Mỹ thuật góp sức đưa di sản vào đời sống

Gần 20 năm gắn bó với ngành giáo dục tỉnh Lai Châu, cô giáo mỹ thuật kiêm họa sĩ Nguyễn Thanh Thanh (quê Phú Thọ) dành nhiều tình yêu, nhiệt huyết và đã có các sáng kiến thiết thực trong việc bảo tồn, quảng bá văn hóa các dân tộc thiểu số vùng cao.
Học sinh Câu lạc bộ Mỹ thuật Trường phổ thông dân tộc nội trú tỉnh Lai Châu thực hành vẽ tranh bằng sáp ong.
Học sinh Câu lạc bộ Mỹ thuật Trường phổ thông dân tộc nội trú tỉnh Lai Châu thực hành vẽ tranh bằng sáp ong.

Trong số các dự án tham gia Cuộc thi Nghiên cứu khoa học, kỹ thuật cấp tỉnh dành cho học sinh trung học năm học 2024-2025 do Sở Giáo dục và Ðào tạo tỉnh Lai Châu tổ chức, một số dự án nghiên cứu và đưa ra giải pháp bảo tồn bản sắc văn hóa dân tộc của các em học sinh được Ban giám khảo đánh giá cao từ khâu báo cáo đến trưng bày, có cơ sở khoa học và tính sáng tạo.

Trong đó, dự án “Ứng dụng kỹ thuật vẽ sáp ong truyền thống của đồng bào dân tộc H’Mông Hoa tại bản Sin Suối Hồ để sáng tác các tác phẩm hội họa” của nhóm học sinh Câu lạc bộ Mỹ thuật Trường phổ thông dân tộc nội trú tỉnh Lai Châu do cô Nguyễn Thanh Thanh hướng dẫn được trao giải ba.

Qua khảo sát của nhóm nghiên cứu tại Trường phổ thông dân tộc nội trú tỉnh Lai Châu, kết quả là hơn 70% số học sinh dân tộc H’Mông chưa từng vẽ sáp ong và không biết các bước vẽ sáp ong hoàn chỉnh. Các em chỉ biết đến nghề thủ công truyền thống này qua trang phục của bà, của mẹ, hoặc thấy các nghệ nhân cao tuổi trong bản vẫn duy trì.

Thực trạng này khiến cô Thanh và hai nữ sinh Vũ Thị Minh Thư (lớp 12), Ðỗ Ngọc Huyền (lớp 11) quyết tâm thực hiện dự án và đưa vào đời sống, với mục tiêu hỗ trợ các nghệ nhân, giới thiệu sản phẩm đến thị trường rộng lớn hơn và giáo dục thế hệ trẻ về giá trị của nghệ thuật này.

Thành viên dự án Vũ Thị Minh Thư cho biết: Em rất hứng thú khi được tham gia dự án, tìm hiểu sâu các kiến thức hội họa kết hợp hiểu biết về nghệ thuật vẽ sáp ong nhuộm chàm truyền thống của dân tộc H’Mông.

Trong nhiều tháng, cô Thanh cùng các học sinh đi điền dã, tìm hiểu tại bản Sin Suối Hồ (xã Sin Suối Hồ, huyện Phong Thổ) và thực hành cùng nghệ nhân lành nghề Giàng Thị Vang. Không chỉ học hỏi các kinh nghiệm dân gian và rèn luyện thành thạo kỹ thuật đưa sáp ong vào bút sắt để vẽ lên vải, nhóm nghiên cứu còn tạo được sự đa dạng của mầu sắc dựa vào số lần nhuộm chàm.

Theo cô Thanh, nghệ thuật vẽ sáp ong trên vải của người H’Mông là một di sản văn hóa có từ lâu đời, mỗi hoa văn, họa tiết đều chứa đựng những câu chuyện về đời sống, tín ngưỡng và tâm hồn của một dân tộc gắn bó sâu sắc với thiên nhiên.

