chưa bàn đến kỹ thuật cao siêu hay tính hàn lâm, ở đây chúng ta tìm thấy vẻ đẹp của con người, cụ thể là người phụ nữ Việt Nam. Dù có những ký họa về người nước ngoài, nhưng quan trọng nhất vẫn là thẩm mỹ của người Việt, giúp chúng ta tự hào khi cùng nhau khám phá vẻ đẹp của chính mình. Chủ đề này gắn kết cộng đồng, đưa mọi người gần nhau hơn thông qua việc phát hiện vẻ đẹp trong mỗi cá nhân. Nó không giống như việc vẽ những mẫu vật cao siêu, mà là những phát hiện độc đáo tại Việt Nam”, nhà nghiên cứu Trương Quý nói.
Là một trong số các họa sĩ có tác phẩm trưng bày tại triển lãm, họa sĩ Trần Thị Phương Huyền chia sẻ: “Mỗi bức tranh của tôi đều gắn liền với một câu chuyện nào đó trong hành trình của cuộc đời, những chuyện đã qua, những nơi từng đến, những người từng gặp… Bất kể điều gì trong cuộc sống mang lại cho tôi cảm xúc chân thực sâu thẳm bên trong, tôi đều lưu giữ hình ảnh đó trên tranh bằng cảm xúc của mình, bằng sự biểu đạt dung dị, kín đáo…”.
Còn họa sĩ Tô Hoàng Nguyên cho biết, mình theo đuổi trường phái biểu hiện, đương đại, thứ trường phái đủ để lột tả những rung động sâu thẳm nhất trong tâm hồn. Anh bị cuốn hút bởi vẻ đẹp của cơ thể con người - sự chân thực, mong manh nhưng cũng đầy sức sống. Trong mỗi tác phẩm, với ngôn ngữ thể hiện bằng đường nét, chất cảm, và đôi khi là bản năng, anh cố gắng ghi lại những cảm giác mãnh liệt mà cuộc sống mang lại, để người xem không chỉ nhìn thấy tranh, mà còn cảm nhận được những cung bậc cảm xúc chân thật từ bên trong.
Nhóm họa sĩ Mười Bốn được công chúng yêu nghệ thuật biết đến như một tập hợp đa thế hệ, từ 5x, 6x, 7x đến 8x, 9x. Sự đa dạng về tuổi đời và tuổi nghề của nhóm lại mang đến nguồn năng lượng tươi mới, cởi mở và giàu thử nghiệm. Mỗi nghệ sĩ là một cá tính sáng tác độc lập, khi hội tụ, họ tạo nên một không gian nghệ thuật cởi mở, đa sắc, nơi nhiều phong cách từ hiện thực, biểu hiện đến trừu tượng cùng song hành và đối thoại.
Trong những năm gần đây, nhóm hoạt động mạnh mẽ thông qua các triển lãm như “Mười Bốn”, “Mười Bốn Art Show”, “Open 14”…, nơi các họa sĩ đưa ra góc nhìn riêng biệt trong câu chuyện về đời sống, đặc biệt là Hà Nội - khi hoài niệm, khi hiện đại, luôn giàu cảm xúc và tính cá nhân.
Song song với đó, các hoạt động workshop, giao lưu ký họa hàng tuần tại TUDO Art Garden trở thành điểm kết nối quen thuộc giữa nghệ sĩ và công chúng, nơi quá trình sáng tác được mở ra gần gũi, trực tiếp và giàu tính chia sẻ. Các workshop mở rộng trong khuôn khổ các cuộc triển lãm của nhóm như “Lại gần, gần lại với nhau 1-2”, “Thiếu nữ bên hoa” hay “Những cánh hoa bay”... đã mang đến một làn gió mới và dần đã trở thành sự kiện quen thuộc được công chúng yêu nghệ thuật mong đợi.
Chính sự kết hợp giữa triển lãm và thực hành cộng đồng đã giúp nhóm họa sĩ Mười Bốn không ngừng mở rộng biên độ sáng tạo, đồng thời lan tỏa tinh thần nghệ thuật một cách tự nhiên, bền bỉ và đầy sức sống.
