Phóng viên (PV): Vùng đất và con người Huế đã cho anh những cảm xúc nghệ thuật như thế nào?
Nhà thiết kế Lê Trọng Hoàng: Huế mang đến cho tôi góc nhìn nghệ thuật vừa đối lập lại vừa hài hòa một cách lạ kỳ. Đó là cảm giác đứng trước di sản kinh thành Huế mà vẫn nghe thấy nhịp đập rộn ràng của cuộc sống đương đại. Ẩn sau vẻ trầm mặc, cổ kính là một sức sống ngầm. Sự tương phản ấy đã trao cho tôi một tâm thế sáng tạo trong sự giản dị để cảm nhận chiều sâu của lịch sử, và trái tim thêm yêu những điều bình dị nhất. Tất cả tạo nên “nguồn dinh dưỡng” vô tận, giúp tôi tiếp tục hành trình sáng tạo, góp phần lưu giữ và quảng bá vẻ đẹp của văn hóa dân gian.
PV: Nét đặc trưng trong phong cách sáng tác của anh là gì?
Nhà thiết kế Lê Trọng Hoàng: Từ nền tảng thiết kế đồ họa và kinh nghiệm trong lĩnh vực thời trang, thế giới của tôi là sự tổng hòa của nhiều yếu tố: Sự chính xác của công nghệ số, tư duy biến ảo linh hoạt từ thời trang, những đường nét tạo hình đậm chất dân gian và cả chất liệu truyền thống của hội họa. Bản thân tôi may mắn được đứng giữa giao điểm của công nghệ hiện đại và di sản văn hóa truyền thống. Đó chính là bản sắc chung, một sự kết nối đa dạng giữa cái mới và cái cũ, giữa kỹ thuật và cảm xúc.
PV: Ngày cửa hàng Uniqlo đầu tiên khai trương tại Huế, nhiều người đã nhận ra nét quê hương trong bộ sưu tập được giới thiệu. Anh nói rõ hơn về sự sáng tạo này?
Nhà thiết kế Lê Trọng Hoàng: Tư duy thẩm mỹ thuận thiên, hài hòa với tự nhiên đã trở thành triết lý xuyên suốt trong từng tác phẩm của tôi. Tuy không quá rõ ràng và trực diện nhưng lại rất dễ nhận ra. Bộ sưu tập khăn lụa “Ngài” lấy cảm hứng từ những họa tiết trang trí cung đình, hệ thống ô hộc ở công trình kiến trúc Huế. Còn bộ sưu tập “Bảo” kết hợp cùng thương hiệu thời trang Uniqlo là ba mẫu áo lấy cảm hứng từ ba đồ vật khá thân thuộc và đặc trưng Huế là gối trái dựa, trống lùng tung và hoa giấy Thanh Tiên. Làm việc cùng Uniqlo, tôi được tiếp thêm sức mạnh cùng nguồn động lực như vô tận để sáng tạo từ những gì đẹp nhất của quê hương.
PV: Để thể nghiệm cách biểu hiện mới cho văn hóa dân gian, anh đã có những giải pháp gì?
Nhà thiết kế Lê Trọng Hoàng: Đầu tiên, bạn phải có sự yêu thích và kiến thức chuyên sâu về văn hóa dân gian. Trước khi muốn tạo ra cái “mới”, bạn phải thấu đáo cái “cũ”. Với tôi, nghệ thuật được xây dựng dựa trên tư duy ẩn dụ và liên tưởng. Thay vì miêu tả trực diện, tôi mượn những hình ảnh dân gian để phản chiếu các vấn đề đương đại, biến chúng thành ngôn ngữ phản biện xã hội sâu sắc. Thông qua di sản, tôi chất vấn hiện tại, tạo nên một cuộc đối thoại sống động giữa quá khứ và hiện tại. Từ những đặc điểm cốt lõi của một nhân vật/tác phẩm dân gian, tôi cách điệu theo phong cách cá nhân hoặc kết hợp các yếu tố dân gian từ nhiều nguồn khác nhau.
Một điều cần lưu ý với những người sáng tạo trẻ là trong quá trình thể nghiệm phải tôn trọng, không sao chép. Mục đích là “lấy cảm hứng” và “chuyển hóa” nên cần tiếp cận với thái độ tôn trọng, tìm hiểu sâu sắc. Hãy là người tiếp biến văn hóa, tìm tiếng nói cá nhân để phục vụ cho việc thể hiện cái tôi tác giả và thông điệp riêng của tác phẩm.
PV: Theo anh, để cân bằng giá trị văn hóa truyền thống của Huế với sự bứt phá cần những yếu tố nào?
Nhà thiết kế Lê Trọng Hoàng: Hành trình tìm kiếm sự cân bằng giữa truyền thống và sự bứt phá là một chuỗi liên kết sáng tạo liên tục và đầy thử thách. Với tôi, chìa khóa then chốt nằm ở vai trò của người nghệ sĩ với tư cách một nhà thực hành văn hóa. Họ phải đảm nhận cả hai vai trò: Một người lưu giữ, thấu hiểu tận gốc rễ, cái hồn của truyền thống, đồng thời là một nhà thám hiểm dám bước vào những lãnh địa mới, tự tin khẳng định dấu ấn và tư tưởng riêng.
PV: Xin cảm ơn anh về cuộc trò chuyện này!