Nếu phát triển thành công nghệ thuật vẽ sáp ong trên vải bông, vải lanh thành tác phẩm hội họa sẽ là chất liệu vẽ tranh mới lạ và độc đáo, kết hợp nghệ thuật dân gian và mỹ thuật hiện đại. Thêm vào đó, cô trò còn bắt tay vào việc đưa kỹ thuật vẽ sáp ong trên vải đến các trường học tại địa phương, các điểm du lịch có đồng bào dân tộc thiểu số sinh sống.

Câu lạc bộ Mỹ thuật Trường phổ thông dân tộc nội trú tỉnh Lai Châu cũng tổ chức workshop trưng bày và trải nghiệm cho du khách tại bản du lịch Sin Suối Hồ vào thứ bảy, chủ nhật hằng tuần. Cô Thanh nhờ các phụ nữ H’Mông bản Sin Suối Hồ chuẩn bị vải, sáp ong và hướng dẫn du khách vẽ tranh với một khoản chi phí phù hợp.

Những người dân tham gia hỗ trợ được trả công là 200 nghìn đồng/ngày. Ðồng thời, cô giáo và các học sinh còn thành lập 1 fanpage cộng đồng, 1 kênh TikTok để giới thiệu, quảng bá các sản phẩm ứng dụng kỹ thuật vẽ sáp ong nhuộm chàm ở người H’Mông Hoa Lai Châu đến với đông đảo người xem trong nước, quốc tế.

Sau 3 tháng triển khai thực tế, dự án của các em học sinh cho ra đời 50 bức tranh, tổ chức triển lãm và bán được 10 bức, thu hàng chục triệu đồng. Quan trọng hơn cả giá trị kinh tế là việc nghệ thuật vẽ sáp ong được khẳng định giá trị, ngày càng lan tỏa rộng rãi và tiếp cận nhiều người hơn, gợi mở các hướng đi để ứng dụng trong xã hội đương đại.

Cô Thanh cho biết, trong thời gian tới, sẽ tiếp tục nỗ lực khai thác tiềm năng của chất liệu này, hỗ trợ các học sinh hoặc người dân có năng khiếu và đam mê tham gia sáng tác, biến kỹ thuật vẽ sáp ong trên vải thành sản phẩm có giá trị nghệ thuật và kinh tế, như tranh treo tường, thời trang, đồ lưu niệm…

Mặt khác, không gian cũng không chỉ giới hạn tại bản Sin Suối Hồ mà còn có thể mở rộng ra các bản làng khác, hay các tỉnh bạn. Tuy nhiên, để đi được đường dài cũng như nâng cao được chất lượng sản phẩm, cần có sự quan tâm và kết hợp của chính quyền địa phương cũng như cộng đồng người dân tại các điểm du lịch.

Có thể bạn quan tâm

[Ảnh] Rực rỡ sắc màu tại Lễ hội Con đường văn hóa Hàn Quốc 2026

[Ảnh] Rực rỡ sắc màu tại Lễ hội Con đường văn hóa Hàn Quốc 2026

Lễ hội Con đường văn hóa Hàn Quốc 2026 đã diễn ra trong không khí sôi nổi, thu hút đông đảo người dân Thủ đô và du khách thập phương. Từ trải nghiệm ẩm thực, làm đồ thủ công truyền thống, học làm kim chi đến các gian hàng quảng bá văn hóa, thương mại, sự kiện mang đến không gian giao lưu đầy sắc màu giữa nhân dân hai nước.

Nghệ nhân Tạ Hạnh - Người giữ nhịp xẩm qua năm tháng. (Ảnh: Nhân vật cung cấp)

Nghệ nhân Tạ Hạnh - Người giữ nhịp xẩm qua năm tháng

Với nghệ nhân Tạ Hạnh, khi mỗi làn điệu xẩm được cất lên, mỗi tư liệu được lưu giữ hay mỗi người tìm đến với lớp học xẩm…, đều là những tín hiệu vui góp phần nối dài sức sống của loại hình nghệ thuật dân gian này.

Trình diễn tiết mục "Trống trận Quang Trung" kết hợp múa cờ Hội Tây Sơn. (Ảnh: PHÚC THẮNG)

Đưa văn hóa Gia Lai lan tỏa mạnh mẽ trong cộng đồng

Ngày 24/10, tại Di tích Tháp Đôi, Bảo tàng tỉnh Gia Lai long trọng tổ chức Chương trình “Hành trình di sản: Trình diễn và trải nghiệm di sản văn hóa Gia Lai 2026”. Đây là sự kiện nằm trong chuỗi hoạt động nổi bật hưởng ứng Năm Du lịch quốc gia Gia Lai năm 2026.

Hội thảo về phát triển nguồn nhân lực văn hóa đáp ứng yêu cầu trong kỷ nguyên mới. (Ảnh: Ban tổ chức cung cấp)

Phát triển nguồn nhân lực văn hóa từ hợp tác ba bên

Gắn kết đào tạo, nghiên cứu với nhu cầu xã hội; mở rộng hợp tác với cơ quan quản lý, địa phương, doanh nghiệp và đối tác quốc tế là những giải pháp quan trọng để chuyển từ tư duy “dạy những gì nhà trường có” sang “đào tạo những gì xã hội cần”, từ đó thu hẹp khoảng cách giữa giảng đường và thực tiễn nghề nghiệp.

Xây dựng thiết chế văn hóa cơ sở, từng bước đưa nhà văn hóa thôn, tổ dân phố trở thành không gian sinh hoạt thường xuyên, thiết thực của cộng đồng. (Ảnh: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch Hà Nội)

Hà Nội đổi mới hoạt động nhà văn hóa cơ sở từ mô hình thôn Vạn Điểm

Hà Nội thí điểm mô hình tổ chức hoạt động tại Nhà văn hóa-Khu thể thao thôn Vạn Điểm, xã Phú Xuyên, nhằm nâng cao hiệu quả hoạt động của thiết chế văn hóa, thể thao cơ sở. Mô hình góp phần đa dạng hóa nội dung sinh hoạt, phát huy cơ sở vật chất hiện có, từng bước đưa nhà văn hóa trở thành không gian sinh hoạt cộng đồng.

Đêm nhạc “Vĩnh Hy Xưa” kể câu chuyện về một vùng biển giàu sức sống, nơi âm nhạc trở thành nhịp cầu kết nối cảm xúc và quảng bá điểm đến. (Ảnh: HƯNG MINH)

Đêm nhạc “Vĩnh Hy Xưa”- Đánh thức miền ký ức

Giữa biển trời Vĩnh Hy lộng gió, những tình khúc vượt qua năm tháng ngân lên, đưa người nghe trở về miền thương nhớ. Không chỉ là cuộc hội ngộ của những tâm hồn đồng điệu, đêm nhạc “Vĩnh Hy Xưa” còn kể câu chuyện về một vùng biển giàu sức sống, nơi âm nhạc trở thành nhịp cầu kết nối cảm xúc và quảng bá điểm đến.

Nữ ca sĩ opera Valentina Volpe Andreazza hướng dẫn người tham gia workshop, với phần đệm piano của nghệ sĩ Francesco Morettini.

Lan tỏa tinh thần hòa nhập qua những giai điệu không biên giới

Workshop hợp xướng “Tôi vẫn mơ (về) những giai điệu không biên giới” diễn ra tại Hà Nội, đã mang đến cho những người tham gia một không gian âm nhạc hòa nhập, nơi mọi người cùng ca hát, lắng nghe và kết nối bất kể khác biệt về hoàn cảnh hay khả năng âm nhạc.

Cuộc thi Độc tấu và hòa tấu nhạc cụ dân tộc toàn quốc 2026 được tổ chức nhằm tôn vinh những âm sắc đặc trưng của các vùng, miền và cộng đồng dân tộc Việt Nam. (Ảnh: TTXVN)

Trao truyền, bồi đắp và sáng tạo âm nhạc dân tộc trong đời sống đương đại

Từ tiếng đàn bầu sâu lắng, đàn tranh trong trẻo, đàn nguyệt trữ tình đến âm hưởng mạnh mẽ, phóng khoáng của những nhạc cụ vùng cao, mỗi tiết mục tại Cuộc thi Độc tấu và hòa tấu nhạc cụ dân tộc toàn quốc 2026 không chỉ là phần thể hiện kỹ thuật mà còn là mang theo câu chuyện về văn hóa, bản sắc của từng vùng, miền.